Undercover FALL 2016 Paris Fashion Week

Юн Такахаши работает над коллекциями у себя дома — в Японии. Возможно именно поэтому ему так легко удается сохранять аутентичность в создаваемых им образах и всегда находиться немного в стороне от трендов. В новой коллекции Такахаши пытается создать комфортную одежду для всех возрастов. Звучит скучновато, но уже после того, как по подиуму проходит первая модель, о скуке можно позабыть. Во-первых, в показе действительно принимают модели всех возрастов и видеть все эти разные типы красоты — просто прекрасно. Во-вторых, понятие комфорта Такахаши связывает с разными формами домашней одежды, большинство костюмов своим кроем напоминает пижамы, а для довершения эффекта «укомплектованы» пушистыми тапочками и подушками в руках моделей. Однако комфорт не означает отсутствия декора и это еще одна значимая часть коллекции. Первые несколько ансамблей были украшены принтами работ художника Матье Буреля, известного своими психоделическими коллажами. Дальше работала фантазия самого Такахаши. На лацканах кардиганов сидели громадные сшитые из ткани пчелы, а на сумках — такие же лобстеры. Наконец прически некоторых моделей были украшены венцами, похожими на ветви деревьев или шары перекати-поля. Кульминацией же стали три последних образа, представляющих собой как бы двойные платья. Манекенщицы были одеты в просторную, будто похожую на халат основу, а поверх неё спереди был пришит золотистый корсет и пышная бальная юбка. Визуально это выглядело так, будто женщина одновременно и одета в это второе платье и несет его впереди себя. Кстати не смотря на то, что в большинстве случаев модели были обуты в ботинки на высокой платформе, напоминающей подошвы традиционных японских сандалий гэта, в этих трех проходках они выступали босиком.

Фото:Marcus Tondo/Indigital.tv

Junya Watanabe FALL 2016 Paris Fashion Week

Юнья Ватанабе остаётся верен своей любви к разрезам, замысловатому складыванию ткани и фасеточным структурам. Новая его коллекция, кажется, целиком и полностью вдохновлена японским искусством оригами. Цветовая гамма выбрана предельно узкая: серый и черный цвета, как базовые, и фуксия с красным как контрастные.

На однотонном фоне или при двойном цветовом сочетании лучше просматривается сложная объемная конструкция, которую дизайнер создал из плотной ткани. Ватанабе, причудливым образом сгибая и сшивая ткань, создаёт симметричные фигуры, которые одновременно несут в себе ассоциации с какими то природными, например, цветочными формами. Это единственный вид декора, который используется а ансамблях, но его вполне достаточно, потому что все внимание приковано как раз к нему. Туники, платья и пальто Ватанабе, напоминают гигантские флоксы и гиацинты черного, красного и розового цветов или индийские шкатулки из сандалового дерева, украшенные замысловатой резьбой. . Завершающим штрихом стали причудливые головные уборы моделей, порой похожие на шлемы, полностью скрывающие их лица. Тут присутствует нечто космическое, возможно даже мотивы “Звездных войн”.


Фото:Yannis Vlamos/Indigital.tv

Loewe FALL 2016 Paris Fashion Week

Очень богемная коллекция, передающая атмосферу расслабленности людей, привыкших жить в окружении роскоши. Свободные силуэты, длинные юбки с неровными краями, в которых при быстрой ходьбе можно запутаться, но тем, кто их носит, быстро ходить незачем.

Как традиционная отличительная черта бренда здесь по-прежнему присутствует обилие разных слоёв и фактур, соединенных в одном ансамбле. И конечно фирменные сумки-саквояжи Loewe крупных размеров и обильно украшенные фурнитурой. Однако в целом эта коллекция для бренда — шаг вперед. Неизвестно, будет ли отныне он позиционировать себя в сегменте «люкс» или это только эксперимент, но если первый вариант верен — то Loewe ожидает успех. Больше никаких пластиковых брюк или осколков зеркала в качестве рукавов. Надо отдать бренду должное — все это в своё время смотрелось на своём месте и помогало создать яркие, незабываемые образы. Но в новой ипостаси — с натуральными материалами, мягкими тонами и иным качеством одежды Loewe выглядит и, хочется надеяться, чувствует себя гораздо привлекательнее.


