Jean Paul Gaultier FALL 2016 Couture

Jean Paul Gaultier в своей кутюрной коллекции перемещает зрителей в лесную чащу. Не такой уж типичный ход для бренда, на протяжении всей истории демонстрировавшего любовь к публичным мероприятиям, светскому блеску с толикой экстравагантности. Что касается последней, то она никуда не делась — сама идея принта в виде оструганных деревянных досок с пятнами от сучков уже довольно смела. Особенно если учесть, что выполнено все настолько натуралистично, что манекенщицы превращаются в деревянных кукол, идущих по подиуму.
Но у деревьев в лесу есть не только стволы, но и кроны. Эта линия развивается в виде огромного множества оттенков зеленого, воплощенного в разных ансамблях — начиная от верхней одежды и заканчивая шифоновыми тонкими платьями. Дизайнеры, кажется, не ограничились лишь идеей флоры и пофантазировали немного о том, кто может населять эту лесную чащу. Некоторые из ансамблей напоминают настоящие эльфийские одеяния: узор, имитирующий мох на коре деревьев и листья папоротника, немного меха, широкие полы плащей, замысловатые капюшоны из перьев, делающие девушек похожими на сказочных существ.


Фото: Yannis Vlamos/Indigital.tv

Elie Saab FALL 2016 Couture

Кутюрная неделя еще не закончилась, но уже сейчас можно назвать Elie Saab в списке претендентов название самой прекрасной и эстетичной коллекции сезона. Речь конечно же идёт о классической эстетике кутюра — ручном жить, изящном декоре, дорогих и красивых тканях. Тем не менее для самого дизайнера этак коллекция была скорее новшеством. Во-первых, в последнее время Elie Saab задумывался над “омоложением” бренда и это заключается не только в создании более легковесных и динамичных моделей, но и в том, например, что в этот раз дизайнер впервые для себя прибегает к популярному тандему “дочки-матери”. Дети на подиуме — гарантия успеха, но то, что создал Elie Saab — это не просто мило, а по настоящему эстетично. Во-вторых, дизайнер обращается к новым визуальным вариантам: если раньше он питал склонность к монохромным нарядам, то сейчас, в основном за счёт вышивки и аппликации, её платья стали пестрым калейдоскопом. А вот внимание к деталям осталось прежним, и деталей в этой коллекции более чем достаточно — это и россыпь цветов с нежными шелковыми лепестками, и броши в виде летящих ласточек, усыпанные стразами, и тончайшая вышивка, делающая некоторые из платьев похожими на оперение жар-птицы. Особо выделяются из общего ряда бархатные и атласные узкие платья с разрезом до середины бедра и подчеркнутой осиной талией — в них нет иного декора, кроме брошей, но он и не требуется, потому что тени, собирающиеся в складках, и сама мягкая драпировка прекрасно его заменяют.


Фото: Kim Weston Arnold/ Indigital.tv

Victor&Rolf FALL 2016 Couture

Признаемся честно, первые несколько моделей кутюрной коллекции Victor&Rolf вызвали у нас легкое недоумение, а на ум одно за другим начали приходить саркастичные сравнения с бабушкиными половичками и деревенскими лоскутными ковриками. И несмотря на значимость ручной работы в кутюре, это все таки не то, что ожидаешь увидеть в таком случае. Готовы побиться об заклад, дизайнеры Victor&Rolf во время своего показа за кулисами потирали руки в предвкушении того, насколько удивится публика, уже достаточно расслабленная домашними и уютными лоскутными мотивами. Потому что буквально за несколько мгновений hand-made превратился в высокое искусство. Любопытно, что техника — плетение из лоскутов ткани — осталась неизменной, зато поменялись фактуры и размер тканевых лент. В прошлой кутюрной коллекции Victor&Rolf обратились к тему кубизма и работам Пабло Пикассо в частности, представив взору зрителей не просто одежду, а сложные архитектурные композиции буквально “построенные” а не пошитые из жесткой накрахмаленной белой ткани. В нынешней коллекции есть своего рода отсылки к той тем, только ткан, наоборот, мягкая. а концентрические окружности созданы при помощи многослойных оборок из тафты. Кстати Victor&Rolf вновь не упускают возможности использовать в качестве выразительного средства объем. Начинаясь с вещей, составленных из мелких компонентов, маленьких узелков, крошечных лоскутков ткани, коллекция завершается ансамблями, похожими на балетные пачки (или стога сена), с многослойным тюлем, каскадом ниспадающим на пол едва ли не от самого подбородка.

