Zherebtsov SS 18

Леонид Жеребцов в своей коллекции фантазирует на тему образов современного Востока. Такого, где сохраняются особенности наряда, продиктованные традицией, но при этом нет традиционной одежды и создавать её приходится из подручных средств. Так, спортивная кофта с рукавами на резинке превращается в хиджаб, при этом рукава так и продолжают свисать от головы к плечам, а традиционное казахское платье сшито из премиальных фактур или его и вовсе заменяют джинсовая юбка. Словом, эта коллекция обладает еще и философским смыслом, заставляя задуматься, что представляют собой эти образы — уступку современности или стремление к ней.


Фото: Zherebtsov

Huishan Zhang SS 2018

Для кого создаются наряды Huishan Zhang ? Это не риторический вопрос. Одна из трудностей в постижении коллекции этого бренда заключается в том. что решительно невозможно сложить в воображении образ женщины, которая их носит. Например, можно предположить. что она предпочитает классически женственные наряды, а также ей нравится декор в виде вышивки, но точно ничего нельзя сказать об особенностях её характера и стиле жизни. В этом смысле образ остается безликим, в то время как сейчас во всех сферах, включая модную индустрию, господствует запрос на индивидуальность. Возможно, именно поэтому, несмотря на весь дизайнерский талант, эти коллекции, как правило, с трудом находят своего клиента. Сложно, например, представить себе человека, который в этом сезоне целенаправленно искал бы красное платье с оборками, украшенное подвешенными на ниточке перьями или обильно украшенные все теми же перьями шорты. В том смысле, что за этими нарядами не стоит никакой истории.

По утверждению самого дизайнера, он вдохновлялся образами моды 60-х годов, стремясь придать им черты современности. И нельзя отказать ему в том, что в смысле экстраполяции он действительно обладает хорошим чутьем и вкусом. например, наиболее удачным решением были пластиковые овальные пайетки, которые выступали как средство декора во многих нарядах. Ретро-элемент применительно к современным силуэтам обрел новое звучание. Хорошо передал Huishan Zhang и страсть 60х к ярким цветам и их необычным сочетаниям. Но дизайнеру нужно научиться рассказывать истории. Если он сделает это в следующем сезоне, то, возможно, новая коллекция будет иметь больший успех.


Фото: Huishan Zhang

Kiton SS 2018

В течение последних нескольких сезонов Kiton совершал удивительные вещи — бренд выставлял не вполне традиционную женскую одежду, которая при этом выглядела почти классически женственно. Нынешняя коллекция стала предельным выражением этой тенденции. С одной стороны бренд делает ставку на костюм, с другой стороны, адаптирует его под традиционную женскую моду с яркими цветами и нежными шифоновыми платьями. Элементы костюма легко угадываются в абсолютном большинстве представленных здесь ансамблей — иногда он выглядит вполне обыденно, например сочетание брюк и пиджака белоснежного, как бумага, цвета, а иногда от костюма остается уже только пиджак — розовый или изумрудный, который при этом вполне органично сочетается с легким платьем. Кроме того, Kiton чутко реагирует на недавно вошедшие в моду кафтаны, а потому пускает один «пробный шар», где кафтанный верх с широкими рукавами сочетается с брючным низом. Причем соответствие в силуэте достигается разрезами на брюках, которые перехвачены шнуровкой. Кстати, силуэт — это еще один важный момент, на который нельзя не обратить внимание, говоря о Kiton. Бренд силен не только палитрой и качественными фактурами, но еще и безупречным кроем. Возможно именно поэтому в его коллекциях всегда так много костюмов — среди всех предметов гардероба этот, пожалуй, как ничто иное, требует искусного владения ножницами и иголками.


Фото: Kiton

St. John SS 2018

В последних сезонах дизайнерская команда St. John почти до неузнаваемости изменила свои фирменные твидовые жакеты: фактура стала мягче, шероховатая структура, образованная переплетением нитей практически исчезла, цвет сравнялся благодаря чему даже самые причудливые модели теперь больше походят на обычные кардиганы. Вместе с этим в стилистике бренда в целом произошло некоторое упрощение, так что нет ничего удивительного в том, что в этот раз появляются комплекты, похожие на уютные домашние костюмы с брюками на резинке. Пастельная цветовая гамма еще больше усиливает эту атмосферу уюта.

Впрочем, было бы ошибкой думать, что эти ансамбли пригодны для того, чтобы носить их дома (хотя при желании это, конечно, можно делать). St. John при простоте силуэтов делает акцент качество фактур. При создании образов использованы по настоящему роскошные и дорогие ткани, так что эти образы идеально подойдут и для любого официального мероприятия, ведь нет никаких сомнений в том, что эта одежда — очень высокого класса. Преимущество этих ансамблей заключается в том. что они отлично балансируют между casual и «люкс», хорошо вписываясь в любой контекст. Они уместно смотрятся в офисной обстановке, но прямо из офиса без сомнений можно отправиться на коктейль, не переодеваясь. даже брюки на резинке приобретают совсем иной вид, если сочетать их не с плоской подошвой, а, скажем. с босоножками шпильке.


