Miharayasuhiro Menswear Fall 2017

Объясняя, что стало концептуальной основой коллекции Ясухиро отметил: «Я просто оглянулся вокруг и увидел множество молодых людей, напуганных избранием Дональда Трампа в качестве президента и тем, как это изменит их будущее». Отталкиваясь от современности, дизайнер, тем не менее, отправляется в прошлое, а именно в 1960-е, которые помимо всего прочего в американском обществе были отмечены волной противостояния консервативным ценностям. Одной из смысловых вех в этом случае стали береты — эти головные уборы из мягкой шерсти с черной каймой стали символом движения Черных пантер и вдохновленных Че марсксистских агитаторов. Впрочем, ярко выраженные бунтарские элементы на этом заканчиваются, все остальное в этих ансамблях (а здесь в первую очередь стоит обратить внимание на большое количество моделей верхней одежды) выглядит вполне респектабельно, хотя и не буржуазно. Скорее это стиль французской молодежи 60-х годов. Цветовая гамма выбрана спокойная: красно-коричневый, баклажан, голубой, зеленый. Здесь нет ярко-выраженных гендерных вещей, в основном большую часть предметов пригодна для ношения как мужчинами, так и женщинами. Ясухиро создаёт коллекцию не для пола, а скорее для социальной группы. В ней есть призыв, в буквальном смысле, он написан на ярлычках внутри, где обычно помещается инструкция по уходу. Вместо этого там есть слова: «Береги силу духа. Никогда не склоняй головы. Всегда держи её высоко».

По сравнению с остальным большинством его коллекций, это творение Ясухиро выглядит каким-то слишком уж лаконичным, почти умышленно усеченным. В своей неподражаемой манере он поэтому поводу заметил, что нынешняя коллекция — лес, в котором каждому отдельному дереву нужно уделять внимание, изучая его детали, не ища декораций. Впрочем, в конце показа без них все же не обходится — появляются объемные пальто — нечто среднее между паркой и плащом, украшенные буквами, выполненными в виде меховой аппликацию. Они в виде арки расположены на рукавах и возвещают — «THIS IS TOMORROW», объединяя, таким образом, прошлое с будущим.


Фото: Marcus Tondo/Indigital.tv

Chanel и Dior определились с круизами

Chanel и Dior определились с тем, где будут проходить в 2017 году показы их круизных коллекций. Поразив всех в проошлый раз экзотическим шоу, проходившим на Кубе, Карл Лагерфельд возвращается в буквальном смысле слова к корням, потому что новая коллекция будет продемонстрирована в Париже. До этого, кроме Кубы Chanel со своими круизами уже посещали Дубаи и Сеул, так что желание перевести дух вполне логично. Правда, зная неистощимую креативность Лагерфельда, можно смело сказать, что это коснётся только локации, а вот в части самих коллекций он никогда и никому передышек не даёт.

А вот еще одно дитя Франции — Dior — на сей раз, наоборот, отправится подальше от родных краёв. Локацией для круизного показа избран Лос-Анджелес, событие назначено на 11 мая. До этого показы круизов Dior нередко проходили в знаковых местах, вроде Блэйнхеймского дворца в Лондоне. Кстати, в 2015 году подготовка к круизу Dior уже сопровождалась слухами о том, что он якобы пройдёт в лос-Анджелесе, но тогда эти слухи не оправдались.

Фото: Yannis Vlamos/Indigital.tv

Temraza Art Hearts Fashion NYFW 2016

Temraza создаёт коллекцию, вдохновением котрой стали образы Древнего Египта. Золото для фараонов, белый цвет для жрецов, яркий и броский макияж — будто углем обведенные глаза, замысловатые головные уборы — все это сложно спутать с какой-либо другой эпохой. Сами платья (а здесь представлены исключительно платья) вполне современных силуэтов, те, что выполнены в белом цвете даже порой напоминают свадебную классику. В основном египетские мотивы привносятся в силуэты посредством геометрии — полосы, прямые линии, трапециевидные и конические вырезы, все это не только соотвествует сохранившимся до наших дней образцам одеяний древних египтян. но и традициям их изобразительного искусства. Ну и конечно же здесь много деталей, имитирующих металл, также в полном соотвествии с нашими представлениями о том, как выглядели парадные наряды египетских правителей.


