Джорджина Чепмен и Керен Крэйг — дизайнеры Marcheza — определенно не те люди, которые следуют тенденциям. В принципе, они могут себе это позволить: Marcheza имеет устоявшийся имидж “фабрики волшебных платьев”, сложившийся круг клиентов и нет необходимости ничего менять. Перед показом дизанейрский тандем сообщил, что на красной дорожке грядущей премии Emmy Awards снова появятся несколько их платье, но кто будет носить их — не уточнили, сохраняя интригу. В любом случае это будут настоящие счастливицы — потому что практически каждый образ Marcheza — отдельное произведение искусства. Новая коллекция лишний раз это доказывает: исполненная в цветах розового рассветного солнца и облаков она стала одним из самых нежных и воздушных творений бренда. Градиент, слои тюли, вышивка пайетками будут особенно выгодно смотреться в объективах фотокамер, возможно именно в этом кроется секрет привязанности к Marcheza многих селебрити.
Category Archives: FASHION NEWS
St.Petersburg Fashion Week скоро стартует в Санкт-Петербурге
С 6 по 9 октября для жителей Санкт-Петербурга и профессионалов фэшн-индустрии пройдёт St.Petersburg Fashion Week, сезон Spring/Summer 2017 — мероприятие, организованное под патронажем Синдиката Моды, при поддержке Министерства промышленности и торговли Российской Федерации и Правительства Санкт-Петербурга.
Париж, Нью-Йорк, Лондон и Милан — модные столицы,признанные мировым fashion-сообществом. Эти города давно диктуют моду, стиль и задают тренды, в них проходят основные Недели Моды. Санкт-Петербург на «карте моды» только начинает занимать свое достойное место и делает свои небольшие, но уверенные шаги в освоении fashion мира. В этом и заключается одна из главных миссий Официальной Санкт-Петербургской Недели Моды — в продвижении и популяризации моды в городе и стране, развитии и расширении fashion-пространства. Набирая обороты, St.Petersburg Fashion Week с каждым годом становится все более существенным и значимым событием в профессиональном сообществе.
В новом сезоне Весна-Лето 2017 мы увидим более 20 коллекций ведущих и молодых дизайнеров, студентов профильных вузов, коммерческих брендов и наших почётных иностранных гостей. Одним из хэдлайнеров Недели Моды станет юбилейный показ признанного мэтра Санкт-Петербургской моды — Владимира Бухинника. Расписание показов дополнит образовательная и деловая программа с лекциями, мастер-классами и пресс-конференциями. В рамках St.Petersburg Fashion Week также пройдут вечерние и закрытые мероприятия. Тесное взаимодействие Санкт-Петербургского Синдиката Моды и Официальной Санкт-Петербургской Недели Моды позволяет из года в год выделять гранты на участие в Недели Моды для дебютантов на профессиональном подиуме.
Ну а пока до начала St.Petersburg Fashion Week осталось чуть больше двух недель, предлагаем вам вспомнить более ранние показы:
Naeem Khan Spring 2017 Ready-to-Wear
Naeem Khan конечно в основу каждой своей коллекции закладывает некую концепцию, однако в конечном счёте единая концепция на все времена заключается в том, что платья — это чистый холст, на котором дизайнер демонстрирует свои художественные способности. Эта коллекция своего рода большое ревью всех форм и образов, которые уже были представлены ранее. Это и вышитые, струящиеся плащи и сетчатые платья с накидками, похожими на сари. Открывают показ несколько “гладких” платьев без дополнительных элементов, эффект в которых создаётся сочетанием элементов разных цветов. Вышивке, разумеется, отведено отдельное место — это семейное ремесло Naeem Khan, в котором дизайнеру пока действительно нет равных. Ранее он уже отмечал, что задумывался о вхождении в ряды кутюрье, что ж если так, то осталось решить лишь формальные вопросы, потому что уровень мастерства превосходит самые смелые ожидания.