Фото: St. John

Sara Battaglia SS 2018

Сара Баталья знает кое-что о гламуре, и понимает, что главный залог успеха на красных дорожках заключается даже не в том, что на тебе надето, а в том, как это выглядит в объективе фотокамеры. Именно поэтому новая коллекция Sara Battaglia фотогеничная как никогда. Вместе с сестрой Джованной они сами становятся соблазнительной мишенью для фотографов, регулярно оказываясь на первых страницах газет, а потому в вопросе выбора наряда им можно доверять на все 100%.

Главным качеством вещей Sara Battaglia является, пожалуй, то, что они источают сексапильность, не теряя при этом элегантности. Так и в новой коллекции мы видим достаточно простые, если не сказать скромные силуэты, которые манят женственностью и каким-то обещанием чуда. Баталья хорошо понимает, что самое интересное — это фантазии, а потому совсем не стоит обнажать женщину, чтобы сделать её привлекательной. Поэтому основу весенне-летней коллекции составили платья и костюмы с широкими юбками, акцентированной при помощи пояса узкой талией и различными декоративными элементами в виде бархатных лацканов или бантов. Наряды Sara Battaglia не открывают фигуру, скорее они позволяют создать привлекательный образ, полный чувственных изгибов и безусловно заметный, благодаря ярким цветам. Особенно удался на наш взгляд костюм цвета изумруда. Не оставляет равнодушным и платье-туник, скроенное как прямоугольник и сплошь покрытое крупными перламутровыми пайетками. Кроссовки, с которым сочетается наряд. не позволяют стать ему чересчур «сладким», сохраняя баланс.


Фото: Sara Battaglia

Hillier Bartley SS 2018

Строгий брючный костюм вернулся на модные подиумы уже несколько сезонов назад, однако до сих пор акцент делался на нарочито угловатые формы, прямые, четкие и безупречные линии. Для Hillier Bartley пошив всегда имел исключительное значение, поэтому неудивительно, что коллекция костюмов (а здесь по сути нет ничего, кроме них) бренду удалась хорошо. Это, кстати, для дизайнерского тандема не в новинку. Осенняя коллекция 2016 также более чем наполовину состояла из костюмов, но тогда это была аллюзия на охотничий наряд. Сейчас же Hillier Bartley неожиданно обращается к более мягким, феминным образам. Строгость кроя и силуэта они смягчают необычными аксессуарами, которые классику ставят на грань с эксцентрикой. Одним из таких бесспорно становится длинное золотистое ламе, которое не только украшает сумку в одном из ансамблей, но и просто прикрепляется к рукавам костюмов и джемперов, отчего наряд выглядит как диковинное оперение экзотической птицы. Еще одна деталь — это сетка с крупными ячейками, которая может быть небрежно натянута прямо поверх пиджака или лаконичного белого платья-кафтана. Согласитесь, самый формальный образ не выдерживает столкновения с таким хаосом. наконец, если говрить о романтизации общего настроения этой коллекции, то нельзя не отметить, какую значительную роль играет в этом цветовая гамма. Цвета темной лаванды и верблюжьей шерсти с элементами золота и серебра делают эти ансамбли практически готовыми образами для красной дорожки.


Фото: Hillier Bartley

Lasha Jokhadze SS 2017

Весенне-летняя коллекция Lasha Jokhadze представляет собой тот случай, когда простая и легко читаемая концепция вкупе с минималистской цветовой гаммой позволяют сотворить настоящее дизайнерское чудо. В центре внимания Lasha Jokhadze — птицы, а также связанные с ними темы полета и воздуха. В палитре — только контраст белого и красного, которые лишь кое-где перемежаются вкраплениями черного. Наряды в основном монохромны, отделка — везде один и тот же объединяющий мотив — броши в виде очертаний летящей птицы. Такой минимум отвлекающих деталей необходим для того. чтобы привлечь внимание к главному — конструкционным элементам. Дизайнер активно использует турнюры и каркасы для обозначения линий бедер и плеч, которые слегка гипертрофированы и представляют собой идеальную окружность. Несколько платье украшены каркасными басками, сквозь тонкий тюль даже видна рамка, на которую он натянут, другие дополнены пелериной, придающей человеческой фигуре немного «птичьи» очертания. В выборе фактур, впрочем, Lasha Jokhadze себя не ограничивал — есть и шелк, и атлас, и бархат, который в алом цвете выглядит особенно роскошно — любой из этих нарядов обречен быть не просто заметным, но и надолго запоминающимся.