Фото: Marcus Tondo /Indigital.tv

Andrew Gn FALL 2016 Paris Fashion Week

Своей коллекцией Andrew Gn делает реверанс российской истории: в ней отсылка к семье последнего русского императора Николая ||. Суровое достоинство военных мундиров сочетается с торжественной пышностью праздничных нарядов титулованиях особ. Первая часть — милитари- выполнена в болотно-зеленой и серой цветовой гамме. Здесь минимум украшений, только немного кистей и отделка витыми шнурами. Во второй части, напротив, появляется парча, добавляется новый красный цвет и отделка черным сверкающим бисером. Тем не менее тема военного мундира никуда не уходит, она лишь слегка приглушена, но угадывается, например, в силуэте красной накидки-пелерины, отделанной по краям черными кисточками или в чёрном полупрозрачном платье, где при обработке краев ткани была использована отделка подобием плюмажа. В то же время машинный трикотаж — явление новых технологий — или прозрачная тюлевая ткань, используемая в вечерних платьях, все же напоминает о том, что мы находимся в современности.

Для русской аудитории помимо чисто эстетических моментов, коллекция интересна также и тем, что позволяет увидеть образ России ( в этот раз царской) другими глазами и сравнить с собственным ощущением. К сожалению, от стереотипов видимо не уйти: для иностранца империя — это прежде всего военная мощь и воинственность, пусть и скрытая. Но то, какой вкус и изящество вложены в эти образы, несомненно можно считать комплиментом.


Фото: Luca Tombolini /Indigital.tv

#FashionOne #FashionOneRussia #FashionOne4K #Fashion4K #PFW #ParisFashionWeek #Andrew Gn

Dior FALL 2016 Paris Fashion Week

Dior продемонстрировал мотивы, обозначенные в кутюрном шоу, ну и конечно не отошёл от основополагающих концепций основателя модного дома. На подиуме вновь появились плащи с широкими, по косой скроенными полами, платья с ассиметричным воротом и вырезом, открывающим плечи и конечно знаменитыми пчёлами, выполненными из сверкающих камней и бисера. Цветовая гамма состояла преимущественно из базовых черного, белого и горчичного, контрастном им служили сиреневый и красный.

Новизной и одновременно самой обсуждаемой изюминкой коллекции на этот раз стала, как ни странно, не одежда, а макияж и аксессуары. Выяснилось, что темно-фиолетовая блестящая помада, которая в этот раз использовалась вместо скромного a la naturel, в корне меняет образ женщины Dior, добавляя к его выверенной элегантности некоторую отрешенность. Довершают этот эффект очки с зеркальными стёклами, за которыми не видно глаз модели. И то, и другое уже оказалось в эпицентре внимания модных критиков и вполне вероятно войдёт в число грядущих модных трендов.


Фото: Yannis Vlamos /Indigital.tv

#FashionOne #FashionOneRussia #FashionOne4K #Fashion4K #PFW #ParisFashionWeek #Dior

H&M FALL 2016 Paris Fashion Week

Коллекция H&M это тот случай, когда глаз радует увиденное, а ум — осознание того, что уже в сентябре часть из этого появится в демократичных розничных магазинах бренда, и мода станет чуть ближе. Модели и впрямь весьма привлекательны. H&M продолжает тему путешествий, развивая образ активной женщины-исследовательницы: ансамбли отвечают требованиям активной и динамичной жизни (пожалуй, кроме невообразимо широких и длинных брюк-клёш, которые кажется представляют угрозу для равновесия моделей). Что касается концептуальной составляющей, то здесь две части. Первая — Шведские этнические мотивы: узоры, вышивка и цветовая гамма из красного и насыщенного синего. Вторая — дикий запад: отсюда видимо взяты гипертрофированные клешеные брюки а ещё сочетание элементов строгого костюма из ткани в полоску и свободных белых рубашек с рукавами и без. В целом чуть более интересно чем то, что бренд изначально создаёт для масс-маркет и чуть более практично, чем основная часть коллекций, демонстрируемых во время недель моды.


