Tag Archives: Fashion One

ЮВЕЛИРНЫЙ МИНИМАЛИЗМ Île

Posted on by
Reply

Коллекцию современных ювелирных украшений в стиле минимализм представляет Île. Созданию сложных форм отдается предпочтение в пользу гармонии украшения с телом. Так, удлиненные серьги, спадающие до ключиц, делают акцент на изящных линиях шеи и скул. Переплетение тонких звеньев из серебра с золотым напылением создает особый эффект хрупкости самого украшения. Кстати, все элементы отлиты специально для Île в одной из старинных венецианских мастерских, что становится своего рода изюминкой коллекции. Одним из наиболее эффектных украшений по праву стоит признать массивное колье из тяжелых золотых звеньев в духе 90-х. Любопытно, но кич того времени в новой обстановке и атмосфере современности выглядит совсем иначе, своей массивностью подчеркивают хрупкость и изящество шеи и выглядят совсем не брутально, а напротив — женственно и благородно.


Фото: UFW

Sophia Webster ГОТОВИТ ПОДАРКИ К НОВОМУ ГОДУ

Posted on by
Reply

Sophia Webster выстроила целую модную империю на красивых женских туфельках, однако для самой волшебной ночи в году требуется нечто действительно особенное. Кроме того, обувь не только является частью вечернего образа, но может быть и подарком. Поэтому в преддверии Нового года бренд выпускает подарочный гид, В него вошли комплекты из сумок и клатчей, а также популярные сейчас парные варианты — для мамы и дочки, которые хотят встретить праздник в гармонирующих друг с другом нарядах. И несмотря на снег и холодный ветер за окном, у Sophia Webster — вечная весна, а потому одним из главных декоративных мотивов становятся бабочки с яркими и узорчатыми крыльями.


Фото: Sophia Webster

La Vie Rebecca Taylor Pre-fall 2018

Posted on by
Reply

На первый взгляд кажется, что коллекция Ребекки Тейлор предназначена для миловидных нежных девушек, чрезвычайно женственных и любящих оборку, кружево-ришелье и пастельные тона. Всего этого в коллекции с избытком, но будет большим удивлением узнать, что вдохновила на её создание дизайнера не кто иная, как серийная убийца Мэри Энн Коттон — первая в своем роде в Британии. Точнее, Тэйлор впечатлилась одним из байопиков снятых о ней.

Мэри Энн Коттон забрала жизни пары десятков человек, большинство среди которых составляли мужья и родственники. Целью преступницы было получение страховок, поэтому замуж она выходила часто и нетрудно представить — насколько милой должна была для этого являться. На самом же деле это было не так, Коттон обладала весьма заурядной внешностью. Зато Тэйлор заинтересовало то, как менялся её стиль по мере восхождения по её страшной карьерной лестнице. От простеньких вещей до все более дорогих и элегантных по мере того, как она находила спутников среди мужчин с достатком. Такое же деление есть и в этой коллекции. условно говоря, джинсовые платья и сарафаны представляют Коттон на заре её юности. а вот белые платья из хлопка с оборками и рюшами символизируют уже зрелые годы. Кроме того, сами оборки и рукава-фонарики являются стилизованным под современность отголоском Викторианской эпохи, равно как и мелкий цветочный принт, который в те времена использовался с одинаковым успехом и на ткани для юбок, и на обоях в гостиной. И несмотря на мрачноватый источник вдохновения, в конечном счёте коллекция получилась скорее романтичной, чем пугающей.


Фото: Rebecca Taylor

Balmain Pre-fall 2018

Posted on by
Reply

Нынешний префолл, похоже, ознаменовал для Оливье Рустена начало новой эпохи. И это действительно так. Не говоря уже о коммерческом успехе его коллекций, в результате которого продажи Balmain увеличились на 30% — в модном доме, у которого сменились владельцы, на самом деле настало время перемен. Так, например, значительно расширяется поле деятельности самого дизайнера — ведь успех заставляет увеличивать предложение. как отмечает по этому поводу сама Рустен «для дизайнера после семи лет, проведенных с брендом, довольно непросто почувствовать, что начинается новая глава, но тем не менее, я чувствую именно это».

Ощущения совпали с эмоциональным подъемом, который в целом царит сейчас во Франции после победы на президентских выборах Эммануэля Макрона. Символично, кстати, что его супруга- Бриджит Макрон — является одной из поклонниц модного дома Balmain, Новое французское Возрождение Рустен воплощает в белых, синих и красных цветах триколора, которые появляются в доброй половине моделей новой коллекции, становясь основой её гаммы. Разумеется в достатке здесь излюбленных дизайнером стразов и цепочек, украшающих ставшие уже знаковыми жакеты с острыми плечами.

Есть и перемены. В последнее время Рустен, видимо, осознает, что концентрированный гламур и блеск могут стать слишком тесной и узкой нишей для бренда. А потому он выходит за эти границы, предлагая большое количество трикотажных и вязаных моделей в черно-серой, более спокойной цветовой гамме. Это, отчасти, дает возможность и сделать шаг в сторону сегмента casual, который, несомненно, империи Balmain в ближайшее время предстоит завоевать.