Фото: Marcus Tondo/Indigital.tv

Maison Margiela FALL 2016 Couture

И снова эпоха наполеоновских войн, которая, кажется, пользуется популярностью у дизайнеров на этой кутюрной неделе. Впрочем Maison Margiela в отличие от Giambattista Valli очень далек от бережного отношения к приметам эпохи. В неизменном виде в коллекцию пришли, пожалуй, лишь высокие черные сапоги-ботфорты да треуголка. В остальном же требуются разъяснения. Например, здесь есть и “греческие платья” платья с высокой талией, открытыми плечами и спущенными на предплечья пышными рукавами. Только чтобы узнать их, придётся постараться — в одном случае рукава сделаны из кусков плащевой ткани с молниями, в другом такое платье на самом деле просто пальто, вывернутое наизнанку, чьи рукава завязаны за спиной модели, а спинка становится, собственно, передней его частью. Носить обычные вещи шиворот-навыворот — это фирменный приём Джона Гальяно, который. кстати, мало кто может повторить: там где у других получается нагромождение странных предметов, он создаёт искусство. Как обычно здесь — настоящая палитра ярких красок и разнообразных материалов — от традиционной шерсти до провокационного пластика. Коллекции Maison Margiela лишены обычной кутюрной эстетики, которая все-таки чаще проявляется в тонкой ремесленной работы, однако в них есть своя прелесть, как в головоломке, которую нужно разгадать.


Фото: Marcus Tondo /Indigital.tv

Alexandre Vauthier FALL 2016 Couture

Alexandre Vauthier продолжает развивать тему несколько агрессивной сексуальности. На сей раз эта агрессия проявляется в достаточно ярко выраженных мотивах милитари. Во-первых это цвет хаки, преобладающий в большинстве моделей, во-вторых армейские силуэты в некоторых из них. Например, платье с накладными нагрудными карманами. являющееся аллюзией куртки пилота или камуфляжные штаны (как будто действительно позаимствованные у какого-нибудь морпеха и наскоро украшенные блестками) в сочетании с грубым кожаным ремнем. Свитера грубой вязки “в рубчик” с кожаными накладками на плечах как у танкистов, комбинезоны десантников, пушистая шуба полярника — все это с учетом особенностей точеной женской фигуры и соблазнительными линиями. Впрочем Alexandre Vauthier все же не слишком увлекается путешествием в мир военных, по прежнему уделяя внимание классике жанра — женственной одежде для женщин. Именно поэтому здесь по-прежнему есть платьями с широкими поясами из кусков ткани, концы которых ниспадают вдоль бедер,и высокими разрезами, позволяющими увидеть чулки в крупную сетку. Есть здесь и модели “в пол” в форме песочных часов с расширяющейся к низу юбкой и тонкими бретельками. Словом, это так называемая базовая часть, если угодно — ДНК бренда. Все те вещи, которые Alexandre Vauthier изучил уже досконально, знает их слабые и сильные стороны и потому каждая очередная интерпретация становится удачной.


Фото: Yannis Vlamos/Indigital.tv

J. Mendel FALL 2016 Couture

В коллекции J. Mendel, за исключением пяти-шести ансамблей, безраздельно властвует мех. И тут выясняется, что он может быть использован не только в качестве декора, но и в качестве основного материала как в верхней одежде (что является привычным для наших глаз), так и в создании , например, вечерних платьев. Меховое платье с декольте, сшитое из длинных, искрящихся на свету полос норки впечатляет своей немного дикой, варварской красотой. Но это не единственный способ применения меха, коллекция включает в себя самые разнообразные предметы одежды — туники и палантины, кардиганы, накидки, ну само собой разумеется — классические шубки. Достичь такого разнообразия удается в результате использования различных фактур — здесь есть длинный ворс, набивной короткий мех, каракуль и почти гладкий мутон с узором из множества завитков. Таланту работы с мехом есть объяснение, семейство J. Mendel — потомственные скорняки, превратившие ремесло в искусство кутюрье. Однако помимо базовых мотивов стоит обратить внимание и на те немногие модели, которые представляют собой классические наряды из обычных тканей. Большая их часть выполнена в кофейных, охряных и медных тонах с обилием блестящих элементов. По сути это попытка воспроизвести очарование рыжей норки — та же цветовая гамма, а также пайетки и стеклярус, заменяющие естественный блеск меха. Вышивка большинства платьев представляет собой геометрический узор, отчего они становятся немного похожи на тяжелые и жесткие доспехи и вместе с меховыми ансамблями это смотрится очень эффектно.


Фото: Marcus Tondo. Indigital.tv

Armani Prive FALL 2016 Couture

Образ женщины-вамп — то, что удаётся Armani всегда и на 100%. Поэтому для кутюрной коллекции вновь выбран именно он, причем в своём предельном воплощении — опасные женщины, красивые женщины, умные женщины и все эти качества в одной женщине. Коллекция выдержана в “холодных” оттенках, базовым является черный цвет, вариации создаются при помощи различных тонов серого и бежевого. В основе всех силуэтов просматривается общая концепция — максимальная длина и высокий разрез до середины бедра на юбке, визуально делающая модель еще выше и стройнее. В силуэтах нет ничего искусственного, напротив они абсолютно просты: это вертикаль, падение сверху вниз. Декор также использован в четко рассчитанной пропорции: это по большей части геометрический принт — темные ромбы, треугольники и звезды на светлом фоне, которые издалека создают эффект буклированной ткани или вышивки: так при помощи минимума инструментов создается максимально эффектный образ. В общем, Armani в очередной раз доказывает, что название этого модного дома синонимично слову “элегантность” и вполне может заменить слово “вкус”.


