Arny Praht a la ТВИН ПИКС

Петербургский бренд аксессуаров Arny Praht снял сессию, посвященную выходу второго сезона сериала “Твин Пикс”. Вдохновившись эстетикой главного сюрреалиста современности Дэвида Линча и его классическим сюжетом, креативная команда бренда Arny Praht сделала съемку своей базовой линейки в эстетике психоделической красной комнаты. Абсолютные бестселлеры бренда на фоне ярко-красных штор и пространства с монохромным зигзагом заполняющим комнату еще больше ставят акцент на графичных минималистичных формах.



Фото — Семен Кузьмин

Сет-дизайнер — Маргарита Алиева

Продакшн — команда Arny Praht

FASHION AIDS LINE (UNAIDS) FW207/18 Belarus Fashion Week

Коллекция FASHION AIDS LINE — это коллективное творчество нескольких дизайнеров, объединенных темой борьбы со СПИДом и ВИЧ в рамках специального конкурса, проведенного в этом сезоне Belarus Fashion Week.. Свои ансамбли они сделали одной из форм агитационных и просветительских материалов, призванных обратить внимание на проблему. Основными цветами стали, логически, белый и красный, а в декоре многих платьев использовался главный символ Движения борьбы со СПИДом — алая лента. В знак причастности глобальной проблемы и к Беларуси лента дополнена орнаментом. Модели выходили на подиум в фантазийных масках, которые затем снимали — жест тоже символический: к сожалению ВИЧ до сих пор является заболеванием, о котором принято молчать, а рассказать о нём — значит сделать большой шаг. Сергей Кручинин, консультант по коммуникации и работе с общественностью ЮНЭЙДС в Беларуси, отметил, что такие акции, как «Fashion Aids Line» дают обществу понять, что ВИЧ-инфекция уже не смертельный приговор, а хроническое заболевание. «К сожалению, мы все еще боремся за права людей, живущих с ВИЧ, — рассказал он. — Наши модели вышли в масках. Это знак того, что еще не все люди с положительным ВИЧ-статусом ощущают себя в безопасности. Опасение дискриминации мешает сдать многим из нас тест на ВИЧ».


Фото: BFW

TARAKANOVA FW207/18 Belarus Fashion Week

Коллекция TARAKANOVA — одна из немногих, представленных в этом сезоне Belarus Fashion Week чисто мужских коллекций, и своей современностью и актуальностью она вполне может соотвествовать ведущим мировым подиумам. TARAKANOVA выбирает так называемый техно-casual — неформальный стиль с футуристическими элементами. Композиция одежды носит название «CODA». В визуальном послании автора воплощена кода музыкального произведения, которая закрепляет главную тональность всей коллекции, смягчает контрасты и развивает сюжетную линию. Вдохновение для создания коллекции дизайнер почерпнула в искусстве, отталкиваясь от графических черно-белых работ Марка Шагала, фотографий Первой мировой войны, моды 1920-х годов и архитектуры конструктивизма. Дизайнер использует полушерсть, шерсть. Лен, хлопок, вискоза остаются фаворитами для проектирования мужских сорочек, туник и платьев. Авторскую игру усиливают варианты объемного кроя: оригинальная стежка в пальто и жилетах. Цветовая гамма коллекции — монохромная, преобладают темные оттенки серого, бордовый, черный.


Фото: BFW

BOITSIK FW207/18 Belarus Fashion Week

Коллекция BOITSIK представляет собой удивительное сочетание формальных силуэтов в неформальном исполнении. Последнее выражается в пропорциях и цветовой гамме. Совершенно очевидно, что в основе коллекции лежит официальный стиль — деловой женский костюм с брюками или юбкой и вариацией пиджак-жилет. примерно такие ансамбли и появляются в самом начале, но затем классика претерпевает метаморфозы. Сохраняя четко очерченный силуэт из прямых углов и линий, BOITSIK при этом использует асимметричный крой, благодаря чему ансамбль наполовину выглядит как деловой костюм (с длинным рукавом и высокой полочкой), а наполовину — как вечернее платье (там, где рукав совсем отсутствует. Многие модели перехвачены тугими широкими поясами, придающими им строгий вид, однако пришитые поясам оборки его смягчают. Тем не менее, благодаря тому. что и основа, и отделка выполнены из одной фактуры и в одном цвете, в целом ансамбль не выглядит пестрым и продолжает смотреться по-деловому. В других случаях пиджаки заменены бомберами, сшитыми из костюмной и ткани и имеющими снизу резинку — так спорт-стиль уживается со строгим силуэтом. Впрочем, не все модели коллекции выглядят таким образом. как бы в противовес им введена линейка вещей из мягкого трикотажа и шерсти — свитера и кардиганы серого и терракотового цвета обволакивают фигуру мягким облаком. волнами спадают с плеч, напоминая о домашнем уюте даже не смотря на то, что сочетаются с брюками. на которых наглажены острые стрелки. Дизайнер Ирина Бойтик характеризует коллекцию «Emotion» к соотношение энергии и эмоций. Если разбить слово Emotion на два: E – motion, то получим «Е» – энергия (общепринятое обозначение в физике) и «motion» – движение (в переводе с латинского). По мнению дизайнера, эмоции – это движение энергии. Эту мысль она и попыталась воплотить в моделях коллекции.


