ALENA GORETSKAYA FW207/18 Belarus Fashion Week

Коллекции ALENA GORETSKAYA традиционно отличаются элегантной утонченностью и вниманием к деталям. Возможно благодаря именно этому последнему качеству, дизайнеру так хорошо удается реконструкция модных образцов прошедших эпох на современном модном подиуме. В этот раз в фокусе находятся 70-е. Горецкая воплотила их в струящихся платьях со стилизованными растительными принтами, костюмах и пальто с бархатной отделкой, трикотажных блузах на люрексовой нити, верхней одежде с объемными горжетками из натурального и искусственного меха, богемных платьях с воланами и вышивками. Голову манекенщиц украшают бархатные мини-тюрбаны, на ногах — цветные чулки.

70-е годы наложились на период популярности стиля ар-деко, который сочетал в себе классические и передовые мотивы, преувеличивал, а иногда и доводил до абсурда традиционные образы. Именно поэтому появлялись причудливые сочетания шелковых блуз с длинным рукавом и надетых на них сарафанов, появляются необычные, но при этом вполне официальные костюмы из узких брюк и удлиненного жилета, а такая обычная в общем-то вещь как пальто с меховым воротником начинает казаться авангардом, так как ткань цвета морской волны сочетается с пурпурным мехом. В сущности, обращение к ар-деко нельзя даже в полной мере назвать взглядом в прошлое, этот стиль допускал многое, он был пространством для экспериментов и Горецкая в его рамках сегодня ставит свой собственный эксперимент. Созданные ею ансамбли пленяют симметрией, четко просчитанными пропорциями и всем тем. что мы так ценим в моде ушедших десятилетий, но в то же время обращают на себя внимание яркостью, изяществом и обилием декоративных деталей.


Фото: BFW

EMSE FW207/18 Belarus Fashion Week

Официально EMSE позиционируется как бренд свадебных и вечерних нарядов, однако нынешняя коллекция выходит далеко за рамки этого понятия, что и неудивительно при линейке, включившей в себя более 30-ти образов. Классических свадебных нарядов традиционного белого или популярного сейчас цвета слоновой кости здесь не было практически совсем. Зато были эффектные платья из тонкой ткани с летящей юбкой без каркаса. Цвета — яркие, насыщенный сиреневый, сияющий желтый, пламенный красный. Большое количество изделий представлено в фактуре с затейливым растительным принтом (EMSE вообще предпочитаете делить коллекцию на тканевые «сектора» представляя в одной фактуре сразу несколько силуэтов — от коктейльных до вечерних). Отдельное внимание стоит обратить на группу «двухслойных нарядов», где на основу из ткани телесного нейтрального цвета надета расшитая изящной вышивкой сетка в стиле Valentino. Не забывает EMSE и о модных тенденциях последней пары сезонов — раздельный верх и них. Пышная бальная юбка сочетается с укороченным кружевным топом, оставляя видимой полоску кожи на поясе. Такой наряд может быть и романтическим, и, если пышную юбку заменить на удлиненные шорты — более строгим. Значительное место в коллекции помимо такого варианта занимают и классические коктейльные платья выше колен с открытыми плечами. Кстати, EMSE учитывает актуальные тенденции не только в силуэтах, но и в организации показов — в этот раз демонстрировали наряды не только профессиональные манекенщицы, но и женщины с разыми типами фигур, ход, который уже взяли на вооружение некоторые дизайнеры, представляющие свои творения на мировых подиумах. Впервые также бренд создаёт коллекцию коктейльных платьев Plus Size.


Фото: BFW

KLAUDIA MARKIEWICZ FW207/18 Belarus Fashion Week

Подводный мир тропических морей с разноцветными рыбками и переливчатыми медузами? Дискотеки с зеркальными шарами? Сполохи полярного сияния? Коллекция KLAUDIA MARKIEWICZ вызывает сразу много сильных ассоциаций, что становится безусловным плюсом: яркая визуализация и умение получить эмоциональный отклик вообще являются отличительными чертами её коллекций и главным секретом их притягательности. Официальная версия от дизайнера на сей раз такова — советские футуристические постеры и научно-фантастические фильмы 80-х годов ХХ века, путешествия в космос и развитие технологий, позволяющие исследовать межзвездное пространство. Словом, хоть и не северное сияние, но недалеко от него. Будущее, которое предрекали советские футуристы, уже наступило, потом что силуэты KLAUDIA MARKIEWICZ выбирает вполне современные, в особенности один популярный сейчас приём — удлиненные гипертрофированные рукава со складками и дополнительными оборками. Маркевич также обращает внимание на нестандартные фактуры и поверхности, есть здесь и плащ из «фольги», и платья, сплошь покрытые, как монисто, перламутровыми крупными пайетками. Кофта из темно-синего бархата сочетается с мерцающей юбкой насыщенного зеленого цвета, пальто цвета индиго соседствует с платьем насыщенного оттенка фуксии. KLAUDIA MARKIEWICZ не ставит своей задаче придерживаться какого-то определенного стиля: силуэты и формы очень просты и демократичны, но исполнение подчас граничит с экстравагантностью. Так что незамеченным появление в таком наряде точно не пройдёт.


