Nicholas K Spring 2017 Ready-to-Wear

Попробуйте себе представить бедуинскую одежду “от кутюр”. Или вообразить себе Индиану Джонса в одной из тех частей его объемной саги, где он скитается по пустыне — так, как если бы его костюм был пошит модным дизайнером. Если у вас это получилось, то скорее всего, перед мысленным взором возникло что-то, похожее на последнюю коллекцию Nicholas K. Пустынная тема всегда хороша тем, что одежда кочевников прекрасна сама по себе, она ориентирована на натуральные материалы, естественные формы, струящиеся силуэты, что отвечает тому классическому чувству прекрасного, которое заложено в нс природой. Во-вторых, все эти разнообразные платки-арафатки и слои ткани оставляют широкий простор для дизайнерской фантазии в области драпировки, узлов, свисающих кистей, что и представляет нам Nicholas K. Кстати, после комментария самого дизайнера о концептуальной основе коллекции выяснилось, что версия о бедуинах совсем недалека от истины. Он вдохновлялся фильмом Theeb, повествующим о Ближнем Востоке времен Первой Мировой.


Фото: Umberto Fratini/ Indigital.tv

Odessa Fashion Week откроется 1 октября

С 1 по 7 октября в Одессе пройдёт профессиональная неделя моды Odessa Fashion Week. Основные показы с 01 по 04 октября будут проходить на территории Одесской государственной Филармонии, в которой будут созданы все условия, необходимые для проведения fashion-show. Это принципиальный момент, так как в новом сезоне дизайнеров ждут онлайн трансляции их показов наряду с мировыми столицами моды (Париж, Милан, Лондон, Нью-Йорк), канал Fashion One также выступает партнером мероприятия и покажет вам лучшие его моменты. 5 и 6 октября будут организованы мастер-классы известных стилистов, дизайнеров, редакторов журналов и байеров. 7 октября состоится официальная вечеринка-закрытие Odessa Fashion Week. А пока напоминаем вам о самых ярких показах прошлого сезона.









\





Cinq à Sept Spring 2017 Ready-to-Wear

Джейн Сискин — основательница бренда Cinq à Sept — относится к числу тех дизайнеров, которые слишком четко знают запрос своей аудитории, чтобы поддаваться соблазну следовать сезонным трендам. Как часто бывает в таких случаях, её коллекции получаются эклектичными, пестрыми и при этом явственно отличимыми от всех прочих, последняя не стала исключением. Дизайнер вдохновлялась образцами 60-х — 70-х, стилизовав их в соответствии с современными традициями, выглядят они при этом так, будто их позаимствовали из гардероба матери или бабушки — мило, трогательно, чуть старомодно. Собственно, помимо линии 70-х, которая находит отражение в динамичных силуэтах из денима, сочетаниях брюк с легким клешем и топа, при наличии фантазии и богатого ассоциативного мышления можно рассмотреть еще как минимум два направления. Это адаптация восточной одежды, в частности, японского кимоно — его выдают широкие пояса со шнурком, правда плотно запахнутые обычно пОлы наоборот летят по ветру, зато вышивка в виде тонких веток глицинии, наоборот, очень соответствует традиционным восточным мотивам. Есть здесь, наконец, и излюбленный образ роковой леди из голливудского фильма, той самой красавицы, которая разгуливает, скажем, по ночному Нью-Йорку в одном затянутом на пояс плаще, наброшенном прямо на шелковую ночную сорочку. Словом, Cinq à Sept вместо следования трендам предлагает нечто большее — поиски индивидуальности, игру с образами, то есть то, во что девочки с самого детства любят играть больше всего.


Фото: Cinq à Sept

Yeezy Spring 2017 Ready-to-Wear

Массовость и перфоманс, похоже, станут отличительной чертой показов Канье Уэста в амплуа дизайнера — то, что в первый раз привлекло внимание своей нестандартностью теперь уже превращается в визитную карточку. Локация. впрочем. в этот раз была выбрана новая — Парк ФранклинаД. Рузвельта в Нью-Йорке, особенно место не только из-за имени того, в чью честь оно названо. но и в большей степени из-за своей визуальной составляющей: залитая солнцем аллея зеленой травы и деревьев в окружении махин индустриального пейзажа. Прежней осталась подача, мало что меняется и в самой коллекции: по-прежнему это модели из трикотажа крупной вязки, квинтэссенция уличного стиля в виде разнообразных худи и камуфляжных ветровок, для дам — обтягивающие платья-сарафаны и комбинезоны. Цветовая гамма — спектр, который переходит от кремового к черному через коричневый, бежевый и хаки. Вновь появляются элементы нижнего белья, только теперь топы и “панталоны” есть еще и в варианте почти ручной вязки — выглядит мило, но пока не очень понятно, к какому случаю это стоит приберечь. Что касается остальных моделей, то здесь мануал уже у нас на руках: все члены семьи Кардашьян-Дженнер, а также их друзья и подруги уже успели продемонстрировать камерам светских фотографов и платья, и комбинезоны, и куртки, и экстравагантные полупрозрачные туфли. Возможно популярность членов этой семьи и самого новоиспеченного дизайнера — еще одно объяснение тому, почему канье Уэст еще довольно долго может строить безмолвные ряды моделей, одетых в стиле нью-йоркских улиц, не боясь наскучить публике.