Фото: Balmain

Dior ПРОДОЛЖАЕТ ПРОЕКТ Lady Art

Posted on by
Reply

В прошлом году Дом Dior предложил художникам из Великобритании и США создать собственные версии легендарной сумки Lady Dior, которые впоследствии были выпущены лимитированными сериями. Коллаборация имела необыкновенный успех, и в этом году Дом вновь попросил десять художников разных возрастов и национальностей переосмыслить знаменитый дизайн, открывая вторую главу проекта Dior Lady Art.

Во второй части проекта Dior Lady Art Дом предложил художникам выразить собственное видение культового аксессуара на языке кожевенного искусства Dior. Получив полную свободу действий, они дали простор своему воображению. Чтобы претворить в жизнь творческие замыслы авторов, мастера Dior освоили новые приемы и технологии. В их искусных руках буквально все элементы – материалы, подвески, размер, цвет, декоративная отделка, ручки и узор «Cannage» – претерпели значительные изменения в соответствии с пожеланиями художников.

Скульптор Ли Бул родом из Сеула, автор завораживающих инсталляций на тему прогресса, регулярно сотрудничает с Домом. В 2013 году она принимала участие в выставке Miss Dior. Ее произведения можно увидеть в бутиках Dior по всему миру. Для нового проекта она создала сумку Lady Dior в индустриальном стиле, украсив модель миниатюрными зеркалами из органического стекла. Более шестидесяти пробных версий потребовалось, чтобы получить окончательный вариант этой сложной сияющей поверхности.

Невозможно представить современное американское искусство без Джона Джорно, художника и поэта, реалиста и революционера. Эксклюзивно для Дома Dior он создал две графичные сумки Lady Dior в цветах радуги с цитатами из своих стихотворений. Первую модель украшают строки «you got to burn to shine», вторую – «we gave a party for the gods and the gods all came». С одной стороны сумки эти слова сливаются с фоном, а с противоположной – окрашены в контрастный белый цвет. Этим художник хочет сказать, что иногда женщине нравится проявлять свою индивидуальность, а иногда – оставаться в тени.

Художник германского происхождения Фридрих Кунат живет в Лос-Анджелесе. Черпая вдохновение в словах из песен и названиях спектаклей, он объединяет в своем творчестве немецкий романтизм и концептуальное искусство. Благодаря сочетанию различных влияний его работы вызывают по-настоящему глубокие эмоции. Для проекта Dior Lady Art он перенес на сумку Lady Dior одно из своих самых известных произведений: радугу, написанную маслом на фоне фантастического акварельного пейзажа. Модель украшает фотографическое изображение целующейся влюбленной пары, над которой сияют ручки, окрашенные в цвета радуги.

Швейцарская художница гвинейского происхождения Намса Леуба использует свои произведения, чтобы изменить сложившееся на Западе представление об африканцах. Яркие сумки Lady Dior, вдохновленные межкультурным обменом, потребовали от кожевенных мастеров полного пересмотра привычных методов работы. Триста часов потребовалось на создание сумки среднего размера, украшенной сложной мозаикой из норки, ткани и бусин. Вторая модель была соткана по образу и подобию старинных африканских полотен.


Фото: Dior

СЕКРЕТЫ БАБУШКИНОГО СУНДУКА

Posted on by
Reply

С детства Донна Хурани росла в творческой семье, окруженная талантами. Её бабушка была дизайнером, а мать — художницей. Неудивительно, что сама Донна продолжила этот путь, запустив собственный одноименный бренд. В этот раз она представляет уже третью коллекцию под названием Jaroor El Teta — своего рода дань уважения женщинам, воспитавшим в ней творческую личность. Особенную роль в появлении этой коллекции сыграла бабушка дизайнера, Донна при создании оригинальных украшений вдохновлялась своими детскими воспоминаниями о том, как исследовала бабушкин комод. Для маленькой девочки там находилось немало интересных вещей — булавки, шпильки, пуговицы. Девочка выросла и теперь делает из булавок — ожерелья, а из шпилек — серьги, добавляя к основе из белого, желтого и розового золота драгоценные камни — турмалин и голубой топаз.

«По всему миру каждый день множество женщин делает удивительные вещи, часто просто так, без всякого признания. Это история — о них», — говорит дизайнер.


