Софи Делафонтен — креативный директор Longchamp — в этом сезоне увлечена идеей освобождения. Для того, чтобы выразить свои ощущения стилистически, она прибегает к двум самым свободным субкультурам — рок-культуре и хиппи, объединяя типичные приметы их образов, в рамках ансамблей новой коллекции. От рока здесь обилие кожи и замши, а от хиппи — легкий шифон со слегка психоделическим принтом и обилие бахромы. Бахрома, действительно, становится магистральным элементов, который появляется буквально во всех образах. Иногда ей только лишь украшены сандалии-римлянки, а иногда ею покрыты целые кардиганы и юбки. Любопытно, что этот слегка развязный, полуковбойский стиль отличается от того, что обычно мы привыкли ассоциировать с утонченным Longchamp, тем удивительнее, что эта коллекция появляется в год 70-летия модного дома, ведь такие юбилеи принято отмечать чопорным собранием избранных моделей. Но Делафонтен делает правильный ход, демонстрируя тем самым, что Longchamp идет в ногу со времени, в частности — отказывается от стереотипов.
Category Archives: FASHION NEWS
ЭМИЛИ ПОД АРЕСТОМ
Надо признать — на протяжении долгого времени в общественном сознании существовал довольно стереотипный образ гражданской активистки. Вот она в непонятной одежде стоит перед зданием суда с плакатом, вот ее, растрепанную, волокут в камеру полицейские, а вот она с немытой головой выходит из участка под залог. Однако в наше время, когда в центре внимания внезапно оказалась борьба за женские права (внезапно, ибо кажется диким, что в 2018 году кто-то может о них не знать), у протеста появляется новое лицо, не просто свежее и привлекательное, но подчас известное и гламурное. Например, лицо модели Эмили Ратажковски, которую вместе с актрисой Эми Шумер накануне задержали полицейские за участие в митинге против Бретта Кавано в Вашингтоне. Напомним, протестующие выступали против назначения Кавано на должность Верховного судьи. Ратажковски о задержании сообщила в собственном Инстаграм, сопроводив пост фото, где она запечатлена с плакатом. «Уважай существование женщин или уважай их протест» — написано на нем. Также модель выложила в Инстаграм несколько сторис, на которых она находится вместе с о стражами порядка. Оптимизма арест у девушки не отнял — выглядит она отлично и даже улыбается.
Фото: @emrata
ВЕЛИКОЛЕПНЫЙ ТАНДЕМ
Китайские бренды все ярче заявляют о себе на международной арене, особенно если они создают такие же впечатляющие рекламные кампании, как Ochirly, который пригласил двух самых известных моделей нынешнего времени. Кендалл Дженнер и Белла Хадид снимаются на фоне панорамы вечернего города, примеряя на себя яркие синтетические шубки, официальные костюмы и строгие платья, украшенные при этом кокетливыми деталями в виде кружева и перьев.
Фото: Ochirly
Stella Jean SS 2019
В нынешних мрачных временах со сложной политической повесткой есть как минимум одна положительная сторона — то, как они мотивируют молодых дизайнеров развеивать этот мрак своими сочными и яркими коллекциями. Причем речь идет не только о визуальной, но и о концептуальной составляющей. Стелла Джин — гаитяно-итальянский дизайнер со штаб-квартирой в Милане, например, обратилась к другим сложным проблемам, который были в прошлом, а именно к проблеме рабства. По ее сверкающей красками коллекции не скажешь этого, но она стала плодом ее исследования хлопковых (а значит и рабовладельческих) путей и из африканского Бенина в Бразилию, а затем в Италию. В порту Бенина невольников заставляли несколько раз по часовой стрелке обходит Дерево Забвения для того, чтобы символически стереть из их памяти их культуру и традиции. Насилие не физическое, но психологическое, которое было едва ли не более страшным. В фильме, который сопровождал показ коллекции и который Джин сняла во время своего путешествия, есть кадры, где она обходит Дерево Забвения против часовой стрелки, как бы нарушая, ломая старый дикий ритуал и отрицая его бесчеловечную сущность. А коллекция Джин становится гимном той самой африканской культуры, которая сохранилась и в Бразилии, и в Италии. Широкие хлопчатобумажные юбки и просторные блузы на резинках с красивой и затейливой вышивкой, в которой преобладают красный, синий и желтый цвета — это напоминание о национальных костюмах жителей Бенина. Для Джин работа над коллекцией несла еще и практический смысл, таким образом она смогла поддержать ремесленников Бенина, занимающихся производством органического хлопка по старинной технологии.
YELIZAVETTA VOLOSOVSKA SS19 Ukrainian Fashion Week
Елизавета Волосовская создала коллекцию UrbanVenera в последний год обучения на бакалавриате Королевской академии искусств в Антверпене. Вдохновением послужила сказочная история о древнем существе, которое попадает в современный мир электронных технологий и урбанизации и пытается понять его правила. Одежда имеет вид брони, защищающей тело и делает Венеру неуязвимой. В то же время женственные силуэты показывают чувствительную и романтическую природу существа. В коллекции много экспериментов с кроем и фактурами, деконструирований многослойных нарядов с кожей, винилом, драпированным шелком и текстовые принты из фраз взятых со страниц социальных сетей.