Фото: BFW

HONAR FW207/18 Belarus Fashion Week

Создатели бренда HONAR Павел Довнар и Катерина Одесенко в основу коллекции «Персіяна» вложили интерпретацию слуцких поясов. Узоры, композиция, динамика, а также другие особенности известного белорусского символа объединили современные формы и характерные минималистические акценты. Впрочем, если кто-то ожидает увидеть в коллекции непосредственно пояса — оригинальные или стилизованные — то вот их как раз и не было. Однако навеянные ими мотивы нашли воплощение в натуральных тканях, из которых были пошиты ансамбли, и главное — в изящных узорах, украшающих эти рубашки. свитера, платья и брюки. Слуцкие пояса известны тем, сколько часов кропотливой работы уходило раньше на то, чтобы выткать или вышить узор, очень изящный и сложный. Чем длиннее был расшитый край пояса, чем сложнее вышивка, тем больше возрастала его цена, а заодно, кстати, и вес. HONAR не покрывает вышивкой все свои модели сверху донизу, напротив, вышитые элементы малы и деликатны, размещены на воротнике, карманах, полочках или рукавах, зато они отсылают к традиционным мотивам и напоминают о богатстве прикладного белорусского творчества. а заодно показывают, как в контексте времени это творчество меняется — оно не уходит в прошлое, а вписывается в новые формы и существует уже в них. Поэтому силуэты в коллекции как раз максимально современные — здесь и платья, в которых одна пола короче другой, и асимметричные рукава, и нестандартные мужские «двойки» из шорт в сочетании с удлиненным, похожим на камзол, жилетом.


Фото: BFW

T. EFREMOVA FW207/18 Belarus Fashion Week

Блеск, гламур и все атрибуты «жизни в розовом цвете» стали концептуальной основой коллекции T. EFREMOVA. Причем сентенцию про розовый цвет дизайнер понимает буквально, и он становится главным связующим звеном и смысловым элементом для большинства представленных здесь ансамблей. Розовый не только в одежду и отделке, но даже в прическах манекенщиц, ну и, разумеется — классика! — розовые очки.

На самом деле, нужно отдать дизайнеру бренда должное: розовый — непростой для работы цвет, если увлечься им слишком сильно, возрастает риск скатиться в пошлость и кич. Однако T. EFREMOVA, напротив, хорошо балансирует его в рамках ансамблей, так, что розовый становится акцентом, яркой вспышкой, сполохом, привлекающим внимание, но не перетягивающим его всецело на себя. Помимо этого автор очень удачно использует блески, создавая переливчатые платья медного и серебряного цветов в стиле диско-шара, — а еще мех. Последний появляется здесь не только в виде шубок и жилетов, но и в не совсем типичном варианте — меховой сарафан. Выясняется, что это выглядит хоть и экстравагантно, но при том весьма привлекательно. Если же говорить об основных фактурах коллекции, то дизайнер отдает предпочтение натуральным материала: это хлопок, шерсть, шелк, кашемир, кружево.

Кстати T. EFREMOVA следует общему тренду на естественность моды, которая предназначена не только (и не столько) для недостижимо идеальных девушек с подиума, но и для вполне реальных людей. Именно поэтому демонстрировали новую коллекцию не только модели, но и женщины разных профессий, возрастов и, что немаловажно, типов фигур.

Фото: BFW

UND FW207/18 Belarus Fashion Week

Канье Уэст — не единственный, кто оценил прелесть необработанных швов, грубых фактур и асимметричных силуэтов. И хотя он на этом поприще уличной моды стал одним из первых, у него есть уже целая армия последователей. Одним из которых в этом сезоне Belarus Fashion Week стал UND.