Фото: TFW

Alena Goretskaya Fall-Winter 2017-18

«Все новое — это хорошо забытое старое» — эта избитая фраза обычно идет в ход, когд речь заходит о винтажных коллекциях. особенно о тех, что не сдобрены никакими современными элементами. В случае с Alena Goretskaya , чья осенне-зимняя коллекция получилась именно такой — это выражение не работает. Горецкая обращается в началу прошлого века, периоду между двумя войнами, когда женская одежда уже начала быть утилитарной, но еще не перестала быть эстетичной. Это удобные джемперы и брюки-кюлоты, не стесняющие движений короткие платья и мужские костюмы на дамах. Но в то же время это и рюши, оборки, кокетливые чулки с геометрическим узором и самые невообразимые цветовые сочетания.

В коллекции Alena Goretskaya есть все перечисленное, кроме одного — «хорошо забытое старое» здесь отсутствует. Это особенно хорошо подчеркивает лукбук, представляющий собой вневременное творческое пространство, благодаря которому становится понятно — эти образы, как «вещь-в-себе» существуют вне времени и эпохи, они заметны, эффектны и изящны, а значит — всегда актуальны. Впрочем, современность все же передала им свой «привет» — текстильная промышленность сейчас чрезвычайно развита, что позволяет использовать новые материалы, но, что еще важнее. создавать замысловатые, необычные принты,которые стали одной из изюминок этой коллекции.


Фото: Alena Goretskaya

Tony Ward Ready to Wear Fall Winter 2017-18

Честно говоря, выражение прет-а-порте теряет всякую логику, если оно употребляется в отношении Tony Ward. Бренд, сделавший себе имя на кутюрных нарядах и потрясающих воображение платьях для невест, даже в этом амплуа остается верен себе — так что будем считать это наименование условность и хорошим поводом вновь увидеть дизайнерский талант Ярда.

Пожалуй, единственная разница с кутюрными коллекциями в данном случае заключается в меньшем количестве ансамблей в целом и в большем числе коктейльных вариантов. Практически каждая цветовая секция содержит себе минимум один вариант длиной выше колена, а черно-белое платье и вовсе можно было бы принять за офисную униформу, если бы не красивая вышивка в качестве отделки. Остальные подобные образы, впрочем, не столь просты — юбка-колокол, обилие кружева напоминает о том, к какой коллекции они принадлежат.

Как уже было замечено, дизайнер не отходит от своей традиции разбивать коллекцию по цветовым группам. В этот раз она начинается с нежно сиреневого, затем переходит к кремовому, насыщенный ряд — изумруд, синий и красный — разбивается более нейтральными и спокойными бежевыми и серебристыми тонами. Есть также несколько моделей с нежным градиентом. Новшеством для Tony Ward становятся платья-кафтаны. То, что раньше появлялось в его коллекциях в порядке эксперимента, сейчас уже стало полноценным и самостоятельным образом. Есть сразу несколько моделей, где плечи женщины укутывает плащ-накидка, которая на самом деле является частью патья. Иногда она выполнен из тюля, а иногда, как в случае с платьем горчичного цвета — плотна и непроницаема.


Фото: Tony Ward

Shanghai Tang AW 2017

Коллекция Shanghai Tang сезона осень-зима посвящена идее многогранности и противоречивости женской натуры. Женщины могут быть сильными и хрупкими, подчиняться и властвовать, созидать и искрометно разрушать, причем очень часто все эти качества органично сочетаются в одной и той же представительнице прекрасного пола. Это — муза Shanghai Tang, женщина, которая будет носить вещи новой коллекции, женщина, которой они подойдут идеально. Ипостаси женского характера Shanghai Tang выражает через образы природы, которые становятся главными художественными мотивами этих ансамблей и реализуются в вышивке или принтах. Здесь есть порхающие бабочки, мудрые змеи и осторожные цапли, украшающие собой спинки и рукава блуз и кардиганов. Модельный ряд весьма широк, однако особое внимание привлекают изящные шелковые костюмы. Они скроены по всем правилам, но из-за мягкости и текучести используемой фактуры выглядят чуть менее формально, чем классика костюмного жанра. Не скупится Shanghai Tang и на платья, а также представляет целую линейку шелковых шарфов и платков. Удивительно, но эта эстетичная, выверенная и максимально женственная (а как иначе, ведь Женщина — её героиня) коллекция, включает в себя и спортивные элементы, например спортивные куртки на молнии и с резинками на рукавах. Вот только сшиты они из бархата и оттого приобретают совершенно новый вид. Впрочем, этот неожиданный поворот скорее логичен, если вспомнить о том, что, как мы и сказали — противоречие является главной концепцией Shanghai Tang в осенне-зимнем сезоне.