Hermès Fall 2019

В этом сезоне в модной индустрии ведется немало дискуссий о значении классических, считающихся буржуазными брендов, таких как Hermès и Burberry. Должны ли они меняться, насколько удачны их попытки. Говоря о попытках, Burberry их предпринимает, а Hermès — принципиально отказывается. Какая из двух стратегий окажется более удачной, покажет время. Тем не менее на показе Hermès приятно было видеть коллекцию, ставшую подчеркнутым воплощением классики бренда. Марка, десятилетиями специализирующаяся на создании элегантных вещей из кожи, верна своим принципам, лишь слегка модернизируя их в соотвествии с современными запросами — такой уступкой стали дерзкие кожаные шорты. В остальном цветовая гамма осталась классической — черный, коричневый, оттенки рыжего и охры, а также были представлены три базовые модели — юбки-карандаши, аккуратные платья до середины лодыжки и просторные блузы с длинными рукавами. Hermès всегда отличался своей основательностью, это вещи, которые должны носиться явно не один-два сезона, и такой подход сейчас становится вновь все более желанным, так что нет смысла экспериментировать с силуэтами и палитрой, если твои старые коды сами собой раскрываются по-новому.


Фото: Filippo Fior / Gorunway.com

Hermès Pre-fall 2019

Элегантность — слово практически синонимичное Hermès, который даже во времена всеобщего увлечения оверсайзом и мешковатыми одеяниями «держит марку», считая что одежда должна делать фигуру красивой и симметричной. В этот раз к своей традиционной выдержке и стилю бренд добавляет брутальные нотки, которые проявляются в основном в отделке и аксессуарах с применением кожи. Костюмы, платья и плащи скроены из плотной однотонной фактуры, напоминающей фетр, с минимальным использованием швов, что придает им несколько футуристический вид. Практически во всех ансамблях присутствует декор в виде кожаных ремешков с металлическими пряжками и кожаной отсрочки по краям, иногда кожаные элементы прямо вшиты в основу фактуры, что создает эффект принтов. Hermès не скупится на цвета, делая свою коллекцию яркой и заметной, но и любви к черному и оттенкам бежевого не изменяет.


Фото: Daniele Oberrauch / Gorunway.com

ЦЕПИ ОСВОБОЖДЕНИЯ Hermès

Что может быть более простым и прозаичным в ювелирном мире, чем обыкновенная цепочка. Гораздо чаще мы обращаем внимание на замысловатые кулоны и красивые камни. чем на то, на чем они держатся. Hermès в корне меняют эту ситуацию. Коллекция Enchaînements Libres воспевает красоту цепей, и все предметы в ней — от браслетов до ожерелий — по сути являются вариацией на соединение звеньев разного размера, созданных из разных металлов. «Цепочка — это воплощение баланса противоположностей. — объясняет креативный директор ювелирного направления Hermès Пьер Харди. — Она соединяет и разъединяет, сковывает и освобождает одновременно».


Фото: Hermès

Hermès Spring 2018 Ready-to-Wear

Вот уже в течение многих лет Hermès остается не просто одним из самых популярных французских брендов, но и в какой-то степени путеводной звездой для других модных домов, а такое в индустрии — редкость. при этом лейбл отличается чрезвычайной простотой создаваемых образов, которая прежде всего проявляется в минималистичных силуэтах. сильной стороной и площадкой для творчества Hermès традиционно были принты. Эта коллекция не стала исключением.

