Mango Spring Shades-2018

Специально для весны Mango выпускает новую коллекцию Spring Shades, основанную на вещах базового гардероба, предлагая обновить его полностью в начале нового сезона. Преимущественно в стиле casual, эта одежда, тем не менее, подходит для разных ситуаций:пиджаки, шорты и брюки легко комбинируются между собой, соединяясь в элегантные костюмы, легкие трикотажные платья дополнены плащами и тонкими пальто, так чтобы можно было набросить их на плечи в тени и снять на ярком весеннем солнышке. Наконец, не забывает Mango и об особых случаях, для которых, наверняка подойдут костюмы-пижамы, по прежнему остающиеся в моде, или платья с тонкими бретелями, никогда из неё не выходившие.


Фото: Mango

Alexandre Vauthier Fall-Winter 18-19

Белла Хадид во время модных недель практически не сходит с подиума, появляясь в большинстве модных шоу, но, похоже, для Александра Вотье она давно уже стала больше, чем просто моделью — настоящей музой. Она не только открывает и закрывает показы Alexandre Vauthier, но и становится единственной героиней лукбука, что должно дать всем лучше прочувствовать философию бренда, которая строится на образе такой девушки, как Белла Хадид — искрящееся драпированное мини-платье она носит так же естесвенно и непринужденно как футболку.

Действительно, этот месседж — самое важное в осенней коллекции прет-а-порте, потому что по содержанию она является продолжение кутюрной коллекции — прием, который Вотье использует уже не впервые. Ткани становятся проще, за счет чего класс и стоимость несколько понижаются, но с визуальной точки зрения разницы практически нет. Для себя Вотье уже давно решил дилемму о том, должна ли высокая мода выходить на масс-маркет — почему нет, если это приносит популярность и увеличивает продажи? Поэтому дизайнер смело использует традиционные «цвета кутюра» — зеленый, синий, красный и черный, которые становятся основой для миниатюрных платьев, атласных шаровар, бархатных жакетов и прочих моделей. Линейка широка и её «градус», если применять это понятие к степени гламура и сексуальности, меняется. В зависимости от собственных предпочтений и концепций байеры могут выбирать — насколько «горячими» будут образы, которыми они дополнят свою закупку.


Фото: Alexandre Vauthier

Fausto Puglisi Fall-Winter 18-19

В этом году исполняется пять лет с того момента, как Fausto Puglisi впервые появился на большом подиуме со своими эффектными, дышащими роскошью образами. Казалось бы, небольшой срок, но достаточный для того, чтобы оглянуться назад и задать себе вопросы «Что нравится людям?», «Что они покупают?», «Что им кажется более или менее привлекательным,». Необходимость дать ответ на эти вопросы и вдохновила Fausto Puglisi на эту коллекцию. Иными словами, это было ревью, серьёзный пересмотр всего того, что было создано за эти годы и выбор самых удачных по мнению дизайнера моделей. Так здесь представлены пальто с яркой интарсией и ставшие уже знаменитыми юбки и накидки в форме буквы А. Во всех ипостасях — от каймы до принта — используется барельефный римский узор, а также появляются сарафаны, стилизованные под тоги и аксессуары в форме римского солнца. На первый взгляд может показаться, что некоторая романтизация и смягчение образов, наметившиеся в прошлом сезоне вновь полностью уступили свое место брутальному шику, но это не так: нашлось место и легким ансамблям из шифона и шелка, мягкость и воздушность которых просто менее заметна из-за геометрического черно-белого принта и оформления.


