Vahan Khachatryan Spring 2017 Ready-to-Wear

Коллекция Vahan Khachatryan — это больше, чем просто одежда, а скорее — настоящее путешествие в сказку. И дело даже не в том, что прагматичность, которая стала главным трендом fashion-мира в последнее время, здесь отступает перед абсолютной непрактичностью платьев принцессы. У Vahan Khachatryan есть и более повседневные, если так вообще можно выразиться, ансамбли — это если говорить о силуэтах, однако сказочность, мистическую «потустороннесть» им придаёт декор. Масштабная цветная печать по ткани — одна из наиболее сильных сторон бренда. Эти узоры, в замысловатом стиле рококо, даже сложно назвать принтом, скорее это целостные картины, перенесенные на кусок материи. И такой рисунок, идущий, например, по нижнему краю белого пиджака от костюма, сразу лишает его формализма и делает достойным любой красной дорожки. Vahan Khachatryan не боится броских мотивов, точно также как и слегка гипетрофированных форм. Среди моделей, открывающих коллекцию, очень сильно выделяется платье с намеренно расширенным абрисом бедер и острыми плечами, которое в сочетании с черной вуалеткой выглядит траурно-загадочным. Причем эту модель можно назвать одной из самых простых в коллекции. Постепенно образы усложняются. Появляется черный шелковый плащ с капюшоном и замысловатым узором из разноцветных, похожих на орхидеи, лепестков, за ним следует платье-«рыбка» в котором флоральный принт юбки плавно переходит в идентичную вышивку на топе. Венцом коллекции несомненно являются платья с пышной юбкой на каркасе, которая становится отличным холстом для картин, создаваемых Vahan Khachatryan. Наконец в финале появляются две, очень величественные, благодаря тёмно-зеленому и ярко-алому бархату модели, невольно вызывающие в мыслях образы коронации средневековых европейских монархов. Еще больше усиливает впечатление «пелерина» с узором, имитирующим золото и самоцветы, использованная в последнем из этих платьев.


Фото: vogue.ru

Vahan Khachatryan FALL 2016

Коллекция Vahan Khachatryan рассказывает историю рождения живописи. Именно живопись является основным мотивом, объединяющим модели коллекции. Картины представлены в моделях при помощи разных выразительных средств — в качестве гладких принтов,аппликаций, объёмных, будто вывязанных узоров. И даже первые несколько белоснежных платьев абсолютно вписываются в общую идею, потому что это не что иное, как чистые пока еще холсты, на которых постепенно расцветают краски, разведенные на палитре. Это коллекция не для повседневности, быть может даже не содержит современных модных трендов, потому что это здесь не к чему. Это арт-объект со своей собственной целостной концепцией и воспринимать его нужно так, будто вы подошли к нему в выставочном зале.

Фото: Konstantin Chernichkin