КОЛЛЕКЦИЯ ПОП-АП АКСЕССУАРОВ Dior

Аксессуары из круизной коллекции Dior достойны стать отдельной линейкой в рамках бренда. Пока же они продают в поп-ап бутиках модного дома, оформленных соответствующим образом. В основе всего лежит один и тот же мотив: карты таро, которые Мария Грация Кьюри переработала в стиле pop-up. Предметов довольно много — минодьеры, сумки Lady Dior и Dioraddict, шелковые платки, пуловеры, куртки-бомберы с нашивками, кожаные куртки «перфекто» и другие изделия с вышивкой, принтами или ручной росписью . «Карты Таро Карен Вогель и Вики Нобл – художественное воплощение идей феминизма, который лечит раны и придает силы. Я переработала изображения с колоды карт в поп-стиле. Более того, эти карты связаны со знаками зодиака, которыми также увлекался Кристиан Диор. Таро, искусство предсказаний – все это часть идентичности Дома. Я узнала об этом, изучая историю Dior. Каждый раз, в каждой коллекции я интерпретирую эти мотивы в новом ключе», – объясняет Мария Грация Кьюри.


Фото: Dior

Bella Potemkina SS18

Белла Потемкина, если судить по последней её коллекции. по всей видимости претендует на звание российских Dolce&Gabbana. По крайней мере, в стилистике много общего — чрезвычайная плодовитость (здесь больше полусотни образов), роскошь без стеснения (сам подбор цветов, обилие блеска, сочного цветочного принта, конструктивные изыски в виде затейливой драпировки и тому подобное), знаменитости вместо стандартных манекенщиц. Конечно, поющая Ольга Бузова, появившаяся на подиуме в качестве первой из моделей — спорное решение. С другой стороны — что поделать, Джиджи Хадид занята в других показах.

Если же отставить в сторону иронию, то нельзя не признать. что коллекция получилась неожиданно крепкой и привлекательной, гораздо более привлекательной, чем можно было бы ожидать при таких исходниках. Bella Potemkina, выбирая стилистику, не придерживается чего-то одного, а стремится удовлетворить разные вкусы и работает сразу по нескольким направлениям, причем весьма удачно. Здесь есть sex appeal в стиле миллениалов — усеянные блестками мини платья и комплекты, которые, не будь они сшиты из кожи и бархата, могли бы вполне сойти за купальники. Здесь есть и голливудский шик, классика без модернистских усовершенствований, которые ей абсолютно ни к чему — платья, обнажающие плечи и вызывающие головокружение разрезами до середины бедра. Есть и варианты на тему street-style: скрывающие фигуру объемные платья-плащи с гипертрофированными плечами и заметными накладными карманами. Наконец, нельзя не отметить и того. что вещи просто качественно сшиты из хороших материалов, которые ведут себя так, как должны вести и «сидят» на фигуре так, как требуется. А когда успех очевиден — отрицать его бесполезно, браво, Bella Potemkina.


Фото: vogue.ru

Valentin Yudashkin SS18

Валентин Юдашкин в этом сезоне сосредотачивается на четких геометрических формах и чистых, ярких, без примеси, цветах. Вдохновение он черпает в авангарде и работах его мессии — Казимира Малевича. Отсюда эти вспышки цвета, острые углы и ломаные линии. Юдашкин отчасти стремится воспроизвести цветовую гамму картин художника, а отчасти обращается и к образам его героин — крепких, сильных, с ладными точеными фигурами. Основой палитры становятся зеленый, красный, синий и желтый, фоном, своего рода холстом для них выступает белый цвет. Они появляются во всевозможных комбинациях, не смешиваясь. но тесно соседствуя друг с другом, чаще всего это полоски разнообразных направлений и ширины. Но еще более эффектно выглядят ансамбли, где цвет сконцентрирован в чистом своем виде, так, например, никак нельзя остаться равнодушным к яркому зеленому платью с асимметричным воротом, оставляющим открытым одно плечо.