Фото: Arun Nevader/Getty Images for Art Hearts Fashion

Kenneth Barlis Art Hearts Fashion NYFW 2016

Kenneth Barlis предпринимает попытку соединить вместе классику вечерних платьев и бразильский карнавал с его буйством красок и откровенными нарядами. Гибрид получился весьма зрелищным. Безусловно, эти платья выглядят слишком вызывающе для званого вечера, да и не на всякой красной дорожке в них можно появиться (хотя такие звёзды, как Ким Кардашьян, возможно, оценили бы модели с бандажными элементами, которые надеваются прямо на голое тело и не предполагают ну совершенно никакого, даже маскирующего нижнего белья). А для карнавала эти ансамбли несколько тяжеловесны из-за длинных шлейфов и широких юбок. Поэтому скорее их следует воспринимать, как образец модного искусства, сочетание бесконечной фантазии дизайнера и мастерства портных: все цвета радуги, очень много вышивки, кружева, а также сложносочиненные силуэты, многие из которых, кажется, вообще не предназначены, чтобы в них передвигаться.


Фото: Arun Nevader/Getty Images for Art Hearts Fashion

Rutu Bhonsle’ Art Hearts Fashion NYFW 2016

Rutu Bhonsle’ свою коллекцию посвящает вечному тропическому лету. И не только потому что в цветовой гамме преобладает солнечный желтый и лазурный синий, а еще принт, напоминающий о буйстве красок джунглей. Сами ансамбли, а точнее сочетание коротких топов с широкими юбками (хотя это далеко не единственный вариант) — напоминают о традиционной одежде жительниц Гавайев или любых других островитянок. В коллекции использованы преимущественно легкие, тонкие, воздушные ткани, иногда создаётся «мокрый эффект», как будто в этом одеянии манекенщица выходит прямо из воды и тело просвечивает сквозь намокшую ткань. Крой в большинстве случаев свободные, без акцентов на изгибах тела, которые, тем не менее, отлично видны благодаря прозрачным фактурам, так что модели


Фото: Arun Nevader/Getty Images for Art Hearts Fashion

Lisseth Corrao Art Hearts Fashion NYFW 2016

Платьям Lisseth Corrao сложно дать конкретную характеристику или с чем-то их сравнить. Они весьма экстравагантны даже для современной красной дорожки, которая обычно «терпит» самые нетипичные наряды. Для Lisseth Corrao создание одежды — это арена для творчества, в котром большую роль играет личная фантазия. Именно поэтому здесь нет места предметам casual-гардероба, дизайнер выбирает нарядные платья как вещь, которая традиционно даёт наибольшее пространство для самовыражения. Ассоциаций и аллегорий множество. Вот загадочная дама в алом платье, лицо которой скрыто за такой же алой густой вуалью как будто вышла из рассказа Эдгара Аллана По «Король чума». Платье с минималистичным состоящим из одного лишь лифа и бретель корсажем, но при этом с пышной тюлевой юбкой насыщенного синего цвета напоминает одновременно цветок гладиолуса и крутые волны на неспокойном море. Наряду с величественным ансамблями с шлейфом находится здесь место и лаконичным нарядам. Верх и низ разделены — это миниатюрный лиф и такая же миниатюрная юбка. напоминает нечто среднее между костюмом женщин-воительниц, какие встречаются в жанре фэнтези и нарядом одалисок восточного гарема. Есть здесь и более классические силуэты, свободные, струящиеся без дополнительных деталей, но их «обычность» с лихвой компенсируется, например, смелым вырезом, которые уходит даже выше середины бедра.



Фото: Arun Nevader/Getty Images for Art Hearts Fashion

ЕЛЕНА ТЕМНИКОВА В ФОТОСЕССИИ ДЛЯ Calzedonia

Около месяца назад появилась новость о том, что певица Елена Темникова стала официальным амбассадором бренда Calzedonia в России. А вот сейчас мы имеем возможность увидеть кадры её первой фотосессии в новом статусе. Как всегда Calzedonia хочет видеть своих послов на грани мягкой женственности и откровенной эротики и конечно же — в вещах бренда. Елена демонстрирует основные образы из новой коллекции . Это,конечно же, классические колготки в сетку и с узором, а еще боди на шнуровке и одна из наиболее полюбившихся поклонницам Calzedonia вещей — изящные джеггинсы. Они в этот раз обновились не только визуально, но и качественно — добавлено больше лайкры для усиления утягивающего эффекта и маленькая дамская хитрость — пуш-ап для ягодиц. Да-да, там тоже можно! Темникова во всем этом смотрится отлично, принимая томные позы и демонстрируя прекрасную стройную фигуру.


