Сегодня Зак Позен — талантливый и всемирно признанный дизайнер, чьи платья появляются на красных дорожках во всех концах света. А теперь о нём снят и фильм — House of Z. Накануне в сети появился короткий трейлер ленты, премьера которой состоится 6 сентября на портале Vogue. Фильм рассказывает о восхождении Позена к вершинам славы, о чем мы узнаем из уст его друзей детства, коллег, клиентов и гуру модного мира, таких как, например, Анна Винтур. Для директора картины Сэнди Кронопулос этот фильм — дебют в таком качестве, однако в целом это уже не первый её документальный проект, связанный с модной индустрией. Ранее, в 2012 году вышла документалка, посвященная Marchesa.
Category Archives: FASHION NEWS
David Koma Resort 2018
Стартовой точкой для круизной коллекции David Koma стали творения Софи Тойбер-Арп — шведской художницы и скульпторши, работавшей в направлениях абстракционизма и дадаизма. Ярче всего с творчеством Тойбер-Арп ассоциируются картины, состоящие из множества разноцветных геометрических фигур в различных комбинациях. Геометрия -это то, что всегда привлекало Давида Кому, так что картины Тойбер-Арб созвучны тому, что он пытается выразить собственным способом — через создание одежды. В этом круизе к творчеству шведской художницы отсылают и очертания, и цвета. Кома использует насыщенную чистую палитру — розовый, синий, зеленый. Основным инструментом отделки и декора стали кружки. Они похожи на пуговицы, когда появляются в черном цвете на белом фоне костюма и на дискотечные блестки, когда серебрятся на салатовом топе. Кроме того, Кома использует вставки из ткани контрастного цвета, скроенные в форме полукруга, а еще такие же полукруглые вырезы. Несомненно, если бы кто-то задался трансформировать абстракции Тойбер-Арп в картины с людьми — это выглядело бы именно так. Хотя почему кто-то? Давид Кома именно это и сделал. Не обошлось и без традиционных для дизайнера платьев-доспехов. В этот раз внимание особенно привлекает черное платье, созданное из фактуры, напоминающей нечто среднее между латексом и пластмассой. Декоративные кружки присутствуют и здесь, но в данном случае они больше похожи на заклепки на таинственных черных латах, которые могла бы носить современная Жанна Д`Арк.
Фото: David Koma
Tony Ward Couture FW 2017-18
При подготовке коллекций Tony Ward традиционно уделял много внимания цветовой гамме. Цветовая палитра, как правило, была подобрана настолько точно и искусно, что коллекция казалась почти градиентом — так неуловимо менялись оттенки от платья к платью. Сами же модели при этом тяготели, обычно, к классическим формам: широкие пышные юбки, акцент на талию, открытые плечи, лифы с изящной отделкой. Однако в этот раз дизайнер решил поэкспериментировать с формами и силуэтами. По-прежнему сохраняется богатая цветовая палитра, однако заметно, что основное внимание отдано все же не переходам оттенков, а конструкции нарядов. Они становятся более разнообразными и даже немного футуристичными. Основным инструментом в этот раз становятся оборки и воланы. Особенно часто Tony Ward использует приём с вертикальными широким воланом, который проходит от плеча до самого низа платья лишь с одной стороны. Как правило, для волана выбираются тонкие фактуры вроде шелка или крепдешина, отчего создаются эффет гребешков морской пены. Аналогичным способом декорирован и подол многих платьев, а некоторые из них снабжены накидками-кардиганами, также сшитыми из множества мельчайших рюш. Кроме того, становится еще больше вышивки, а также аппликации в цветочной тематике. Кроме того, дизайнер увлекается подбором комбинаций из разных типов тканей, которые при этом идентичны по цвету. Это позволяет добиваться различных визуальных эффектов и иллюзий.
Фото: Tony Ward
ВЫСТАВКУ ЦВЕТА ОТКРЫЛ Dior
В рамках фестиваля фотографии, который проходит в городе Арле на юге Франции до 24 сентября, Дом представляет выставку Dior, the Art of Color в Galerie du Cloître. Благодаря снимкам, обыгрывающим бьюти-образы Сержа Лютанса, Тьена и Питера Филипса, Вы сможете открыть для себя или вновь погрузиться в совершенно особый мир: мир цвета и красок Dior.