Фото:Umberto Frattini/ Indigital.tv
Delpozo Spring 2017 Ready-to-Wear
После того как любитель “архитектурных моделей” Зак Посен в этом сезоне обратился к реальности и решил слегка смягчить свои силуэты, Delpozo в рамках нью-йоркской недели моды остаётся единственным и оттого очень заметным апологетом модной геометрии. Его коллекция может легко поставить в тупик даже самого опытного fashion-критика, поскольку сложно найти подходящие слова адекватного его описания. Это дуги, это прямые, это ромбы, тут же переходящие в шары и снова превращающиеся в квадраты, это бесконечные спирали. Любимый инструмент Delpozo — это объем, материалы используются соответствующие — способные держать форму: ламе, органза и тому подобное. Отдельного внимания заслуживают цветовые сочетания: розовый и салатовый в одном ансамбле- это больше не моветон, а оригинальное и яркое сочетание, хотя в основном все же предпочтение отдаётся нейтральным тонам, белый, серый, множество оттенков бежевого иногда перемежаются россыпью из ярких декоративных кусочков ткани. Эти символичные цветы и бабочки своей нежностью создают контраст с холодным и жёстким абрисом моделей. Наконец, Delpozo умело завершает ансамбли парами из серёжек, похожих на пучки глицинии своей длиной и цветом и туфель на плоской подошве декорированных в той же теме.
Michael Kors Spring 2017 Ready-to-Wear
В то время как большинство дизайнеров создают и продают красивую одежду, Michael Kors относится к той немногочисленной касте, в каждой коробке с платьем от которых есть еще кое-что, в подарок — что невозможно увидеть или потрогать, зато можно хорошо ощутить. Это атмосфера легкости и счастья. “Ну же, давай, становись счастливым” — эти слова, в исполнении неподражаемого Руфуса Уэйнрайта были рефреном, под который на подиуме появлялись модели в платьях и костюмах, усыпанных цветами. Цветочный принт — яркий и разноцветный — в последние несколько сезонов стал новой визитной карточкой Michael Kors, который смело работает на стыке формального и неформального стилей. Силуэты вполне деловые, пиджаки и юбки-миди, талия подчеркнута широким, но не броским поясом с массивной пряжкой. Расцветки же иногда совершенно сумасшедшие, цветы присутствуют везде, даже в более сдержанных вечерних ансамблях. Барбара Стэнвик, Кэтрин Хепберн, Ким Бесинджер и их стиль стали музами Корса в этой коллекции. “Это женщины провоцирующие, бесконечно кокетливые, но при этом отличной владеющие собой”, — объяснил Корс свои предпочтения. Все то же самое можно сказать и о моделях этой коллекции, где формализм соседствует со вспышками цвета, а строгий силуэт смягчен романтичными деталями.
Rodarte Spring 2017 Ready-to-Wear
Rodarte, кажется, можно уже присвоить звание самой блестящей коллекции Недели моды в Нью-Йорке. Причем блестящей в прямом смысле слова — такого обилия блесток и пайеток в других ансамблях до сих пор не было, лица вышагивающих под светом софитов моделей были дополнительно подсвечены исходящим от них сиянием. Девизом коллекции, по всей видимости был избран слоган “Сделано с любовью!”. Сердце — главный смысловой и визуальный элемент этих ансамблей. Хотя начало этого не предвещает и выглядит хоть и романтичным, но по своему — платья и очаровательные шубки кажутся сделанными из брызг морской пены. Эти воздушные и невесомые образы почти сразу же сменяются грубым глэм-роком — кожаные платья. похожие на плащи и усеянные множеством металлических клепок. Акценты меняются внезапно, когда на подиуме появляется расшитое пайетками ярко-алое платье с рукавами-буф, контур которых вместе с лифом образует очертания сердца. Оно остаётся на груди моделей до конца показа — меняются только цвета, длина платьев и способы отделки. Rodarte не боится чрезмерности — в одном наряде легко уживаются многочисленные оборки, тончайшая и почти сплошная вышивка, пайетки, бисер, причем все вместе это отнюдь не утяжеляет образ а создаёт впечатление беспорядочного, но праздничного и красивого вороха.
Monique Lhuillier Spring 2017 Ready-to-Wear
Бизнес Monique Lhuillier начинался 20 лет со свадебных платьев. шесть лет спустя она начала выпускать линию прет-а-порте. Сегодня, в юбилейный для бренда год, дизайнер оглядывается на пройденный за это время путь и коллекция пронизана ностальгическими воспоминаниями. Именно поэтому здесь столько отсылок к свадебным платьям. “В прошлом было много такого, что можно успешно использовать и сегодня. К тому же, как гласит старая пословица, если вещь не сломана, не нужно её чинить”, — говорит Моник. И не только говорит, но и делает. Весенняя коллекция исполнена в палитре сахарной ваты: маленькие жакеты из норки окрашены в молочно-лавандовый цвет; им на смену приходят мятного оттенка платья из кружев шантильи, черные платья с пышной тюлевой юбкой и отделкой из перьев вызывают в воображении образ Черного лебедя, а бледно-розовые и голубые напоминают о том, что диснеевские принцессы встречаются и в реальности. Однако самым лучшим сувениром из путешествия во времени, которую совершает Monique Lhuillier стало сиреневое платье из ламе. Ламе, пожалуй, использовалось еще за пару десятилетий до основания Monique Lhuillier, однако именно этот бренд сделал его таким привлекательным и эффектным.