Нельзя не заметить проникновение в коллекцию спортивного стиля (что отвечает общей концепции авангарда). Даже в тех ансамблях, которые предполагают романтику и женственность уже своим силуэтом (длинные платья с широкими юбками), обязательно присутствуют такие детали как отвороты на рукавах, небольшие погоны или кнопки, многие модели сверху до низу застегиваются на пуговицы. В самом же начале показа есть очень много раздельных комплектов и коктейльных вариантов, и, кстати, если бы не указанная сезонность, вполне можно было бы подумать, что это круизная версия.

А вот в финале дизайнер остается верен себе, создавая образы Див чьи наряды похожи на языки пламени в костре. В рамках одного ансамбля встречаются красный и желтый цвета, соединяются в затейливые вихри, а капюшоны, которыми дополнены некоторые из платьев, довершают образ загадочной кодуньи, вглядывающейся в огненный вихрь.


Фото: vogue.ru

Atis Artemjevs SS18

Коллекция Atis Artemjevs — это мастер-класс или, если угодно, гид по обращению с органзой. Эта фактура здесь обладает абсолютным господством и кажется, что Атис Артемьев не столько стремится к созданию нежных и красивых вещей, хотя и эта цель здесь достигнута, сколько увлечен самой технологией работы с тканью и проверяет, пробует все её возможности.

У органзы, как известно. есть как минимум два положительных свойства, делающих её незаменимой в пошиве вечерних нарядов, из которых в основном и состоит новая коллекция. Это то, ак она укладывается в драпировку, создавая при этом дополнительный объем в складках, а во-вторых, как переливается на сгибах. давая любопытный радужный эффект. И то и другое Артемьевс оценил по достоинству. В коллекции широкая цветовая гамма, от пастельных оттенков до насыщенного фиолетового, но все же ожидаемо, лучше всего выглядит лазурно голубой вариант с аккуратными, продуманными складками. А вот с объемом дизайнер играет в дихромных, черно-белых ансамблях, присоединяя к темной основе фантазийные рукава-банты, пышные и воздушные.В основном здесь представлены длинные платья «в пол», однако есть и несколько минималистичных вариантов темного цвета с отливом. Хорошей идеей стал и комбинезон из белой органзы в горошек, как уже было сказано, ткань отлично держит форму, а потому в брючной его части удалось добиться занятного эффекта галифе.


Фото: vogue.ru

Dasha Gauser SS 18

Новая коллекция Даши Гаузер ­«Органика» – это история о боли и красоте жизни, о празднике, который рождается тогда, когда находишь силы увидеть и принять в себе все то, что принято считать отклонением. Показ можно сравнить со своеобразным «парадом состояний», на котором роль эмоций отыгрывают платья и костюмы, спроектированные Дашей Гаузер.

«В коллекции есть яркие цветовые решения и темные контрасты, плавные линии и острые формы, блеск и матовые фактуры. В работе над «ОРГАНИКОЙ» главным для меня было добиться того, чтобы коллекция выглядела живой. И она не могла получится монотонной. Мне хотелось передать многообразие состояний и эмоций, которые человек может проживать в разные моменты времени. От глубокой депрессии и паники до ощущения пробужденности и тотальной гармонии. Каждое платье – это новое состояние. Это рассказ о том, как то или иное состояние проживаю лично я. Быть искренним в том, что ты чувствуешь – это и есть для меня органика. И моя коллекция – это моя органика», ­– комментирует дизайнер.

Цвета, ткани и декор платьев подобраны Дашей так, чтобы каждый предмет коллекции затронул зрителей «за живое» и вызвал личный внутренний отклик. Текучие линии, интересный крой и блеск в декоре делают платья из коллекции «подвижными» и динамичными. Они будто дышат и живут своей жизнью, реагируя на импульсы тела моделей, воздействие потоков воздуха и отражая свет софитов. Цветовые решения в буквальном смысле гипнотизируют: сочетание индиго и пепельно-голубой дополняется металлическим блеском, изумрудный – золотом, а трендовый розовый – цветом Тиффани.