Фото: Luca Tombolini /Indigital.tv

Alexis Mabille FALL 2016 Paris Fashion Week

Алексис Мабилль — дизайнер, который, можно сказать. специализируется на красивой и качественной женской одежде в её классическом понимании. Хорошо отшитые вещи, привычные глазу силуэты, умелая работа с тканями. В этот раз дизайнер, не отступая от своей привычной стези, решил слегка поиграть словами. Дело в том, что слово «подиум» в разных языках обозначается по разному. И если в родном для Мабилля французском это podium, то в британской версии английского, например, это catwalk, если дословно «кошачья походка». Вот этот аспект и развивается в новой коллекции Alexis Mabille. Мабилль хочет показать эту, кошачью ипостась женского бытия. Отсюда множество принтов в виде кошачьих фигурок на рубашках и роскошное черное платье с двумя кошачьими головами на груди. Впрочем, кое-где образ визуализирован не буквально, так большая часть ансамблей имеет лёгкий, струящийся вокруг линий фигуры силуэт. Мабилль любит подчеркивать эту тему изящной сексуальности. она отражена в большинстве его коллекций, так что для его корабля это знакомые воды, вот только в этот раз с символической подоплекой.


Фото: Luca Tombolini /Indigital.tv

Lanvin FALL 2016 Paris Fashion Week

Lanvin, расставшиеся в прошлом году со своим креативным директором Альбером Эльбазом, последовали примеру Dior и доверили создание прет-а-порте коллекции своей дизайнерской команде. Результат получился примерно таким же, то есть хорошим, но не выдающимся. Впрочем, такова судьба этой коллекции — её в любом случае будут рассматривать в привязке к отсутствию Эльбаза.

Коллекция получилась приятной, пожалуй, это слово описывает её лучше всего. Основными материалами стали парча, кружево. В сочетании с цветовой гаммой из персикового, лилового и бирюзово-изумрудного создавалось впечатление нежности и воздушности. Завершающим штрихом стала бижутерия в виде сверкающих ленте на шее моделей и выполненных в аналогичной технике длинных сережек. Это было на уровне, но, конечно, не было шагом вперёд. Для того, чтобы его сделать, нужно решить вопрос с креативным директором.


Фото: Kim Weston Arnold /Indigital.tv

Balmain FALL 2016 Paris Fashion Week

Оливье Рустен создал настолько жизнеспособную модную концепцию, что имеет полное право практически не менять её из сезона в сезон. И там, где других упрекнули бы в отсутствии свежих идей, он получает восторг и комплименты. Причём, совершенно заслуженно.
В этот раз на парижском подиуме вновь появились замшевые сапоги-чулки, роскошные платья с тяжелыми кистями, воланами и широкими ремнями, облегающие костюмы с люрексовыми полосами. На своём предыдущем — мужском показе, где были также продемонстрированы и женские модели, Balmain по-своему развивал тему милитари, проявившуюся в мундирах и бальных нарядах эпохи наполеоновских войн. Агрессивно-военная тема присутствует и в нынешней коллекции, только теперь это уже скорее средневековье. Рустен и раньше представлял несколько вариантов платьев с жестким каркасом и преувеличенно округлыми, подчеркнутыми бедрами, созданными благодаря этому каркасу. В нынешней коллекции эта линия просматривается уже четче, но вместе с тем контуры напоминают тяжелые рыцарские латы. Как, впрочем, и верх в некоторых моделях. Красота Balmain воинственна и прямолинейна — и это прекрасно. И достойно бриллиантов модельного бизнеса — Джиджи Хадид и Кендалл Дженнер, которые приняли участие в показе.


Фото: Monica Feudi /Indigital.tv

Aganovich FALL 2016 Paris Fashion Week

Чёрный английский жаккард в этом сезоне покоряет подиумы, коллекция Aganovich ещё одно тому подтверждение. Этот материал стал основой практически всей коллекции, привнося сюда неразрывно связанное с ним декадентское настроение. Впрочем в этот раз обошлось без прямых аллегорий с Викторианской Англией, зато присутствовали отсылки к 18 веку, воплотившиеся в объёмных силуэтах и драпировке — ткани в старые времена не жалели. Оттуда же взяты замысловато завязанное шейные платки и широкие рукава. Ну а из современных веяний можно выделить также очень популярный нынче косой разрез с необработанными краями, проходящий через весь «фасад» ансамбля и небрежно перетянутый нитками, как будто старая фотография была разорвана, а потом заново склеена. Коллекция в целом производит сильное впечатление, благодаря испытанному веками контрасту белого и черного, а также самой композиции ансамблей, когда белая ткань будто прорывается наружи из под тяжелых черных одеяний.


Фото: Luka Tombolini/Indigital.tv