Фото: Fausto Puglisi

Haney NYFW Fall-Winter 18-19

Haney с самого первого дня своего существования воспевал образ властной и уверенной в себе женщины. Такими женщинами дизайнер и основательница бренда Мэри Элис Хейни окружает себя и в жизни: как в свое команде, так и в социальном кругу, где она вращается. Женщина должна быть сексулальной, роковой и ощущать свою силу — вот философия Haney, которая воплотилась и в этой — очередной коллекции бренда. Здесь все как обычно — облегающие фигуру и подчеркивающие все ее линии платья, юбки и блузы, смелые разрезы, тонкие бретели, драпировка. Новшеством становится только то, что Haney решает присоединиться к числу социально ответственных брендов и эта коллекция выходит у него под “зеленым лейблом”. Это значит, что все ансамбли здесь созданы из остатков ткани от предыдущего пошива, хранящихся в мастерских. Чтобы подчеркнуть это бережливое отношение к ресурсам м и цену на них устанавливает ниже — лишь часть обычной стоимости. Так Haney хочет обратить внимание на проблему нерационального использования ресурсов. И надо заметить, что в случае Хейни это получается особенно эффектно — ведь если даже у бренда, платья которого так минималистичны, остается столько “лишней” ткани, то что говорить о других.


Фото: Haney

Rodarte FW 18-19

Новый лукбук Rodarte — тот случай, когда сама коллекция, те, кто носит эти вещи и то, как они представлены — все это работает вместе и результат неизмеримо больше простой суммы частей. «Мы хотели создать не просто лукбук, а своего рода студийные фотопортреты наших друзей», — объясняет дизайнер Кэйт Маллеви. И вот они: женщины всех возрастов, профессий, взглядов. Беременная Кирстен Данст (возможно, это последняя её публичная фотография перед рождением ребенка, что уже само по себе интересно), Гия Коппола, Роуэн Бланчард — это не просто модели, за каждой из этих женщин стоит собственная история. И объединившись на буколическом фоне они рассказывают историю Rodarte, как никогда тесно связанную с любимой сестрами Маллеви эвардианой. Все здесь — сплошные оборки, банты и кружево, хотя, конечно, выглядят в конечном счете ансамбли куда менее аскетично и более сексуально, чем реальные наряды той эпохи.

Отчасти, успех этой коллекции определил не только творческий подход к презентации, но и то, что Rodarte сознательно вышли из гонки за трендами. Как поясняют сестры Маллеви, это бывает довольно опасно, особенно для молодых дизайнеров, которые на заре своего становления придумывают так много идей, что не успевают основательно развить и капитализировать ни одну из них. Другая проблема — это давление рынка и коммерческого запроса, которое лишает дизайнера индивидуальности. Rodarte не идет ни по одному из этих губительных путей, оставаясь верным своим собственным ощущениям.

Фото: Rodarte

Anastasia Zadorina FW 2017-18

Девушка в красном — образ бессмертный и вневременной. Как бы ни менялись модные тенденции, есть кое что, всегда остающееся неизменным. Коллекция Anastasia Zadorina демонстрирует все возможности алого. Парадные платья он делает еще более яркими и заметными, а более повседневные сочетания, как, например, ансамбль из широких брюк с высоким поясом и кардигана-сетки — возвышает и делает более официальными. Коллекция монохромна, за исключением одного ансамбля здесь нет ничего, кроме алого, и, в принципе, отделка тоже не отличается разнообразием — везде использован один и тот же флоральный мотив. Все это совершенно логично. если учесть главный акцент сделан на силуэты, которых тут множество: от платье с многоярусными юбками из тюля до брючных комбинезонов с кокетливым шлейфом на бедре.


Фото: Anastasia Zadorina

Ulyana Sergeenko FW 17-18

У Ulyana Sergeenko есть хорошая способность грамотно работать с ретро-стилем. И там, где другим дизайнерам требуется непременно изобретать новые детали, для того, чтобы их не обвинили в архаичности, Ulyana Sergeenko достаточно просто следовать стилю эпохи, эти образы слишком хороши, чтобы чем-то их дополнять. 40-е годы прошлого века были временем красивым и одновременно жестоким, горе и радость, счастье и боль сплелись там воедино. Женщины были прекрасны, мужчины — храбры и несмотря на темную тень Второй мировой, за которой скрылась половина этого десятилетия, оно продолжает оставаться для потомков удивительно притягательным. Возможно, именно этим и объясняется, что реплики стиля, пусть даже воспроизведенные полвека спустя, по-прежнему вызывают эмоциональный отклик и обладают неповторимой эстетикой.