Фото: Jackie Nickerson

Shushan Kiev Spring 2017

Пожалуй, самая концептуальная коллекция из продемонстрированных на неделе моды в Киеве. Одежды из простых тканей с этническими элементами, полупрозрачные повязки на лице моделей — все это могло бы показаться протестом против гнёта цензуры или национальной дискриминации, которым сейчас часто уделяют внимание люди творческие. Однако в основе коллекции Shushan лежит совсем иной — художественный — образ. В ней отражены мотивы фильма «Цвет граната», который в каком смысле можно назвать одним из первых советских творений в стиле арт-хаус. Кинопритча рассказывает о становлении армянского поэта Саят-Нова и богата множеством художественных образов, которые заменяют привычные диалоги героев. В коллекции Shushan они нашли отражение в гранатовом принте на белоснежном фоне, блестящем платье из тафты гранатового цвета и конечно же кружевах на лице девушек — один из самых ярких моментов фильма. Цветовая гамма — белый, черный, красный — и в самом фильме имеет огромное символическое значение, а в ансамблях Shushan она усилена еще и декоративными элементами в виде традиционных армянских вышитых узоров, которые сочетаются с грубой, похожей на домотканую, фактурой.


Фото: Francesc Ten/Indigital.tv

Theo Kiev Spring 2017

Дизайнеры нередко вдохновляются творениями живописцев, музыкантов, даже текущей социальной и политической повесткой, выражая согласие или несогласие с чем-либо и превращая свои коллекции и показы, порой, в настоящий перфоманс. Theo стоит отдельно в этом ряду, ведь муза бренда — наука. Причем наука точная и осязаемая — математика и геометрия. В этот раз в центре внимания оказались ритм и счёт — это проявляется в чередовании полос и симметрии, которая присутствует в любых, даже самых пестрых моделях. Они не созданы, не сшиты, а спроектированы — это именно то слово, которое лучше всего описывает дух коллекции. У каждой модели есть свои жесткие очертания. Причем это касается не только пиджаков из плотной фактуры с подчеркнуто широкими, квадратными плечами, но и шифоновых платьев, на которых дизайнер также ухитрился создать жесткие зубцы, углы и складки, так что они порой напоминают прозрачные, но все же доспехи.


Фото: Francesc Ten/Indigital.tv

Выставка Collection Premiere Moscow завершилась в Москве

В Москве подошла к концу выставка моды CPM – Collection Première Moscow, одно из крупнейших событий модного бизнеса в Восточной Европе. В период с 31 августа по 3 сентября 2016 года в рамках выставки, традиционно разместившейся на территории выставочного комплекса «Экспоцентр», свои коллекции представили 990 брендов. «Я с увлечением наблюдаю за тем, какое воздействие имеют организуемые нами маркетинговые мероприятия на каждой выставке», — комментирует директор проекта Кристиан Каш, — «ведь для всех сезонов мы разрабатываем все новые и новые маркетинговые подходы. На этот раз нам удалось привлечь заметно большее количество профессиональных закупщиков. Безусловно, непрерывность — это рецепт успеха выставки CPM».



В прошедшем 27-м сезоне CPM наравне с Германией, Италией, Францией, Испанией и Россией, приняли участие новички выставки — бренды из Индии, Колумбии и Румынии, а самой яркой премьерой стало модное шоу и коллективная презентация в павильоне Premium дизайнерских марок сегмента prèt-a-porter из Индонезии. Желая вдохновить посетителей и следуя новейшим трендам, на организаторы создали раздел ‘Handmade in Russia’, который благодаря своей необычной концепции и уникальной экспозиции имел большой успех среди посетителей. На стендах находилось множество гостей, и постоянно велись деловые переговоры. В России и других странах Восточной Европы по-прежнему велик спрос на модную одежду и предметы, определяющие образ жизни. На предстоящей выставке CPM весной 2017 года Турция уже зарезервировала вдвое больше выставочной площади, чем в этом сезоне. Кристиан Каш так комментирует данную тему: «Выгодно не сдавать позиции на экспортном рынке России. Даже крупные агентства вновь приходят на рынок с новым портфолио, используя динамику нашего мероприятия и его вдохновляющие импульсы».



