Го Пэй описывает эту коллекцию, как картинку альтернативной вселенной, которая, как вариант, может отражать загробную жизнь. Подиум был украшен арками из переплетенных черных ветвей — своеобразный коридор перехода. «В детстве меня нередко посещали мысли о смерти, точнее о том, что происходит с людьми после нее. Что там? Куда мы идем? Я думаю многие люди размышляют об этом», — признается дизайнер.

Если же не запредельные сады, то как минимум это мог быть ночной цирк — жутковатый и мрачный, в котором все персонажи, от первых сросшихся турнюрами сиамских близнецов до полупозрачной мумии в финале — участники одного странного представления. Кстати, именно в этих двух дискурсах можно трактовать и декоративные мотивы — аппликации в виде черных воронов, сделанные из блестящих перьев на фоне тонкой кремовой ткани, рисунок в виде кукольного театра с марионетками, платье, украшенное кроваво-красным сердцем, сквозь которое прорастают фантазийные ветки — все это могло быть как декорациями замысловатого театрального представления, так и картинами новой, иной жизни. В любом случае желаемый эффект был достигнут — впечатление коллекция производит потрясающее, хотя к реальности эти образы абсолютно неприменимы. Но ведь они — и сейчас это в буквальном смысле — созданы вовсе не для нее.

Фото: Filippo Fior / Gorunway.com

«Восточный дворец» — таково название новой кутюрной коллекции эпатажного китайского дизайнера Го Пэй. Сама она объясняет коллекцию следующим образом: «В восточной культуре есть много высказываний о женщинах во дворцах. И речь идет не только о величии царственных особо, проживающих там, но и об одежде, которую они там носят». Коротко говоря, Пэй представила осовремененные и несколько вестернизированные варианты традиционных китайских королевских одеяний, не потерявших при этом своей экзотической прелести, и даже само оформление подиума декорациями напоминало внутренние дворы Запретного Города. Платья же были настолько впечатляющими, что называть их роскошными было бы, пожалуй, преуменьшением. Речь идет не только о палитре красок и фактурах, но и о силуэтах, отличающихся почти архитектурной сложностью и напоминающих пагоды тех самых дворцов, которыми вдохновлялась дизайнер.

Фото: Alessandro Lucioni / Gorunway.com

Особенность работ Guo Pei заключается в том, что они всегда «выходят за пределы тела». Это в меньшей степени одежда и в гораздо большей — инсталляция. Именно поэтому и источники вдохновения у Пей не самые распространенные — знаменитости, музыка или кино. Она то посвящает коллекцию яйцам Фаберже, то размышляет на тему геометрии, так что даже удивительно было. как в течение долгого времени она не обращала внимание на архитектуру. В нынешнем кутюрном сезоне это все же случилось. Шпили, арки и баллюстрады появляются как очевидным образом — в виде вышивки и принтов, так и аллегорически, в виде фантазийных форм, объемов и завихрений. Единственным недостатком в этом случае становится то, что модели выглядят слишком тяжелыми и неповоротливыми, несмотря на то, что при их создании были использованы легкие материалы, однако, как уже было сказано ранее, для платьев, каждое из которых претендует на то, чтобы стать отдельным музейным экспонатом, это едва ли критичный момент.

Фото: Yannis Vlamos/Indigital.tv

В лиге кутюрье азиатские дизайнеры практически не представлены, тем более заметной выглядит китаянка Гуо Пей. Однако и без этого нюанса едва ли возможно было бы не обратить внимания на творения, которые она создает. Платья Guo Pei будут экстравагантно смотреться на самом необычном мероприятии, поэтому их легче представить в каком-нибудь музее одежды, нежели на красной дорожке, но бизнес бренда процветает, а значит на его долю хватает любительниц удивлять (например, Рианна входит в их число). Наряды Guo Pei можно без преувеличения назвать инсталляцией, в них важна каждая деталь от обуви до замысловатой фантазийной прически и некоторые из образов выглядят не слишком мобильными в силу своей сложности. В этот раз дизайнер представила свои вариации на тему таинственного леса, где в ночной синеве расцветают затейливые золотые цветы.

Guo Pei известна своими коллекциями, в которых каждая модель является произведением искусства — настолько сложны конструкции. Да и сами ансамбли кажутся более пригодными, чтобы поместить их в музей моды под стекло, потому что прогуливаться в них сложно — из-за веса. Guo Pei впервые появилась в кутюрном расписании в прошлом сезоне и сразу поразила зрителей пышными и броскими нарядами с широкими каркасными юбками и обилием золота. Благодаря той коллекции дизайнер и получила широкую известность уже во всем мире, а не только в Китае, где она и раньше участвовала в неделях haute couture (уместнее будет сказать — модного искусства. Истинный статус haute couture присваивает Синдикат Высокой моды, но по сути своей Guo Pei никогда и не работала в другом жанре).

Эта кутюрная коллекция стала ещё более сложной, а золото и его оттенки выступили основой цветовой гаммы. Это кстати, логично, потому что в этот раз дизайнер что называется «замахнулась на святое». В представленных ею нарядах чётко просматриваются элементы облачения духовных служителей высшего сана, а одно из платьев с жёстким каркасом и вовсе выполнено в форме перевёрнутой митры. Guo Pei, создавая свои модели, всегда использует много отделки, выполненной вручную, в особенности это касается вышивки, в которой у Китая есть давние и богатые традиции. На сей раз нам представляется возможность в полной мере оценить всю эту роскошь.

Фото: Marcus Tondo/ Indigital.tv

Коллекция Guo Pei даёт представление о том, что можно называть “азиатским кутюром”, да и азиатской модой вообще. Пока европейский мир примеряет на себя мешковатые кардиганы приглушенных оттенков, развивает экологичные бренды, поёт оду комфорту и удоству уличного стиля, китайские, корейские, японские дизайнеры во-первых, обращаются к истории своей традиционной одежды. во-вторых, использую все материалы, которые научилось получать человечество на современном этапе развития. И да, они по-прежнему не ценят комфорт, предпочитая ему визуальную эстетику.

Коллекция Guo Pei посвящена властной, сильной, женщине (хотя бы потому. что дама “из простых” едва ли сможет поспевать по своим делам в этих узких юбках”. Силуэт большинства платьев напоминает хрустальный фужер на тонкой ножке, а декор и визуальная концепция в целом отвечают восточной эстетике — здесь много золота, блесток, яркого красного и синего цветов, ну и конечно же драконы. Кстати один из финальных ансамблей с длинным шлейфом и сотнями пайеток напоминает знаменитого китайского дракона из бумаги, которого носят по улицам в канун нового года. Эта коллекция, безусловно, красива, но несколько хищной и совсем непрактичной красотой. которая, вполне возможно, переживает свои последние моменты триумфа в этом сплошь эргономичном мире.

Фото: Guo Pei