Фото: BFW

ANNA MARIA EGLIT FW207/18 Belarus Fashion Week

При первом взгляде на коллекцию ANNA MARIA EGLIT на ум приходит сравнение с временами года. И это определенно весна — нежная розовая палитра из множества тонких оттенков, кружево и вышивка маленькими бусинками и жемчужинами напоминает о первоцветах. появляющихся в лесу в середине марта. Черный и серый цвета, использованные как контраст и противовес, ассоциируются с черной влажной землей проталин и ветками пока еще не покрытыми листвой. Сама дизайнер называет другой источник вдохновения, но вот идея контраста в нём тоже есть. Анна-Мария Эглит решила порассуждать на тему судьбы и назвала свою новую коллекцию «Карма». Жизнь — череда черно-белых полос, но каждый из нас может добавить в эту монохромную палитру немного цвета. Для ANNA MARIA EGLIT таким цветом и стал розовый. Что ж, очень символично.

Если говорить о стиле и силуэтах, то дизайнер придерживается классических форм, открывают показ комбинезоны, а также популярное сейчас сочетание платья и удлиненного жилета. Дальше следует линейка нарядных платьев, каждое из которых, впрочем, не выглядит экстравагантным, а многие подходят не только для знаменательного повода но и для прогулки по городу в пятницу вечером. Дизайнер играет с формальным стилем, так белый сарафан с юбкой-карандаш и переходящими в баску лямками мог бы быть вполне пригоден для офиса, если бы не полупрозрачная блуза, выполнена из белого же тюля в горошек. И вот уже формальное превращается в неформальное, в общем. единение противоположностей, заложенное Эглит в коллекцию вновь проявляет себя. Таких нарядов здесь достаточно: на шорты и топ наброшена тюлевая туника, она же служит верхом для летнего сарафана на легких бретелях, где-то создавая совсем уж воздушные и беззаботные образы, а где-то смягчая официальные.


Фото: BFW

Dior Cruise 2018

Знойная Калифорния, заросшие дикой растительностью холмы и пыль каньонов. Что может быть более противоположным Dior? Таким вопросом в преддверии круизного показа задавались многие и многие связывали выбор столь необычной локации с приходом Марии Грации Кьюри. Однако она сразу развеяла все сомнения, заявив, что место было выбрано еще до того, как она присоединилась к модному дому. Так что в каком-то смысле рамки были поставлены заранее. Но эти рамки не превратились в ограничения. Готовя круиз, Кьюри обратилась к архивам бренда, в частности к коллекции Lascaux, вдохновленной примитивным творчеством древних людей. Эти же эскизы наскальных рисунков появляются и в образах Кьюри в виде вышивки, принта и даже интарсии на нескольких меховых шубах и жилетах. Этот трайбализм дизайнер уверенно сочетает с традиционными мотивами американского Дикого Запада — ковбойские шляпы, кожаные плащи, заклепки, пояса и ремни.

Атмосфера сыграла свою роль. Пожалуй, это было самое приближенное к реальности шоу в котором вместо пышного розового сада и жужжания пчел был слышен вой койотов (показ происходил на закате). Местные, как говорят гости и участники показа, вообще рекомендовали не уходить от палаток далеко. и в то же время благодаря этому антуражу модели выглядел как никогда земными, реальными и практичными. Особенно чувствовался контраст с последним показом Dior, где была воссоздана атмосфера волшебного леса. Тот прошлый показ был ближе романтическим настроениям самой Кьюри, это уже ближе к тому, что ей предстоит сделать — создать не Dior и не Valentino, а кое-что принципиально новое, непохожее, в том числе и на свой собственный стиль.


Фото: Jonas Gustavsson/ Indigital

ДОЧЬ КЕЙТ МОСС СНЯЛАСЬ В СВОЕМ ПЕРВОМ КАМПЕЙНЕ

В рядах отпрысков супермоделей 90-х , последовавших по стопам своих знаменитых матерей, — очередное пополнение. Дочь Кейт Мосс — Лила Грейс снялась в своей первой рекламной кампании — для британского бренда The Braid Bar. Бренд специализируется на аксессуарах для причесок, в частности для создания фантазийных кос — и образ скромной и застенчивой девочки-подростка с двумя французским косичками и брекетами, в котором предстала Лила пришёлся для него в самый раз. Впрочем. вряд ли речь идёт лишь об образе, дочь Мосс слывет настоящей скромницей, в отличие от множества своих ровесниц не выставляет свою жизнь напоказ. На её странице в Инстаграм лишь чуть более двух тысяч подписчиков, что и немудрено — девушка установила приватность и, скорее всего, показывает фотографии только «своим». А вот The Braid Bar — хороший выбор для старта карьеры. Сейчас мода — это не только, и не столько вещи, сколько смыслы. А The Braid Bar не только делает милые аксессуары для косичек и хвостиков, но так же мило (хотя при этом вполне серьёзно) пропагандирует ценности феминизма, которые так востребованы в современном обществе.