Фото: Kim Weston Arnold /Indigital.tv

Alexis Mabille 2016 Couture

Если присмотреться к коллекциям Alexis Mabille, то можно заметить, что в них практически отсутствуют декоративные элементы в привычном нам виде — бисер, сверкающие камни и стразы, сложная аппликация и так далее. Изредка, впрочем, встречается кружево, но общего тренда это не нарушает. Такой вывод заставляет удивиться, потому что в целом коллекции не производят впечатления минималистичных, хотя инструментарий там. действительно, задействован по минимуму. Это видно и на примере последней — кутюрной коллекции. секрет — в материале, фактуре и умении работать с ними. Alexis Mabille питает склонность к тканям с гладкой и блестящей поверхностью. Они сверкают, отражая свет, задерживают его в своих складках, делая ненужными все иные уловки, делающие образ ярче. В этот раз Alexis Mabille не изменяет себе, и продолжает экспериментировать с драпировкой, многочисленными оборками и любыми другими способами создания складок и изгибов ткани. особого внимания, наверное, заслуживает платье,юбка которого представляет собой завязанный на поясе тренч. Рукава и образуют этот самый пояс-бант, а остальная часть плаща превращается, собственно, в юбку, правда с шестью пуговицами и карманами-обманками.


Фото: Yannis Vlamos/Indigital.tv

#FashionOne #FashionOneRussia #FashionOne4K #Fashion4K #AlexisMabille

Guo Pei FALL 2016 Couture

Коллекция Guo Pei даёт представление о том, что можно называть “азиатским кутюром”, да и азиатской модой вообще. Пока европейский мир примеряет на себя мешковатые кардиганы приглушенных оттенков, развивает экологичные бренды, поёт оду комфорту и удоству уличного стиля, китайские, корейские, японские дизайнеры во-первых, обращаются к истории своей традиционной одежды. во-вторых, использую все материалы, которые научилось получать человечество на современном этапе развития. И да, они по-прежнему не ценят комфорт, предпочитая ему визуальную эстетику.

Коллекция Guo Pei посвящена властной, сильной, женщине (хотя бы потому. что дама “из простых” едва ли сможет поспевать по своим делам в этих узких юбках”. Силуэт большинства платьев напоминает хрустальный фужер на тонкой ножке, а декор и визуальная концепция в целом отвечают восточной эстетике — здесь много золота, блесток, яркого красного и синего цветов, ну и конечно же драконы. Кстати один из финальных ансамблей с длинным шлейфом и сотнями пайеток напоминает знаменитого китайского дракона из бумаги, которого носят по улицам в канун нового года. Эта коллекция, безусловно, красива, но несколько хищной и совсем непрактичной красотой. которая, вполне возможно, переживает свои последние моменты триумфа в этом сплошь эргономичном мире.


Фото: Guo Pei

Chanel FALL 2016 Couture

Когда в Сети появились первые фрагменты кутюрного шоу Chanel с пометкой “трансляция показа”, можно было легко ошибиться, подумав, что это всего лишь репетиция. Комната, заставленная манекенами и огромными столами, заявленными рулонами ткани и обрезками, бумагами, ножницами и подушечками с иголками. Вот швея присела, подбирая быстрым швом через край выбившиеся нитки на подоле. Несколько манекенщиц проходят через центр комнаты, примеряясь к образу и темпу музыки. Но нет… Chanel редко обходится без перфоманса, однако в этот раз Лагерфельд обратился не к игорным столам Пале-Рояль, не к суматохе аэропорта, не к парижским улицам, а к святая святых — обители, в которой появляются коллекции, восхищающие сотни тысяча глаз. И к людям, которые их создают. “За каждой из девушек на подиуме стоит еще 200, которым она обязана своим нарядом, — сказал Лагерфельд. — И они тоже достойны внимания”. Браво, Карл!

Что же касается самой коллекции то, как и обычно, Chanel
опирается на свои основы, однако в этот раз выбран один образ, разивающийся в десятке ипостасей, а именно знаменитый твидовый костюм. Вот он то и становится объектом экспериментов, появляясь даже в так называемой “парадной” части коллекции ближе к концу показа — наряду с платьями из гладкой ткани, украшенных принтом, имитирующим кружево. и изящной вышивкой.


Фото: Yannis Vlamos/Indigital.tv