Бренд предлагает одежду в стиле современной уличной моды: максимально простые силуэты, отсутствие всякой отделки, кроме асимметричных форм, шнуровок и встречающихся изредка принтов в абстрактном стиле. Отличительной чертой является стиль унисекс: то, что на мужчине выглядит как туника, для женщины превращается в короткое платье, а уж джинсы, леггинсы, свитшоты, футболки и кардиганы и вовсе могут носить все. Цветовая гамма также подобрана нейтрально — здесь нет ярких, кричащих тонов. Основу составляет черный в сочетании с оттенками серого и сиреневого, ну и разумеется деним. Это еще можно назвать базовым гардеробом жителя современного мегаполиса, который стремясь сэкономить время на всем, на чем только можно, оптимизирует и свою одежду, так чтобы несколько вещей могли образовать множество сочетаний. но ни над одним не приходилось бы задумывать подолгу, собираясь утром выйти из дому. Коллекция UND так и называется — «Код города», намеренно выполнена в урбанистическом стиле, но посвящена конкретному мегаполису, став образным воплощением белорусской столицы. Кстати, по задумке дизайнера бренда Андруся Bezdar’а на одежде были размещены метки, просканировав которые мобильным приложением, можно виртуально очутиться возле одной из минских достопримечательностей и узнать о ней что-то новое — код города в буквальном воплощении.


Фото: BFW

CONDRA FW207/18 Belarus Fashion Week

Коллекция CONDRA слишком разнообразна и многопланова, чтобы всю её суть можно было уложить в одно краткое ревью. Как минимум, потому что она включает в себя сразу несколько частей. Самая первая посвящена музыке, в её принтах находят отражение образы фортепианных клавиш, её цветовая гамма контрастна, черные и светлые оттенки напоминают об аскетической красоте музыкальных инструментов. Далее, сохраняя всю ту же лаконичность, CONDRA переходит к флоральным узорам, немного меняется и силуэт — появляются рюши, оборки, отделка из тюля и кружева. Затем осуществляется мягкий переход через более насыщенные тона — терракотовый и фиолетовый — к ярким праздничным нарядам. На платьях расцветают красные маки, они покрываются вязью из лепестков и листьев. CONDRA делит показ на несколько секций. но при этом коллекция продолжает оставаться единой, несмотря на наличие совершенно разных ансамблей. Точно так же дизайнер объединяет стиль современной горожанки с нарядами для особых случаев, которые эта же горожанка надевает после суетного рабочего дня, чтобы вечером появиться уже в совсем другом, романтичном образе, оставаясь при этом самой собой. Недаром же и коллекция называется «Музыка времени», действительно, у каждого момента своя особенная нота.


Фото: BFW

Dior Homme AW 2017

В элегантной и оригинальной коллекции, которую Крис Ван Аш подготовил для осеннего сезона, встречается традиционное мастерство и спортивный стиль, ноты ностальгии и элементы поп-культуры. Графичные детали обновляют классику мужского гардероба. В практически монохромную палитру врывается ярко-синий и красный «rouge scream», который Кристиан Диор использовал в 1947 году. Слова «NEWAVE» и «SCREAM» перекрывают логотип Дома или превращаются в абстрактные мотивы. Нарочито потрепанная ярко-красная, черная или белая вышивка украшает костюмы и куртки. Предпремьерный показ коллекции, включающей два эксклюзивных образа, состоялся в новом магазине Dior Homme торгового комплекса GINZA SIX. Коллекция появится в бутиках по всему миру в начале мая.


Фото: Dior

КАННЫ-2017: НОВОСТИ С КРАСНОЙ ДОРОЖКИ

70-й Каннский фестиваль порадовал не только яркими премьерами фильмов, но и целой вереницей ослепительных нарядов на красной дорожке. В этом году, как и всегда, наметилось сразу несколько трендов. Если говорить о прическах, то гостьи с удовольствием обратились к винтажу, экспериментируя с прическами 40-50-х годов — локоны, волны и все то, за что мы так любим эту эпоху. А вот платья были куда более современными. Господствующим стал атлетический стиль, подчеркивающий линии фигуры. Белла Хадил, Эмили Ратаковски и Ума Турман не сговариваясь стали хедлайнерами мероприятия и по цвету (пудровый розовый) и по силуэту

Не выходят из моды и «русалочьи хвосты» — их в этот раз выбрали Джессика Честейн, Барбара Мейер и Хэйли Болдуин

Ни одна красная дорожка не обходится без платьев в тон — ими на сей раз порадовали Джулиан Мур и Сара Сэмпайо

Выделиться на контрасте удалось актрисе Лили Роуз-Депп, она в своём простом белом платье свободного кроя, украшенном лишь золотистыми лавровыми листьями была похожа на нимфу или же юную греческую богиню

Нашлось место и для классических вариантов. Первой среди равных стала, конечно, Моника Белуччи в шикарном платье от Dior

Эффектно выглядели также Свева Алвити, Клотильда Куро и Элль Фанинг со своим шлейфом, похожим на художественное полотно. Стоит отметить и Наоми Харрис в легком платье радужной расцветки.

Фото: Getty