Фото: Donna Hourani

Elie Saab Pre-fall 2018

Posted on by
Reply

Elie Saab в этом сезоне, если можно так выразиться, «приближается к границам америки». Географическим, тем. что пролегают между штатами и Мексикой. Дизайнер обращается к теме, которую также чуть ранее использовала в своем круизе для Dior Мария Грация Кьюри — это эстетика Запада, пустыни, дух первых поселенцев этих месте в сочетании с мексиканскими народными мотивами. Сааб раскрывает эту тему по-своему, в свойственной его бренду стилистике: много кружева, тюля, затейливой вышивки. Так реализует себя «этническая» часть коллекции. в то время как «ковбойские мотивы» воплощаются в шляпах с широкими полями и кожаных куртках с рядами кнопок и другой металлической отделкой. Последние, кстати, находят продолжение в более романтических черных платьях, там металлические элементы украшают юбки. а еще появляются на поясах. Несмотря на такой достаточно утилитарный мотив, наряды Elie Saab продолжаю оставаться претендентами на красные дорожки будущих мероприятий. Даже стиль американских ковбоев и мексиканских индейцев Сааб романтизирует и делает достаточно гламурным. В финале, впрочем, появляются наряды, в которых эта стилистика читается совсем уж слабо. Скорее, это классический Elie Saab: ансамбли с головокружительными вырезами. тюлевыми вставками и россыпью блесток.


Фото: Elie Saab

Izeta SS 2018

Posted on by
Reply

Сила классического стиля заключается не в том, что он всегда уместен, но и в том, что он прост и одновременно красив, причем красота эта отвечает базовым эстетическим представлениям человека и не зависит от времени и эпохи. Отличной иллюстрацией к этому постулату становится новая коллекция Izeta . Действительно, большая часть образов (за исключением нескольких зефирных пышных нарядов, появляющихся в финале) построена вокруг проверенного временем сочетания «мех+длинное черное платье». Платья в изобилии представлены и в качестве самостоятельного ансамбля, причем в разных вариациях: бальные с широкой юбкой колоколом, и утонченно-изысканные в стиле Голливуд со сногсшибательным вырезом до середины бедра. Некоторые к тому же и сшиты из бархата, что делает их 100% оружием массового поражения. Если же к этому наряду добавляет меховой жакет или короткая шубка, то шансов точно не останется. Безусловно, подобный образ не окажется в центре внимания сетских хроникеров, однако, мы и не стремимся к этому, выбирая классику. Её задача — помочь выглядеть элегантно и изысканно, но без эксцентрики. Примечательно, что и коллекцию Izeta в целом можно описать примерно теми же словами.


Фото: Izeta

Elizabeth Kennedy SS 2018

Posted on by
Reply

Даже в том, что касается вечерней одежды, которая обычно не призвана быть концептуальной, а лишь должна удовлетворять эстетические потребности, может наступить момент, когда стабильность перерастает в скуку. У Элизабет Кеннеди как раз эта ситуация и глоток свежего воздуха она делает, включая в новую коллекцию отсылки к искусству. За основу взято творчество Рене Магритта. Созданные Кеннеди ансамбли едва ли перекликаются с образами людей на картинах художника, зато цветовая гамма позаимствована почти полностью — насыщенные серые, синие, сизые тона, много бежевого. Если разложить всю совокупность творений Магритта в виде цветового спектра, то получится как раз палитра этого префолла. Ну и конечно, едва ли кеннеди могла бы ограничиться творчеством Магритта, не обратившись при этом к картинам собственного мужа. Меж тем, Игорь Богоевич известен своими полуабстрактными картинами на тему всадников, лошадей и конных сцен, где все силуэты объединены в затейливую вязь. Кстати, палитра Магритта близка и ему. Поэтому образы с картин Богоевича появляются на некоторых из ансамблей Кеннеди в финальной части — особенно эффектно смотрится контраст черного узора из тонких линий и белого фона.

Что же касается силуэтов, то они, конечно, продиктованы логикой вечерних мероприятий, но и здесь Elizabeth Kennedy находит, чем разнообразить стандартный формат. Например, наряду с платьями представлены и роскошные костюмы с широкими брюками клеш, которые смотрятся ничуть не хуже пышной юбки. Кроме того, в ряде образов линия бедер акцентирована накладными конструкциями по примеру нарядов средневековых дам — не самое удобное для современности, но зато очень заметное и эффектное нововведение.


Фото: Elizabeth Kennedy

ЧТО В ИМЕНИ ТЕБЕ МОЕМ?

Posted on by
Reply

Bodypoetry уже достаточно хорошо известны, благодаря своим купальникам, а теперь бренд презентует первую коллекцию боди. Для этого дизайнеры выбрали необычную концепцию, по сути — это коллекция-посвящение женщинам-звездам из прошлого и настоящего. Каждая модель названа чьим то именем. Tayra — в честь Тайры Бэнкс, Twiggy — в честь легендарной «девушки-тростинки».Сама коллекция называется соответствующе — Nomine — что в переводе с латинского означает «имя».

Любопытно, что боди в основном воспринимается в качестве нижней одежды, купальника или же костюма для занятий спортом, однако Bodypoetry представляет кардинально противоположный взгляд на этот предмет одежды. Созданные брендом образы могут в качестве вполне самостоятельного наряда появиться на какой-нибудь не слишком формальной или тематической вечеринке. На самом деле сшиты и выглядят эти модели так, что их вообще хочется носить, не снимая.


Фото: Bodypoetry