Дизайнер Надеж Ване-Цибульски (кстати, первая женщина-креативный директор за всю историю дома) чувствует себя достаточно уверенно, для того, чтобы не обращаться к богатым архивам. а придумать что-то своё. В этом сезоне её интересует регистрация. Регистрация — как процесс. Непрерывный и последовательный, когда фиксируются малейшие изменения. Именно поэтому подиум был оформлен как графовая бумага, вроде той, на которой печатаются кардиограммы, а вдоль стен шли полосы, напоминающие след самописцев. В той же стилистике была оформлена и сама коллекция. Началось все с более менее привычной клетке, а потом пульс или какой-то иной показатель, который хотела отследить Ване-Цибульски, начал лихорадочно плясать и прямые линии превратились в затейливый лабиринт из узлов. Архитектура ансамблей при этом практически не менялась — в большинстве случаев это платья свободного прямого кроя, на которых талия обозначается лишь поясом. В этом, если задуматься, тоже есть нечто концептуальное: ведь в разнообразных диаграммах важна не бумага, которая всегда одинакова и универсальна, а тот самый запутанный и неровный узор, от которого иногда зависит целая жизнь.


Фото: Yannis Vlamos /Indigital.tv

ПЛАТОК КАК ЭКСПОНАТ

Шелковые платки Hermès давно перестали быть функциональным предметов гардероба и милым аксессуаром, превратившись в нечто большее. Благодаря вниманию, которое бренд уделяет принтам и графическим мотивами. они превратились в самостоятельное произведение искусства, наподобие художественных полотен. Поэтому неудивительно, что самые интересные экземпляры будут собраны в одну экспозицию.

Выставка редких платков Hermès из частной российской коллекции Maison Carré Foundation пройдет с 23 февраля по 14 мая 2017 года в Белом зале Всероссийского музея декоративно-прикладного и народного искусства. Maison Carré Foundation — это частная коллекция шелковых платков Hermès, собранная Александром и Екатериной Цыбиными, насчитывающая более 700 уникальных дизайнов и входящая в тройку крупнейших коллекций в мире. На площади свыше 650 м2 будет выставлены более 100 платков, в основном раритетных дизайнов, созданных с 1938 года и до наших дней. Каждый из представленных экспонатов является произведением искусства и обладает собственной уникальной историей. В 2017 году отмечается 80-летний юбилей начала производства платков Hermes – первым в истории компании был платок Jeu des Omnibus et Dames-Blanches, выпущенный в 1937 году, и его переиздание также будет представлено на выставке.

В экспозиции три части. Одна из них конечно же посвящена ретроспективе платков от самых первых моделей до наших дней — как менялись ткани, размеры, а самое главное рисунки. Отдельно будет сказано о том, какое влияние оказала на платки Hermès русская культура. Оказывается, французских мастеров в своё время не оставили равнодушными русские катания на санях и новогодние игрушки, и даже форма русских гвардейцев. Кстати, дополнительно, отдельной экспозицией будут представлены графические работы русской художницы Александры Кольцовой-Бычковой (1892-1985), создавшей ряд эскизов одежды и аксессуаров для Дома Hermès еще в 1929 году (из собрания Музея ВМДПНИ)

Кроме того покажут на выставке и эксклюзивные произведения Hermès. Конечно, странно звучит, если речь идёт о таких уникальных предметах, как платки из коллекционного собрания, однако это действительно так. Некоторые вещи Hermès создавал для особых случаев — к свадьбам и годовщинам европейских монархов, олимпийским играм, к значительным мировым политическим событиям, для авиакомпаний, часовых и ювелирных домов.

Платок Hermès «Grand cortege a Moscou» (Большой парад в Москве). Автор Michel Duchene



