ЧТО ПОКАЗАЛИ НА BELARUS FASHION WEEK SS 2016.
Belarus Fashion Week вновь, как и в прошлом сезоне, началась с показов в рамках Embassy Designer Support — программы сотрудничества с посольствами иностранных государств в республике Беларусь. Свою коллекцию представил немецкий мужской бренд IVANMAN. Дизайнеры сделали ставку на цветовую гамму — яркие, сочные оттенки красного, желтого оранжевого, бирюзового во всех вариантах и комбинациях повседневного мужского комплекта одежды. Коллекция сокрушает стереотип о том, что лук не должен быть перегружен несколькими яркими цветами сразу: как стало видно на практике, сочетание черного жилета, желтой майки и бирюзового воротничка имеет право на существование, в том числе и вне подиума.
В отличие от IVANMAN, которые участвуют в BFW уже во второй раз, итальянский бренд Francesca Liberatore представлял себя в Минске впервые. Центральная тема коллекции — сердце. Она объединяет большую часть моделей при помощи общего элемента — авторского принта в виде вышитого сердца. Искать другие анатомические параллели больше не стоит — все остальное посвящено эмоциям, которые сердце испытывает. Модели коллекции — от струящегося ярко оранжевого шелка до черного шифона с замысловатым косым кроем призваны символизировать весь спектр человеческих эмоций, от любви до ненависти, от надежды до отчаяния. Кто, как не итальянцы, может доходчиво рассказать другим о страстях человеческих.
Еще одним зарубежным брендом, также включенным в программу недели моды стал латвийский Coo Culte. Их творение, пожалуй, без преувеличения можно назвать одним из самых передовых в числе представленных в десятом сезоне BFW. Отвечая современным модным тенденциям дизайнер бренда сделал коллекцию двусоставной, сочетая классические силуэты и ультра-модные образы, привести которые в баланс бывает непросто. Так, с одной стороны, в коллекции присутствуют облегающие брючные костюмы с имитацией латекса и короткие платья с пышной юбкой-пачкой в стиле Doll-girl, однако исполненные в готически мрачных тонах. В то же время мы видим чрезвычайно женственные платья с двухслойной юбкой и изящной вышивкой.
Coo Culte
Приняли участие в Белорусской Неделе моды и российские дизайнеры. Anastasia Kovall представила коллекцию, воплощающую в себе противоречие между стилем, который диктует женщине современный город, и нарядами прошлого, подчеркивающими её хрупкую природу. Модели на подиуме напоминали героинь Джейн Остин, по случайности попавших в дикие каменные джунгли. Длинные платья с широкими юбками легли в основу коллекции, вариации заключались лишь в расцветках тканей — растительные узоры, клетка или же чисты и яркий цвет пламени. Они неудобны в современных видах транспорта, затрудняют перемещение в толпе и не дают торопиться в час пик. Однако в последнее время к этим образам обращается все больше дизайнеров, стремясь вписать красоту и женственность в суровые рамки реальности.
Anastasia Kovall
Показы белорусских дизайнеров начались с хэдлайнеров — DORESSET, ton-in-ton, Candy Lady продемонстрировали свое видение следующего сезона. DORESSET как всегда остались в рамках практичности и функциональности, эта тенденция прослеживается в большинстве коллекций белорусских дизайнеров. Костюмы DORESSET предназначены для современной деловой женщины, которая хочет выглядеть красиво, но в то же время чувствовать себя комфортно. Офисный стиль затрудняет игру с силуэтами зато хорошо отзывается на эксперименты с цветами. Candy Lady, наконец, презентовали результатов поиска себя, о которых говорила создатель бренда Ольга Барабанщикова, и которые по-видимому, завершились успехом. От прежней философии осталась склонность к пастельным тонам и та поразительная завершенность образа, которая всегда отличает модели Candy Lady, способные даже портняжный манекен превратить в девушку с обложки. На сей раз добавилась новизна в силуэтах. Они стали более четкими, с подчеркнутой талией, пышными юбками, уравновешенными специальным кроем верха, превращающий фигуру модели в “песочные часы”, столь вожделенные для женщин 60х.
ton-in-ton вновь экспериментировали с трикотажем, который традиционно является главным рабочим материалом их коллекций. И вновь — гимн практичности. Двойки, состоящие из шорт и водолазки, удлиненные пуловер-платья, кардиганы до середины щиколотки — все предельно функционально даже в цвете, основу гаммы оставляют не маркие серый и бежевый. Экспериментировать с цветами подобно немецкому IVANMAN белорусские дизайнеры пока не спешат, демонстрируя креативность в рамках общего конформизма идей. Поэтому из общего ряда сильно выделяется, например, DAVIDOVA, умеющая работать с яркими цветами, в том числе и подать их в коллекции. Начинаясь с почти вдовьих серых нарядов, она постепенно сменяется ярко желтым, зелено-бирюзовым. насыщенным бордовым, а затем снова уходит в более спокойные серые и тёмные тона, давая зрителю осознать о освоиться с этой цветовой вспышкой. Однако такие коллекции на BFW пока редкость. Большинство же дизайнеров предпочитает использовать классические мотивы, с элементами рукоделия. Получается, впрочем, достойно, хотя и далеко от модного авангарда. Пример тому KARDASH с её вышитыми на платьях и сорочках аистами.
Нельзя не сказать и о коллекции KUCHERENKO “Условие круга”. Круг — это как раз то, чего не найти в её черно-белых нарядах, испещрённых вертикальными тёмными полосками на светлом фоне. создающими эффект белого шума. Идея коллекции очень абстрактна — это разделение, психологическое, социальное, эмоциональное, что и подчеркивают линии-пунктиры, а иногда и вовсе сшитые из двух половин разного цвета платья. Помимо оригинального цветового решения, присутствует еще одна любопытная деталь. В то время как большинство белорусских дизайнеров свои творческие усилия распространяют исключительно на создаваемые ими вещи, Ольга Кучеренко обратила внимание на то, как много значит вид модели, на то, что он может стать еще одним пространством для творчества. На фоне славянских красавиц с тяжелыми косами, завязанными на затылке в узел, модели Кучеренко с контрастным макияжем и низко спущенной на лоб черной тиарой, буквально приковывали к себе взгляд.
KUCHERENKO
Среди дизайнеров, предпринимающих попытки вырваться из круга конформизма и отразить в своей одежде мировые модные тенденции, бесспорно есть еще NAVY и LEORGOFMAN. Последний в своей коллекции «DeepInside» исследует сочетание религиозной символики Ближнего Востока с классическими элементами женского гардероба. Ориентальные мотивы в этом сезоне набирают популярность. В данной коллекции они выражаются в летящих подолах платьев, напоминающих о знойном сухом ветре и пляшущем пламени ночного костра в пустыне. Такой эффект достигается длинной и широкой бахромой, в которую и превращен весь низ одежды. Верхняя половина представляет собой классически современный силуэт.
LEORGOFMAN
Что касается NAVY, то в их коллекции можно наблюдать любопытное сочетание форм — смелые боди в дополнении с кожаной приталенной курткой, сменяются длинными, практически вечерними платьями. Неизвестно, этого ли эффекта хотели добиться создатели коллекции, назвавшие своей идеей морские мотивы, однако коллекция скорее напоминает о городской неоготике и стимпанке, что идёт ей только на пользу.
МАРИЯ ДОБРОСКОКИНА
