ОЧАРОВАНИЕ СТАРОГО ГОЛЛИВУДА

For Love & Lemons представляют новую коллекцию домашнего и нижнего белья под романтичным названием Nightcap — “Полуночники”. Вдохновение дизайнеры черпали в стиле Старого Голливуда с его слегка неуклюжей, неловкой сексуальностью лишь недавно повзрослевшей девушки. Шортики с рюшами, кружевные сплошные бюстье (больше напоминают топы), белые комбинезоны для дома — выглядят трогательно и свежо. Даже лукбук снят в стиле старой, плночной, чуть засвеченной фотографии. Внезапно встречается, кстати, и некоторое подобие теннисного или гимнастического костюма, конечно стилизованного под нижнее бельё с помощью отделки кружевом. Тем не менее, отдав дань пленительной старине, For Love & Lemons все же не забывают о современных тенденциях: в завершение коллекции появляется “острое” — комплекты нижнего белья с бандажными бретелями и миниатюрными чашечками бюстье, почти полностью открывающими грудь.


Фото: For Love & Lemons

СИЯНИЕ В ТРЕНДЕ

В новой лимитированной коллекции макияжа Precious Glow от H&M представлены все текстуры и оттенки, необходимые для создания образа, соответствующего главной тенденции этой осени – эффект мерцания. Светящаяся кожа и металлик были главными трендами в макияже несколько сезонов подряд, и наконец пришло время начать по-настоящему смелые эксперименты с блеском. В коллекции есть все, чтобы создать эксцентричный, роскошный, или же более натуральный образ — подчеркнуть скулы, добавить немного мерцания на веки при помощи теней с эффектом жидкой фольги, использовать смелый блеск для губ с эффектом металлик или же подчеркнуть брови позолотой. В коллекцию входят флюид с эффектом жидкой фольги, блеск и покрытие для губ, а также эксклюзив — набор страз для макияжа глаз, ну и конечно классика — палетка мерцающих теней и тушь.

Nhorm STOCKHOLM Spring 2017

Матильда Нильсон и Ханна Рудебек — дизайнеры Nhorm — основали свой лейбл совсем недавно, в 2011 году, а показ на Неделе моды в Стокгольме стал их первым опытом. В самых общих славах эту коллекцию можно назвать «этюд на тему плащ-палатки». Уже очевидно, что их привлекают объемы и эксперименты с пропорциями. Как и любые молодые дизайнеры за вдохновением они обращаются не только к окружающему их миру, но и к старшим товарищам в лице более известных брендов. Так, например, в черный квадратных пиджаках с острыми плечами и размером раза в три превосходящим актуальный размер манекенщиц, легко угадывается пиджак Balenciaga (вспомним последний мужской показ модного дома, проходивший уже под руководством Демны Гвасалия). Впрочем, как уже было сказано, учиться у старших — не порок. Тем более, что у Нильсон и Рудебек есть и свои «изобретения», которые в будущем наверняка лягут в основу ДНК их бренда — это объёмные рубашки трапециевидной формы с длинными пОлами — нечто среднее между платьем, туникой и кейфом и так же легко трансформирующееся из одного в другое. Кстати, отличное предложение с учётом того, что современная мода тяготеет к многофункциональности.


Фото: Yannis Vlamos\Indigital.tv

ПЛЕЯДА ЗВЕЗД Ray Ban

Всемирно известный бренд Ray Ban собрал выдающиеся таланты для большого фотопроекта. Ray Ban уже давно находится на том уровне. когда рекламная кампания перестает быть способом удивить или привлечь внимание, а является еще одним способом продемонстрировать свою популярность и состоятельность, пригласив сильны и известных мира сего. Во влиятельных поклонниках у бренда недостатка нет. Актриса Джейми Клейтон , итальянский режиссёр и фотограф Франческо Карроззини , президент «The Box» Саймон Хаммерстин, директор проектов и «Airbnb» Джо Геббиа, основательница модного бутика «Nasty Gal» София Аморузо, американская певица, актриса и модель Зои Кравиц , а также американская певица Эль Кинг приняли участие в проекте Ray-Ban, продемонстрировав свой собственный неповторимый стиль, в который знаменитые солнечные очки вписались безукоризненно.