Фото: Ulyana Sergeenko

Etam FW 17-18

Творения Etam уже давно перестали быть просто нижним бельем, перейдя в разряд произведений искусства, которые можно разгадывать как шараду, пытаясь понять, какие же мотивы вдохновляют дизайнеров на их создание. Так, открытием стало, например, то, что в этом сезоне Etam ухитряется использовать элементы кимоно. Открытием, потому что едва ли можно найти вещи более противоположные, чем максимально закрытая японская культура и показ дерзкого нижнего белья на подиуме в западном стиле. И все же — на некоторых из моделей были надеты корсеты, являющиеся художественной переработанной репликой традиционного японского оби — широкого пояса из вышитой ткани, в несколько слоев обматывающегося вокруг туловища и закрывающего тело от живота и до середины груди. Без кимоно смотрится весьма интригующе, кроме того Etam отступает от канонов и на своем «оби» делает акцент в районе талии. Зато шелк и традиционный узор остаются нетронутыми, даже ткань использована красного — самого праздничного — цвета. Не обошел бренд стороной и спортивные мотивы в образах девушек черлидеров, где красные и синие боди были дополнены полосатыми гольфами. Обрамляли всю эту эксцентрику более обычные для Etam образы, если так в принципе можно называть вещи, которые выглядят на теле как тень или тонкая паутинка и вызывают сомнения в том, что это вообще могли сделать человеческие руки.



Фото:
vogue.ru

Phillipp Plein Pre-fall 2018

В префолле Phillipp Plein придерживался своего фирменного стиля уличной одежды класса гипер-люкс. Бренд создал себя благодаря беззастенчиво сексуальным, в высшей степени люксовым образам, так к чему менять то, что и так успешно работает? Но направление ветра в мире моды меняется так стремительно и Плейн, должно быть, это почувствовал и все же решил внести небольшие коррективы в курс.

Не меняя стилистики, дизайнер все же несколько смягчает стиль, а еще переносит акцент с дневной одежды — из черной кожи с металлическими заклепками — на вечернюю, где господствуют бархат, атлас и кристаллы Сваровски. Платья с воланами, флоральный принт в виде красных соцветий, струящиеся брюки смотрятся свежо, но в то же время органично вписываются в общую линейку. Даже логотипы, которыми раньше были буквально усеяны ансамбли, отходят немного на второй план (исключением становится только короткая белая шубка, на которой надпись PLEIN большими черными буквами растянулась на всю спину).

Но, несмотря на эти перемены, Плейн все же остается Плейном — черный цвет по-прежнему является здесь основным, а кожа, металлическая отделка и спортивные элементы все еще присутствуют, хоть и в меньшей концентрации. То же самое относится к брюкам-скинни и мини-юбкам, которые в ряде случаев гораздо правильнее было бы описать словом «микро».


Фото: Phillipp Plein

Violeta by Mango Spring 2018

Violeta by Mango c нетерпением ждет весны и, чтобы скоротать время до первых теплых дней, занимается разработкой сезонной концепции гардероба. Бренд предлагает несколько трендов, главным из которых становится смешение образов в стиле глам-кэжуал, где, например, предполагается сочетание спортивной камуфляжной куртки и элегантной юбки-плиссе. Также бренд предлагает костюмы в спортивном стиле с минимум швов и еле заметными стрелками на брюках, которые все же структурируют образ, не давая ему превращаться в обычный спортивный костюм. По-прежнему в моде остался и многослойность и блузка, небрежно заправленная в брюки и выглядывающая из под джемпера по-прежнему не является поводом для стыда. Клетка, полоска и горошек остаются в строю в самых разнообразных вариациях а в цветовую гамму добавляется целая палитра пастельных оттенков.