Фото: UFW
Miu Miu SS 2019
Miu Miu выступает в жанре «небрежного кутюра» и это у бренда получается очень хорошо. Ансамбли будто собраны по распродажам и гардеробам бабушки, однако результат получается изысканным, блестящим (вот это уже буквально) и утонченным. Это концепция Miu Miu — бренда, который не является формально дочерней линией Prada, но при этом явно ориентирован на более молодую клиентуру, которая хочет выглядеть шикарно, но не хочет показывать, что к этому приложено много усилий. Любопытно только, что в этом сезоне силуэты и подача были, как будто, рассчитаны как раз на аудиторию Prada (хотя исполнение было классикой Miu Miu) — юбки-карандаши длиной до середины лодыжки в сочетании с такими же строгими блейзерами стали здесь основой. И несмотря на то, что есть и короткие шорты и мини-платья из кожи в стиле YSL, и капроновые гольфы, коллекция все остается слишком «взрослой» или возможно, недостаточно солидной для клиентов Prada, но чересчур солидной для девушки Miu Miu.
Chanel SS 2019
Мы бы много отдали за возможность присутствовать на последнем показе Chanel, а кто бы не отдал? Эскапизм, который стал основной чертой этого сезона, проявился и здесь. Но Карл Лагерфельд не использует метафор, а как всегда, подходит к вопросу с размахом, создавая вместо подиума настоящий песчаный пляж, на который выбегают морские волны. Модели с сандалиями в руках и ярких разноцветных одеяниях бредут по нему чередой беззаботных французских девушек — самый востребованный образ в нынешнем суровом мире. В этот раз Карл Лагерфельд вспоминает обо всех идеях и решениях мадемуазель Шанель, которые были предназначены для того, чтобы сделать жизнь женщин легче и тем самым принесли ей славу. И еще мэтр делает акцент на возрастную разницу, создавая образы для более старшего возрастного сегмента, но стилизуя их так, будто дочка взяла из шкафа модный и безумно дорого твидовый костюм своей матери и отправилась в нем встречать рассвет на море. Цветовая гамма пастельная с яркими вкраплениями канареечного желтого, большинство ансамблей дополнено широкополыми соломенными шляпами с необработанным краем, одной из базовых моделей коллекции стали сарафаны длиной до колен на тонких бретелях, которые кажутся естестественной вариацией классического костюма. Лагерфельд делает то, что считает своей миссией: с уважением к прошлому адаптирует его к настоящему делает актуальным для сегодняшнего дня. И мы снова видим морской курорт Довиль, но уже образца 2018 года.
Esteban Cortazar SS 2019
Вне зависимости от того, насколько продвинуты наши смартфоны, вряд ли в ближайшем будущем появится возможность запечатлеть красоту заката во всех ее деталях. Техника не способна передать то, что видит человеческий глаз. Зато можно передать атмосферу. Именно это и делает Esteban Cortazar, когда представляет свою новую коллекцию в закатных оттенках. Это не только цветовая гамма, но и легкость материалов, и сама концепция нарядов — тонких, воздушных, словно созданных для того, чтобы стоя на балконе летним вечером провожать последние лучи уходящего солнца. Настоящим открытием становятся ансамбли, выполненные из трикотажа. Этот материал не только позволяет создать ощущение особенной невесомости и интимности, но и лучше всего подходит для воссоздания эффекта омбре, призванного отразить быстрые изменения цветов закатного неба.
Akris SS 2019
Альберт Кримлер из Akris преподает очередной урок искусства. С румынской художницей Гетой Братеску он познакомился на арт-выставке Documenta 14 в Афинах и был весьма впечатлен ее работами. Его привлекало то, как художница сочетает цвета при создании своих коллажей и логичным решением стало перенести некоторые из этих приемов в сферу создания одежды. В феврале Кримлер посетил Братеску в ее студии в Бухаресте, а в апреле показал ей наброски будущей коллекции. К сожалению, увидеть ее вживую она не успела — две недели назад художница скончалась, так что у этой красивой истории есть горьковатый привкус печали. Но это, впрочем, совсем не относится к ансамблям коллекции. Картины Братеску воплотились здесь в цветовой гамме и ярких принтах, Кримлер создал своеобразное ревью творчества художницы, куда вошли как ранние, так и поздние периоды. А вот силуэты здесь уже от самого Akris — утилитарные и сдержанные предметы базового гардероба с одной стороны, в то же время дополнены интересными конструктивными деталями, позволяющими им выделяться на общем фоне, а в случае с финальной линейкой вечерних платьев даже претендовать на появление в рамках какого-нибудь торжественного мероприятия.
Leonard SS 2019
Мир вокруг стремительно меняется и вещи, казавшие раньше делом вполне обычным внезапно приобретают новый контекст. Так, дизайнеры уже усвоили, с какой осторожностью следует относиться к использованию в коллекциях этнических мотивов. То, что раньше называлось стилизацией, теперь нередко ставится в вину и называется «присвоением культуры», особенно если речь идет об африканской культуре. С учетом такого бэкгрануда мы можем оценить всю сложность задачи, стоящей перед Кристин Фанг из Leonard, которая решила «переосмыслить понятие французской элегантности» с использованием элементов традиционной одежды народа масаи. Ей это прекрасно удалось, поскольку Фанг с этникой «на ты» (во многом именно это и позволило значительно освежить Leonard после ее прихода), а кроме того, учитывая, как неразрывно связана история Франции с историей Африки, это выглядело скорее как дань уважения, нежели присвоение чего-либо. В первой части коллекции основой стали элементы костюма-сафари, которые дали начало комбинезонам и шортам с тропическим принтом, дальше появляются платья и кафтаны с традиционными узорами, вышивкой, а также элементами, напоминающими ожерелья, которыми украшают себя женщины масаи. Едва ли кому-то могло прийти в голову обидеться на те милые (это слово подходит сюда лучше всего) наряды, которые получились в итоге.