MOSCOW, RUSSIA — OCTOBER 23: A model walks the runway at the Dasha Gauzer fashion show during day three of Mercedes Benz Fashion Week Russia S/S 2018 at Manege on October 23, 2017 in Moscow, Russia. (Photo by Oleg Nikishin/Epsilon/Getty Images)

MOSCOW, RUSSIA — OCTOBER 23: A model walks the runway at the Dasha Gauzer fashion show during day three of Mercedes Benz Fashion Week Russia S/S 2018 at Manege on October 23, 2017 in Moscow, Russia. (Photo by Oleg Nikishin/Epsilon/Getty Images)

MOSCOW, RUSSIA — OCTOBER 23: A model walks the runway at the Dasha Gauzer fashion show during day three of Mercedes Benz Fashion Week Russia S/S 2018 at Manege on October 23, 2017 in Moscow, Russia. (Photo by Oleg Nikishin/Epsilon/Getty Images)

MOSCOW, RUSSIA — OCTOBER 23: A model walks the runway at the Dasha Gauzer fashion show during day three of Mercedes Benz Fashion Week Russia S/S 2018 at Manege on October 23, 2017 in Moscow, Russia. (Photo by Oleg Nikishin/Epsilon/Getty Images)

MOSCOW, RUSSIA — OCTOBER 23: A model walks the runway at the Dasha Gauzer fashion show during day three of Mercedes Benz Fashion Week Russia S/S 2018 at Manege on October 23, 2017 in Moscow, Russia. (Photo by Oleg Nikishin/Epsilon/Getty Images)

MOSCOW, RUSSIA — OCTOBER 23: A model walks the runway at the Dasha Gauzer fashion show during day three of Mercedes Benz Fashion Week Russia S/S 2018 at Manege on October 23, 2017 in Moscow, Russia. (Photo by Oleg Nikishin/Epsilon/Getty Images)

MOSCOW, RUSSIA — OCTOBER 23: A model walks the runway at the Dasha Gauzer fashion show during day three of Mercedes Benz Fashion Week Russia S/S 2018 at Manege on October 23, 2017 in Moscow, Russia. (Photo by Oleg Nikishin/Epsilon/Getty Images)

MOSCOW, RUSSIA — OCTOBER 23: A model walks the runway at the Dasha Gauzer fashion show during day three of Mercedes Benz Fashion Week Russia S/S 2018 at Manege on October 23, 2017 in Moscow, Russia. (Photo by Oleg Nikishin/Epsilon/Getty Images)


Фото: Dasha Gauser

РОЖДЕСТВЕНСКАЯ КАМПАНИЯ H&M

Время летит незаметно, а потому не будет большим преувеличением сказать, что Новый год уже совсем скоро настанет. H&M стали одним из первых брендов, кто уже выпустил рождественскую коллекцию и соответствующую рекламную кампанию. Собрался весь цвет, а именно Анна Эверс, Мариякарла Босконо и даже — а это самое главное в нынешнем кампейне — бесподобная Ники Минаж. Фотографом стал Тим Уолкер, а рождественская атмосфера получилась вполне каноничная — красный и белый цвета, теплые свитера крупной вязки, шотландка, карусели с огоньками и все улыбаются, несмотря на то, что дело происходит в довольно странном месте, похожем на заброшенный парк аттракционов посреди леса. Впрочем, в хорошей кампании и при правильно подобранном образе это значения не имеет. Роль Ники Минаж, кстати, одним лишь фотосетом не ограничена, она появится и в специальном видеоролике H&M на рождественскую тему, правда произойдет это только через неделю — хороших подарков надо терпеливо ждать.


Фото: H&M

NATALYA GRECHANAYA Ukrainian Fashion Week SS18

Если говорить об общем впечатлении от коллекции NATALYA GRECHANAYA, то её больше всего хочется сравнить с коробкой леденцов. и дело не только в пастельных оттенках, но и в том. что сами эти ансамбли напоминают конфеты в обертке — классику, когда под верхней красивой и яркой есть еще тонкая белая бумага. Многослойность стала рефреном этой коллекции, причем NATALYA GRECHANAYA играет с соотношением фактур, сочетая плотные ткани с полупрозрачным, почти невидимым тюлем. Дизайнерской находкой стали комбинезоны из такого тюля, расшитые бусинами. дело в том, что из-за широких брюк при ходьбе практически невозможно опередить, что именно надето на модели — она кажется окутанной полупрозрачной дымкой с сияющими бликами. Благодаря этим приемам коллекция как нельзя лучше вписывается в сезон, напоминая о весне и расцвете всего вокруг. а чтобы усилить это впечатлениеNATALYA GRECHANAYA вводит еще и принтованную фактуру, где рисунком становятся тюльпаны-первоцветы. Кстати, стоит отметить, что композиционно ансамбли отвечают тенденциям современного street-style — это и асимметрия, и слои, и накладные карманы, и актуальные сейчас клатчи на поясе. Выбор мудрый и правильный — ведь если к этой палитре и принту добавить классические силуэты, то коллекция получилась бы слишком скучной и чрезмерно кукольной.