Образ в стиле Nude с яркими зелеными акцентами на губах и веках, созданный Питером Филипсом; стилизованный макияж Сержа Лютанса, напоминающий полотна Амадео Модильяни; лицо, украшенное синими нитями – творение Тьена. Самые запоминающиеся серии фотографий и бьюти-образы арт-директоров по макияжу ярко выделяются на фоне каменных стен Galerie du Cloître. Об искусстве цвета Dior можно также узнать из книги Dior, l’art de la couleur, вышедшей в издательстве Rizzoli.
Фото: Dior
СТАЛА ИЗВЕСТНА КОНЦЕПЦИЯ КАЛЕНДАРЯ ПИРЕЛЛИ-2018
Последние несколько лет знаменитый календарь Пирелли претерпевает любопытную эволюцию. Раньше он из года в год традиционно изображал сексапильных знойных красоток, стереотипный эталон женской красоты, однако сейчас сам процесс съемок для нового календаря становится очередной попыткой найти ответ на вопрос: «А что есть красота?». В 2016-м Энни Лейбовиц представила ответ в виде галереи из 13 наиболее влиятельных женщин современности. В 2017-м Питер Линдберг отснял 14 своих любимых лиц Голливуда. В этом году знамя перешло в руки Тима Уолкера. И он посвящает все страницы календаря темнокожим випам — от певцов до телеведущих и селебритис, всех, кто формирует образ современного медиа, поп, и fashion мира.
К слову сказать, сенсационным такой выбор все же не назовешь, это второй такой сет за всю историю существования календаря. Впрочем. в современных социальных и политических реалиях выбор Уолкера приобретает новое, более глубокое значение. А в его объективе оказались такие звёзды, как Люпита Нионго, Адвоа Абоа, Наоми Кэмпбел, Вупи Голдберг и целый ряд других персон, лицезреть который можно будет в полной версии календаря. Кстати, сюжетом Уолкер выбрал переживающую второе рождение сейчас историю Льюиса Кэрролла об Алисе в Стране Чудес. Так что схемки получились яркими, фактурными и полными всякого антуража. О том, насколько красочным получается Пирелли-2018 можно судить уже по кадрам бэкстейджа.
Фото: Pirelli
КОНКУРС НА ЛУЧШИЙ МИНИ-ФИЛЬМ ОБЪЯВЛЯЕТ INSTGRAM
Стать великим режиссером гораздо проще, чем кажется, век цифровых технологий дает эту возможность любому. Instagram совместно с кинофестивалем в Торонто объявляет конкурс на лучший короткометражный фильм 2017 года. Директор фестиваля Пирс Хэндлинг пояснил, что оргкомитету кажется весьма перспективной возможность таким способом увидеть и оценить таланты со всего мира. Оценивать мини-фильмы будет компетентное жюри в составе которого находится актеры Изабель Юппер и Эштон Сандерс, один из самых успешных режиссеров Болливуда Каран Джохар и другие. Для того, чтобы стать участником соревнования, нужно просто загрузить 60-секундное видео в свой Instagram-аккаунт с хэштэгом #TIFFxInstagram и заполнить форму на сайте tiff.net
Фото: @luciabalcazar
H&M ГОТОВИТ КОЛЛАБОРАЦИЮ С ERDEM
Одна из традици H&M — коллаборации с другими известными брендами, которые каждый раз входят в список модных событий года. В 2015 году это было совместное творчество с Balmain, прошлый год был отмечен проектом с Kenzo. И, наконец, бренд объявил о том. кто станет партнером в этот раз. А именно Erdem со штаб-квартирой в Лондоне, известный своими нарядами, популярными среди знаменитостей, которые часто выбирают их для появления на красных дорожках и блестящих мероприятиях. То есть H&M в очередной раз в рамках своих демократичных вещей переосмыслит стиль люксовой марки. Правда, на цене это едва ли скажется — достаточно вспомнить опыт с Balmain, когда цены модели капсулы в первые несколько часов после старта продаж, взлетели до заоблачных высот.
Для Erdem работа над коллаборацией тоже обещает стать совершенно новым опытом, хотя бы потому что бренд, специализирующийся до сих пор только на женской одежде, для этой капсулы приготовит и мужскую. Дизайнер и основатель — Эрдем Моралиоглу — уже сказал, что в основу коллаборации лягут лучшие образцы из предыдущих коллекций, а также будет много экспериментов с принтом и фактурами.