Помимо расширения географии участников, CPM уже не первый сезон находится в авангарде трендов моды и красоты — более 60 показов расписания CPM Catwalk оставили среди гостей самые незабываемые и яркие визуальные образы новых коллекций брендов из России, Германии, Франции, Италии, Индонезии и Армении. А канал Fashion One, как уже постоянный партнёр мероприятия, даст возможность увидеть самые яркие события тем. кто не смог присутствовать там лично.



Следующий сезон CPM – Collections Première Moscow пройдет в период с 20 по 23 февраля 2017 года на территории центрального выставочного комплекса «Экспоцентр» в Москве. Российские и международные производители модной одежды продемонстрируют на выставке свои коллекции сезона осень-зима 2017/18.

Flow the Label Kiev Spring 2017

Flow the Label Kiev Spring 2017

Flow the Label известен своей склонностью к ретро-силуэтам и использованию таких традиционных инструментов декора, как вышивка и цветочный принт. Контрастом в нежных коллекциях бренда часто выступает более современный и жесткий деним — и последний показ не стал исключением. Конкретно в этом случае источником вдохновения стал фильм “Степфордские жены” и это хорошо читается в особенности в первых нескольких ансамблях — платье с аккуратным передником, подобие сорочки с накинутым на неё шелковым пеньюаром, юбки с оборками на подоле и воздушные шелковые кофточки. Основным цветом коллекции стали белый и кремовый, что только придаёт ей воздушности и нежности. Как нельзя кстати приходятся здесь и вышитые голубые незабудки, а еще они же, но уже представленные в виде принта “под акварель”. Не обошлось и без тренда сезона — открытых плеч, этот приём использован в подавляющем большинстве ансамблей. Контрастом выступают лишь несколько джинсовых моделей — шорты с высокой талией, сарафан, а также пара блуз черного цвета: согласно сюжету внутри каждой примерной “степфордской жены” таится опасно нечто, так что баланс прекрасно соблюден.


Фото: Francesc Ten/Indigital.tv

Anouki Kiev Spring 2017

Если бы коллекции потребовалось распределить по временам года не согласно модному расписанию, а согласно ассоциациям, которые они вызывают при просмотре, то коллекция Anouki определенно обозначила бы раннюю весну. Во-первых, из-за использованных в ней метафор — здесь в декоре использованы множества нежных воздушных цветов, напоминающих о весенних первоцветах. Они хаотично “расцветают” на рукавах, манжетах, полочках, подолах юбок — как стайки весенних тюльпанов тут и там разбросанных по полянам. Цветовые комбинации — белый и темно-синий, небесно-голубой и нежный розовый, напоминают об остатках снега, превращающихся в быстрые холодные ручьи, прозрачном весеннем небе и снова — о цветах. Палитра — свежая, прохладная — подобрана безукоризненно. Впрочем, если присмотреться внимательнее, то метафора зимне-весенней борьбы угадывается и в самом крое моделей. Anouki прибегает к излюбленному в последнее время дизайнерами приёму, когда обычная многослойность заменяется сочетанием разных элементов одежды — так офисная рубашка с длинным рукавом здесь переходит в нежный топ, объемная джинсовая куртка — в почти летнее короткое платье. Вещи как бы прорастают друг в друга, смешиваются в странный замысловатый гибрид. И здесь, надо отдать должное Anouki , гибрид этот не выглядит пугающим и странным, как это часто случае при использовании таких инструментов, а напротив, выглядит очень гармонично и легко. Словом, по-весеннему.


Фото: Francesc Ten/Indigital.tv

Andreeva Kiev Spring 2017

Еще одна тематическая коллекция Киевской недели моды. Andreeva обращается к страстям человеческим в данном случае азарту и непременно связанному с ним карточным играм. На подиуме появляются карты в человеческом обличье и находится место разного рода каламбурам: несмотря на то, что по подиуму шествовали без условно, дамы, среди них встречались “шестерки”, “девятки” и даже самые настоящие “тузы”. Черный, красный и белый — три главных цвета любой колоды — стали и главными цветами коллекции.Появлялись также в нескольких ансамблях оттенки бирюзового: то ли наряд статусных персон, то ли “рубашка” колоды. В качестве декоративных элементов, естественно, были использованы символы мастей — тузы, пики, крести и черви. Большая часть ансамблей имеет отнюдь не рутинный вид, а вполне приемлемый и для статусного светского мероприятия или, как вариант, для похода в казино, где вокруг покерных столов собираются прекрасно одетые люди: так в коллекции Andreeva карты превращаются в игрока, а игроки — в карты, и в этом есть какая-то пугающая, но вместе с тем притягательная магия..


Фото: Francesc Ten/Indigital.tv