Vera Wang Spring 2017 Ready-to-Wear
Образы от Vera Wang, несмотря на их асимметрию и некую визуальную “неправильность”, обладают странной, почти магической притягательностью. Эта коллекция, в сущности, очень проста: лаконичная цветовая гамма, состоящая из черного цвета и экрю, оверсайз в виде чрезмерно длинных рукавов рубашек, мнослойность и в нескольких моделях крупный искусственный жемчуг, как единственная декоративная деталь. Глядя на работу Вонг, невольно вспоминаешь “Превращение” Франца Кафки, в котором обычный городской конторщик внезапно становится насекомым. Трансформация происходит за одну ночь, а коллекция Vera Wang будто запечатлела процесс в его середине: в основе большинства моделей лежит деловой костюм и мужская рубашка с длинными манжетами, но из под этого жёсткого панциря подобно крыльям под хитиновой оболочкой пробивается то кусочек драпировки, то полоска воздушной ткани, то ещё какой-нибудь нехарактерный элемент. С этой точки зрения модели, украшенные жемчугом представляются последним этапом превращения имаго в прекрасную бабочку, но завершить коллекцию Вонг все же решила рядом угольно-черных ансамблей длиной до пола с широкой юбкой и складками.
Zac Posen Spring 2017 Ready-to-Wear
Перед началом показа Зак Посен не без удовольствия отметил успех (именно коммерческий), которым пользовались коллекции последней пары сезонов. Он убедил дизайнера в его силах, а также в том. что отправной точкой создания модных коллекций должны быть клиенты, которые и будут их носить. Пример такой моды веб 2.0 с возможностью обратного отзыва и был реализован в нынешней коллекции. Посен внимательно изучил фидбеки байеров, заказчиков и покупателей и слегка видоизменил столпы своего стиля, слегка сместив его в более будничную, “дневную” сторону. Во-первых впервые за долгое время (а возможно и за всю историю) в ансамблях появляются шорты, причем весьма короткие. Во-вторых. находится место для атлетического вида спортивных костюмов. В-третьих, большая часть платьев исполнена в коктейльном варианте. Посен не утрачивает вкуса к конструированию — по-прежнему здесь есть заглаженные складки, нарочито острые углы, скрывающие ественные округлости фигуры, сложные элементы и как следствие — используется в основном жесткая, будто накрахмаленная фактура. Тем не менее наряды стали, как бы странно это не звучало, более пригодными у употреблению, ведь сложные, почти архитектурные конструкции прошлых сезонов хоть и впечатляли, но, несомненно, требовали усиленной генерации особых поводов.
Carolina Herrera Spring 2017 Ready-to-Wear
Очень любопытно наблюдать за тем, как дизайнеры адаптирую новые сезонные тренды к собственному, уже выработанному годами стилю. особенно интересно это в отношении Carolina Herrera, который в нынешнем году отпраздновал своё 35-летие.Все мы хорошо знаем типичный силуэт Эрреры — широкое полотнище юбки, ниспадающее до самого пола и собирающееся там складками, и тонкая, часто перетянутая широким поясом талия в сочетании с облегающим лифом. Казалось бы. что попытка сочетания такого классического “королевского” силуэта со спортивными элементами обречена на провал. Однако Carolina Herrera своей новой коллекцией доказывает обратное. Во-первых, она использует деним. Выясняется, что материал рабочих комбинезонов в вечерних платьях выглядит ничуть не хуже, в конечном счёте дело только в количестве. Деним дизайнер по убывающей размещает в четырех ансамблях — от наиболее пышного к самому скромному платью-плащу с поясом, узкой юбкой и разрезом до середины бедра. Во-вторых, сохраняя фирменные пышные юбки, Carolina Herrera добавляет к ним вместо лифа повязанные на плечи спортивные джемперы с полосками на рукавах или похожие на футболки блузы с высоким отрезом — отдаленная аллюзия с экипировкой игрока в американский футбол. Результат превыше всех похвал, детали. ранее казавшиеся неприменимы к эти образам. освещают их, придают динамизма и современности. Ну а для поклонниц классики Carolina Herrera оставляет несколько обычных “бальных” моделей, к которым они привыкли. В конце концов, визитную карточку терять нельзя.