Фото: The Braid Bar

Anouki Tbilisi Fashion Week AW 2017-18

Anouki — один из наиболее известных грузинских брендов, которые со временем приобрели известность и за пределами страны (в частности Anouki постоянно присутствует на Moda Operandi). Ануки Арешидзе снискала популярность прежде всего благодаря своей изящной, вышитой обуви, из которой логически «выросли» и, собственно, ансамбли одежды. в них дизайнер также делает акцент на изящную вышивку,сочетая её, тем не менее, с своевременными силуэтами.

В этом сезоне, например, появляются модные пальто оверсайз, трикотажные платья-кардиганы и демократичное сочетание пышных кисейных юбок с рубашками ли водолазками. Среди предметов верней одежды Anouki предлагает объёмные «дутые» куртки ярких расцветок (одна из них, неоново-розовая, просто не может не привлечь к себе внимания). Но в целом коллекция выполнена в нейтральной или пастельной цветовой гамме — нежный серый, беж и капучино стали основой палитры. Для того, чтобы напомнить о грузинском происхождении этой в общем-то по-современному обезличенной коллекции. Anouki добавляет к некоторым платьям приметный аксессуар в виде бархатной поясной сумки с характерными извивами и узорами букв. Они хорошо смотрятся и сами по себе но сумки добавляют им пикантности и явно будут пользоваться успехом.


Фото: Anouki

L’Oréal И Balmain ГОТОВЯТ КОЛЛАБОРАЦИЮ

L’Oréal Paris объявили о готовящейся коллаборации с Balmain Paris. Креативный директор бренда Оливье Рустен воплотит дух властных богинь Balmain в капсульной коллекции помады для губ L’Oréal, которая будет представлена во время следующей недели моды в Париже, партнером которой является косметический бренд. За основу взята культовая Color Riche, которая появится в трех новых палитрах, включающих в себя в общей сложности 12 оттенков. В продажу помада поступить в сентябре 2017го и за ней действительно придётся побегать. Капсула будет доступна лишь в магазинах Balmain и еще у нескольких ритейлеров по всему миру, с которыми бренды определятся позднее.

L’Oréal Paris и Balmain разделяют представление о женственности и предлагают женщинам различные способы выразить себя, в том числе и при помощи цветов новой коллекции, отметил Рустен. представители L’Oréal Paris , в свою очередь, поделились амбициозной идее демократизировать благодаря этой коллаборации красоту с подиумов, сделав её более доступной — не только для манекенщиц, но и для других женщин.

Dior ПОКАЖЕТ КРУИЗНОЕ ШОУ В КАЛИФОРНИИ

Мария Грация Кьюри для показа своей первой круизной коллекции в доме Dior в буквальном смысле слова высоко забралась. Показ пройдёт сегодня в горах Санта-Моники — на вершине одного из каньонов. Пока Dior держит детали организации показа в строгом секрете, но уже заранее все выглядит очень интригующе. Например Аппер Лас Вирдженс Каньон Опен Спейс — тот самый каньон — является природным заказником. Когда-то это было место жизни индейских племен, теперь побыть наедине с дикой природой туда приезжают туристы с разных концов света. Преобразовать такое большое пространство с холмами, сделать его сценой, на которой развернётся действие показа — нелегко, но масштабы впечатляют. В любом случае — ждать осталось недолго: показ начнётся всего через несколько часов, 11 мая в 7 вечера по времени Калифорнии.

Фото: Dior

Manolo Blahnik В ЭРМИТАЖЕ

Выставка, посвященная творчеству Manolo Blahnik откроется в Эрмитаже завтра, 11 мая. Экспозиция, организованная Государственным Эрмитажем совместно со Студией Маноло Бланика (Manolo Blahnik Interational LTD) при поддержке ДЛТ, продолжает серию эрмитажных выставок, посвященных моде и дизайну.

Экспозиция состоит из шести тематических секций – «Природа», «Гала», «Искусство и Архитектура», «Сердце», «География», «Материалы» и представляет собой ретроспективу туфель, созданных Маноло Блаником на протяжении 45 лет. Такая ретроспектива показывает развитие индивидуального стиля мастера, а также изменение вкусов общества в этот период. Производя утилитарный, по сути, предмет, дизайнер привносит в него свое отношение к красоте, элегантности, а также представление об эстетическом идеале. Создание и восприятие произведений искусства, которые являются отражением действительности, – это способ освоения мира. Работы Маноло Бланика вступают в диалог с искусством: вдохновением для него служат собрания музеев мира, произведения архитектуры, а также знаменитые и талантливые люди.


Фото: Эрмитаж