House of Dagmar STOCKHOLM Spring 2017

Коллекция House of Dagmar сочетает в себе все постулаты скандинавской моды и, если хотите, скандинавского стиля в целом. Здесь, например, есть такой маст-хэв как трикотаж трёхмерной вязки, нейтральные холодные цвета и контрастирующие с ними яркие сполохи, в данном случае оранжевого цвета. Так над бескрайней снежной пустыней внезапно сверкают лучи рассветного солнца, и северяне как никто иной умеют ценить такую красоту. Силуэты сами по себе просты, создаётся впечатление, что платье или костюм являются лишь поводом, а точнее сказать, побочным продуктом от экспериментов по соединению различных тканей и фактур. Так порой кажется, что вязаные элементы буквально прорастают сквозь рубашечную ткань, кожаные банты, проходящие из-под одного плеча через другое являются единственной деталью, удерживающей ансамбля как единое целое, и не дающей им разрушиться. Помимо неожиданных сочетаний фактур друг с другом, нельзя так же не отметить нехарактерные соединения фактуры и стилистики. Так, например, очевидно спортивные модели — платья с талией на резинке и разрезом до середины бедра выполнены из трикотажа, который по техническим причинам с настоящей спортивной одеждой мало совместим. Однако House of Dagmar позволяет увидеть, что такие сочетание выглядит довольно интересно.


Фото: Michael Maximillian Hermansen

Maison Kitsuné Resort 2017

Maison Kitsuné — это тот случай, когда лукбуки бренда почти всегда получаются чре самих коллекций, по крайней мере на первый взгляд. привыкнув к бомбардировке ультра-яркими красками и необычным коллажам, глаз начинает за всем этим визуальным великолепием различать и, собственно то, ради чего все и затевалось. Надо заметить, что находясь в Париже, Maison Kitsuné не утратил своих японских корней. Это проявляется и в коллажах, которые почти всегда бренд используется для своих лукбуков, и в самих ансамблях, которые представляют нечто среднее между униформой японской школьницы и коллекция Томми Хилфигера, передающими дух юных американских девушек из хороших семей. Простота, чистота, незамутненность, легкое кокетство, не переходящее. однако, в вульгарность — вот то, что лежит в основе моделей Maison Kitsuné. Дизайнеры не экспериментируют с формой, стилем, цветом. Он создают стильный базовый гардероб и эта круизная коллекция стала еще одной его вариацией.


Фото: Maison Kitsuné

Diana Orving STOCKHOLM Spring 2017

Диана Орвинг — еще один молодой шведский дизайнер-самоучка, коллекции которого поражают своей глубиной и выразительностью. Хотя бы потому. что простые визуально наряды, довольно популярная балетная тема и сама организация показа превратились в тщательно отрепетированное и волшебное действо. Начать хотя бы с того, что это не было обычным дефиле с динамичной проходкой по подиуму. На него вышли танцоры Шведского Королевского балета, в замысловатых пируэтах показывая ансамбли коллекции в динамике. Модели для танца подходили превосходно: длиннополые платья рубашки с поясом, сочетания маек-туник с широкими брюками, сарафаны со множеством оборок и рюш, развевающихся в движении — все это было далеко от классического балета с лосинами и широкими пачками (из общего остались, пожалуй, лишь пуанты), зато отлично отвечало канонам контемпорари. В ансамблях очень важную роль играет фактура — люрекс, атлас, крепдешин с градиентным принтом, все было рассчитано так, чтобы вещь по-настоящему “заиграла” именно в динамике, а поверхность материала изменялась, отражая и преломляя свет. Успех Дианы Орвинг помимо всего прочего, наверное, кроется и в тщательной подготовке, и в самом образе мышления: она признается, что всегда представляла свою одежду именно на танцорах. В организации показа — а именно переложении “Сна в летнюю ночь” на его ритмику — Орвинг помогал хореограф Александр Экман. И нельзя не заметить, что такие коллаборации дизайнеров и хореографов постепенно становятся с трендом, отображаясь в фотосессиях, а теперь вот и в показах. Вполне вероятно, что в будущем они станут неотъемлемой частью мировых Недель моды, а сонм работников модной индустрии пополнится новой профессией, скажем, “постановщик подиумного танца”