Платок Hermès «Les Huppes» (Удоды). Автор Xavier de Poret


Платок Hermès «Les Tigreaux» (Тигрята). Автор Robert Dallet


Платок Hermès «Le Sacre du Printemps» (Весна священная). Автор Henri d’Origny


Платок Hermès «Jungle Love». Автор Robert Dallet


Платок Hermès «Skyros» (Скирос). Автор: Julia Abadie

Фото: Всероссийскоий музея декоративно-прикладного и народного искусства

Hermès RESORT 2017

Hermès продолжает оставаться образцом “интеллектуальной моды”, которая существует вне трендов и тенденций. Круизная коллекция следует всем этим постулатам — мягкие спокойные цвета (в этот раз цветовая гамма отдаёт дань уважения полотнам голландских художников 17го века), простые и свободные силуэты. У Hermès хорошо получается следовать богемному стилю — вещи этой коллекции неброски, но вместе с тем подчеркнуто непрактичны. Например костюмы-сафари удобны по своему покрою и силуэту, однако реализованы в очень хрупкой и маркой цветовой гамме, платья-туники не стесняют движений и комфортны, но со всей очевидностью предназначены для неторопливых перемещений в роскошных интерьерах или прогулок вдоль бортика бассейна. Любопытно также как Hermès решает вопрос декора. Здесь не найти стандартных декоративных средств, их роль выполняют любые мелкие детали за которые “цепляется” глаз. Например, перфорированный рисунок, или круглые блестящие часы, которые одновременно становятся кулоном или комбинация множества лоскутов разного цвета на подоле юбки, которая является своего рода модернистской аллюзией кружева. Словом, вещи Hermès, бесспорно, элегантны и, что еще более важно, обладают “классом”, но все эти качества лежат не на поверхности, эту красоту можно сравнить со вкусом хорошего вина, который открывается постепенно, по мере того как пустеет бокал.


Фото: Hermès

HERMES В СТРОЮ

HERMES в этом году войдёт в число брендов, которые устраивают для своих курортных коллекций отдельные показы. Вероятно этот способ выделиться и привлечь к себе внимание, в эпоху, когда уже недостаточно делать просто классные вещи, а нужно поймать зрителя и умело преподать. Пока бренд не выбирает каких-либо необычных локаций, показ пройдёт “по-простому” — в Париже, и состоится уже 3 июля. Однако рекламные кампании, видеоролики и другие сезонные показы HERMES не дают сомневаться в том, что эвент будет достаточно зрелищным. Иначе бы его не стоило и затевать.

Фото: HERMES

Hermes FALL 2016 Paris Fashion Week

Скромное обаяние буржуазии — это самая емкая и верная фраза. которую можно сказать о стиле Hermes в целом и об этой коллекции в частности. Причем не в привычном сатирическом тоне, с которым обычно бросают эту фразу, а как описание того, что было показано на подиуме в Париже накануне. Вещи Hermes неброски. Они не отличаются яркостью цветов, обилием декора, замысловатыми фасонами. Но при виде их сразу становится понятно, что это, сколько это стоит, в каких случаях и кто может это носить. Hermes работает в сегменте люкс, это вещи со вкусом, а он как известно не криклив. Кожа и замша превосходного качества, насыщенный сиреневый и оливковый, мерцающий беж, свободные силуэты. Такую одежду предпочла бы женщина, желающая остаться на втором плане только потому, что уже давно устала быть на первом, куда с легкостью может вернуться.


Фото:Yannis Vlamos /Indigital.tv

ТАНЦЫ В САВАННЕ

Новая коллекция платков Hermès подкупает своей яркостью и обилием красок. Эта экзотика, а вместе с ней и мотивы, нарисованные на платках — родом из зулусской культуры. Эскизы готовили художники из Зимбабве, коллектив зулусских, зимбабвийских и басутских художников по керамике, основанный Фе Хальстедом в Квазулу-Натал, провинции ЮАР, насчитывает сегодня 70 мастеров, которые предлагают новый взгляд на традиционный стиль. В работу было принято две основные темы, которые реализованы в разных цветовых вариациях.



Первая получила название The Savana Dance. Загнанная леопардом мартышка-верветка, или зеленая мартышка, в нерешительности смотрит на хищника. В зулусской культуре леопард символизирует королевскую власть, а мартышка – остроумие и чувство юмора, важные качества, но которых в данном случае недостаточно для того, чтобы спасти свою жизнь.
В центре второго платка — La Marche du Zambeze — изображен величественный слон, символ семейного счастья и власти. Вокруг него представлены животные, обитающие в болотистой саванне вдоль реки Замбези: жирафы, крокодилы, зебра и леопард в окружении богатой растительности.



Фото: Hermès