Фото: Instagram

Elochee Art Hearts Fashion NYFW 2016

Коллекция Elochee — смесь готики и стимпанка. Готика проявляет себя в черном цвете, который господствует во всей коллекции, лишь изредка, в виде контраста перемежаясь ярким оранжевым и светлым серым. Стимпанк же, похоже, вдохновил необычные силуэты и комбинации фактур, использованные при создании этих образов. Этот стиль, воспевающий единение человека и машины, проявляется в симметричных и геометричных силуэтах с большим количеством острых углов и прямых линий (да и сами силуэты образуют квадраты, прямоугольники, треугольники и трапеции). Укороченные блузы, сшитые из грубой, стоящей «колом» ткани, имитируют жесткий корпус компьютера, таящий в себе переплетения проводов, принт из черных и серых квадратов на платье с длинной и широкой юбкой является аллегорией перфокарты. Ко всем этому добавляет массивная обувь в виде сапожек из замши с металлическими элементами и футуристичные прически моделей. Даже там, где обувь присутствует лишь в качестве легких балеток, дизайнер использует дополнительные элементы в виде обмотанных вокруг щиколоток и лодыжек кусков ткани, стараясь визуально утяжелить её. Для создания несущих предметов ансамбля Elochee использует тяжелые плотные ткани, дополнительные элементы в виде блуз, шаровар, поясов, рукавов и других деталей, напротив, выполнены из шелка и органзы, что позволяет придать самую чуточку мягкости брутальным образам, напоминая о том что созданы они все таки для женщин.


Фото: Arun Nevader/Getty Images for Art Hearts Fashion

Sanja Bobar Art Hearts Fashion NYFW 2016

Sanja Bobar на Art Hearts Fashion NYFW 2016 представляет коллекцию вечерних нарядных платьев, которая на первый взгляд почти однозначно выглядит свадебной. И потому что дизайнер использует здесь исключительно пастельную цветовую гамму (уходя, впрочем, от ставшего стереотипным белого цвета в пользу кремовых и золотистых тонов, которые как раз на пике популярности), и потому, что это классические модели с юбкой «в пол» и шлейфом, предполагающие неторопливое и величественное шествие к алтарю или розовой арке. Тем не менее, при ближайшем рассмотрении становится понятно, что эти платья если и подойдут невестам, то очень дерзким, которые любят эпатировать публику. Дело в том, что Sanja Bobar увлекается в этой коллекции идеей прозрачности. Издалека платья выглядят цельным и даже довольно строгими, ведь часто присутствуют рукава, доходящие почти до запястья и высокий воротник. А вот вблизи уже вполне очевидно, что это не более чем полупрозрачная сетка с вышивкой, надетая на обтягивающее боди аналогичного цвета. Вышивка — это вообще главная изюминка коллекции и показатель таланта мастеров, которые работают с Sanja Bobar. Платья расшиты кусочками шелка, имитирующими лепестки цветущих деревьев — персикового и розового оттенков. Полупрозрачная сетка становится фоном, который еще лучше оттеняет нежный узор, проходящий по линиям груди и бедер и скрывающий самые «провокационные» места тела. Этот приём дизайнер повторяет от наряда к наряду, вместо разнообразия декоративных деталей предпочитая делать акцент на изяществе одного из способов украсить платье. Эта иллюзия закрытости и прозрачности в одном образе, проявляющихся одновременно и делает модели столь эффектными, словно окутанными в нежный вишнёвый цвет или же тающую на глазах морскую пену.


Фото: Arun Nevader/Getty Images for Art Hearts Fashion

Ibrahim Vukel Art Hearts Fashion NYFW 2016

Ibrahim Vukel представляет коллекцию вечерних платьев, главным выразительным инструментов в которой стали линии и узоры. Речь идет не о принтах и орнаментах, а о том, как дизайнер моделирует фигуру, применяя различные визуальные эффекты. Кажется, будто тела манекенщиц прикрыты не тканью, а окрашены краской прямо по поверхности кожи, потому что во-первых, платья облегают фигуру, точно повторяя все её изгибы, а во-вторых, некоторые их элементы практически не соединены друг с другом и, казалось бы, не могут удержаться без дополнительных хитростей. Без них и не обходится: секрет заключается в применении сетки телесного цвета, так что те места, которые выглядят как обнаженное тело, на самом деле прикрыты тканью. Это не только позволяет создавать необычные и экстравагантные силуэты, но и вносить коррективы в то, как выглядит фигура в этих нарядах: например, достаточно добавить к черному платью прозрачные боковые вставки, и вот уже талия кажется тоньше, а фигура в целом — изящнее. В коллекции преобладают наряды длиной «в пол», но есть и несколько коротких коктейльных вариантов. Почти все они построены на использовании оптических эффектов,однако есть и несколько совсем простых моделей. Среди них платье желтого с блеском цвета, выглядящее как расплавленное золото, а также нежный и романтичный наряд пудрового цвета с затейливой драпировкой в виде бутонов роз.


Фото: Arun Nevader/Getty Images for Art Hearts Fashion