Фото: UFW

КАК НОСИТЬ БРОШИ?

В творчестве Van Cleef & Arpels брошь является одним из знаковых и центральных элементов. с этим украшением связаны основные вехи истории ювелирного дома. Главным образом потому, что броши — это наиболее «мобильные» украшения, которые можно использовать в самых разных нарядах и вариациях, создавая подчас весьма необычные образы или украшая себя заметными аксессуарами. Для того, чтобы продемонстрировать, как именно это можно сделать, бренд приглашает к сотрудничеству одного из самых известных редакторов моды — Карин Ройтфельд. Она подсказала несколько идей, как «встроить» брошку в ансамбль различными способами


Фото: Van Cleef & Arpels

ВРЕМЯ СИЯТЬ

Какими бы ни были сезонные тренды в мире моды, на новый год, похоже, тенденции всегда остаются неизменными — больше блеска, ярче вид. Причем яркость не всегда проявляется себя в цветах. Очередную вариацию на эту тему представляет Violeta by Mango в праздничной коллекции. Бренд вновь переосмысливает устоявшийся в общем то образ, превращая формальное и довольно скучное сочетание черного и белого в эффектный ансамбль. Сама по себе комбинация черного костюма с белой блузой привлекает внимание, однако, чтобы она не смотрелась слишком «по-офисному» Violeta by Mango добавляет сияния. Это и использование тканей с люрексовой нитью, и бархат с его глубинным мерцанием и, конечно, незаменимые пайетки. С последними, впрочем, бренд не усердствует: здесь нет ни одной модели, полностью покрытой блестящей чешуёй, хотя прием этот сейчас довольно моден. Вместо этого Violeta by Mango превращает их в изящные украшения, используя в качестве декоративных элементов, вышитых на лацканах или рукавах. Основой коллекции становятся платья разных фасонов, но помимо этого есть костюмы, а также блузы и юбки, которые можно по-разному комбинировать.


Фото: Violeta by Mango

Tabula Rasa SS 18

Tabula Rasa никогда не был обычным брендом, специализирующимся на трикотаже. Эмили Диамандис сезон за сезоном расширяет границы собственного творчества, не только добавляя все новые элементы и силуэты, но и усложняя концепцию в целом. Например, в этот раз она предлагает отправиться в путешествие в Мали, но так, как если бы мы смотрели на эту страну через фотообъектив Малика Сидибе. Пожалуй, тем. кто не видел серию фоторабот, в которых он запечатлел Мали в 60-х годах прошлого века, сложно будет понять. как Диамандис встроила это видение в собственную коллекцию. Фотографии Сидибе всегда отличались удивительной геометричностью. Рисунок на стене, узор случайного покрывала на его фотографиях мог из второстепенной малозначащей детали превратиться в в смысловой центр или стать важным компонентом сюжета. Вот эти контрасты и геометрию дизайнер инкорпорирует в новую коллекцию нарядов. Сидибе работал в черно-белой гамме, Диамандис расширяет её, добавляя темно синий и пастельный розовый, но главным по-прежнему остаются полоски и принцип контраста. Формы и силуэты, в свою очередь, вдохновлены архитектурой глиняных святилищ Догон Бину, которые та же находятся в Мали. Из общего ряда несколько выпадает лишь мохнатый кардиган с похожим на пальмы рисунком, но тут уж можно предположить, что дизайнер таким образом оставляет зацепку, чтобы развить её уже в следующей коллекции.


Фото: Tabula Rasa