Пока партнеры не дают ни малейшего намека на то, как будут выглядеть плоды их совместного труда, но уже известна дата официальной презентации — 2 ноября. Ждем!
БЕЙОНСЕ ПОКАЗАЛА НОВОРОЖДЕННЫХ БЛИЗНЕЦОВ
Бейонсе, однажды уже поставив рекорд в Инстаграме своим постом о беременности, повторила подвиг снова, да еще с большим успехом. Певица накануне опубликовала фотографию с новорожденными близнецами — Сэром Картером и Руми. Малышам уже исполнился месяц, но это первое фото Бейонсе с детьми. Несмотря на то, что сообщения о рождении Сэра Картера и Hуми в прессе появились своевременно, Бейонсе и Джей Зи совсем не распространялись о счастливом событии, произошедшем в семье. Так что интерес был подогрет давно и фотография вызвала шквал лайков и комментариев, на настоящий момент их количество перевалило за 8 миллионов. Фото похоже на то, что певица сделала несколько месяцев назад. Снова небесно голубой фон. цветы и пышное шифоновое платье. Только на руках теперь еще очаровательные спящие крохи. Что ж, Бейонсе, поздравляем. И да, ты умеешь выбрать момент!
Фото: instagram
Dior ОТМЕТИТ 70-ЛЕТИЕ МАСШТАБНОЙ ВЫСТАВКОЙ
До января 2018 года в Музее декоративного искусства в Париже будет проходить выставка Christian Dior, couturier du rêve, посвященная семидесятилетию Dior и рассказывающая историю Дома с 1947 года до наших дней. Столь богатая и насыщенная ретроспектива, посвященная Дому Dior, организована впервые. На экспозиции, занимающей все выставочные залы музея, представлено свыше 300 платьев и несколько сотен модных фотографий, набросков, ароматов, картин и архивных документов, которые погружают посетителя в мир основателя Дома и его преемников: Ива Сен-Лорана, Марка Боана, Джанфранко Ферре, Джона Гальяно, Рафа Симонса и Марии Грации Кьюри – дизайнеров женских коллекций. Особое внимание уделено арт-директорам по макияжу: Сержу Лютансу, Тьену, Питеру Филипсу, а также Франсуа Демаши, эксклюзивному парфюмеру Дома.
Организацией выставки занимались два куратора: Флоранс Мюллер, хранитель отделения «Искусство текстиля и мода» в Фонде Avenir Денверского художественного музея, и Оливье Габе, директор музеев Декоративного искусства. Они собрали и представили в хронологическом и тематическом порядке произведения Haute Couture, ароматы Дома, а также богатую подборку картин и предметов искусства, которые по-прежнему определяют идентичность Dior.
Фото: Dior
Luisa Beccariа Resort 2018
Луиза Беккария действительно живёт той сказочной романтической жизнью, для которой предназначены создаваемые ею платья. Взять хотя бы свадебную вечеринку, которую она устроила для дочери Лусилы в семейном поместье Feudo del Castelluccio на Сицилии. Лусила выглядела прекрасной девой из видения, одетая в платье, эскиз которого был создан её матерью много лет назад. «Я мечтала о нём с детства, — говорит Лусила. — Когда я впервые увидела его, то сказала маме, что это будет моё свадебное платье».
Каким было платье Лусилы можно понять, взглянув на лукбук новой круизной коллекции, которую, кстати, мать и дочь готовили вместе. они использовали образ спящей красавицы, готовой к пробуждающему поцелую прекрасного принца: слои тюля, органзы, кружева ришелье, газовая ткань, легкой дымкой окутывающая руки и плечи. Даже цвета угадывались с трудом в этих полупрозрачных, эфемерных ансамблях. хотя цветовая гамма выбрана довольно разнообразная — фисташковый, примула, нежный лавандовый, слоновая кость и селадон. Совершенно точно эти платья вообще не предназначены для реальной жизни. даже если так может показаться при взгляде на первые модели. открывающие коллекцию. среди которых встречаются в том числе и комбинезоны, то финальная часть, где рукава платьев — это просто полосы ткани, напоминающие о царственном шлейфе, развеивает все сомнения. Девушки Luisa Beccariа предназначены для богемной жизни, а не для суровой реальности.
Фото: Luisa Beccaria