Фото: Yannis Vlamos/ Indigital.tv

Greta Gram STOCKHOLM Spring 2017

У скандинавской моды есть нечто, отличающее её от всего остального мира. Наверное именно сама эта отстраненность, такая же холодная и простая, как суровые, но прекрасные северные пейзажи, которые не могут остаться незамеченными, но в то же время далеко не каждый может адаптировать себя к ним. Коллекция Greta Gram (кстати, недавно вернувшейся из Лондона в родную Швецию) — один из ярких примеров именно таких образов. Хотя, сама дизайнер поясняет, что среди источников её вдохновения есть и мексиканская деревня, живущая по принципу самовозобновимых ресурсов, а еще последняя осенняя коллекция Celine, который, как известно, также ориентирован на максимальную естественность и натуральность. В коллекции Greta Gram нет жестких углов, единственный “агрессивный” элемент там — серьги из необработанного металла, в остальном она максимально проста и свободна. иногда эта простота приобретает своё предельное выражение, в некоторых из моделей необработанные края махрятся нитками, напоминая о домотканом материале. Цвета как нейтральные — белый и кремовый, так и насыщенные — красный и черный, однако все модели однотонные, акцент здесь делается на складки, края, сгибы, принт стал бы излишним элементом.


Фото: Yannis Vlamos/ Indigital.tv

ЗВЕНЬЯ ОДНОЙ ЦЕПИ

Bulgari продолжают переосмыслять своё историческое наследие, перебирая архивы и воплощая найденные в них наброски в новых формах. В этот раз результатом такой кропотливой работы стала коллекция наручных часов Piccola Catene. В их основе лежит, пожалуй самый знаковый для ювелирного дома мотив, змея, с её непередаваемой грацией. Браслет часов, благодаря специально отшлифованным и по особому соединенным звеньям напоминает узорчатую змеиную спину, достаточно гибкий, чтобы быть изящным, и достаточно жесткий, чтобы держат форму и не спадать с запястья. Часы выполнены в двух вариантах — из белого и розового золота, инкрустированы бриллиантами и имеют также черный и светлый циферблаты.

3.1 Phillip Lim Resort 2017

Коллекции Phillip Lim настолько плотно “заточены” под городскую среду и городской стиль, что кажется почти невероятным тот факт, что свое детство он провел на берегу океана. До тех пор пока не взглянешь на вещи последней коллекции, в которых он возвращается на калифорнийское побережье — и круизный сет для такого путешествия подходит как нельзя лучше. Сарафаны и платья из плиссированного шелка, где на черном фоне расцветают разноцветные психоделические узоры, костюм с шортами. кораллового цвета, который благодаря черным вставкам кажется похожим на облачение аквалангиста, легкие комбинезоны в будуарном стиле, хлопчато-бумажные брючные “двойки” в полоску и даже небрежная “хипповская” замша — все это рассказывает о далеких днях, проведенных наедине с бушующим приливом в наблюдениях за многочисленными пляжниками. Здесь больше мягкости и романтики и гораздо меньше того конструктивизма, которого мы обычно ожидаем от коллекций Лима, хотя тяга к практичности сохранилась — ансамбли комфортны, многофункциональны, а предметы из них хорошо объединяются друг с другом в многочисленные комбинации. Стало ли это данью расслабленному настроению круизной коллекции или новым трендом для лима в целом — время покажет.


Фото: Phillip Lim