Mary Katrantzou Pre-Fall 2017

Мэри Катранзу обладет уникальным талантом обращать внимание на малозначимые на первый взгляд мелочи, ставя их в центр всего и и черпая в них вдохновение для своих психоделических принтов, благодаря которым мы любим и знаем этот бренд. В этот раз все получилось так же. Как отметила сама дизайнер, вдохновением послужила «рубашка» карт, на которую в игре действительно мало кто обращает внимание — есть дела и поважнее. но которая, если присмотреться, становится драгоценным кладезем для дизайнера, строящего свои коллекции на принтах. Вот эти «рубашки» карт, обработанные и стилизованные, мы и наблюдем на сей раз. Кстати, даже лукбук снят в стиле игральной колоды, это становится заметно, если присмотреться к тем изображениям, где модели сфотографированы не в полный рост.

На самом деле этот префолл пробуждает гораздо больше аналогий и ассоциаций и простираются они дальше карточного стола. Здесь и вышивка, котрой знамениты работы Эльзы Скиапарелли, и сюрреализм Сальвадора Дали и Жана Кокто, и, возможно, образ голливудской дивы 30-40х годов, роковой красавицы, спускающей в карты сотни долларов за пятнадцать минут. Именно поэтому коллекция Mary Katrantzou выглядит не только ярко, но и «дорого», в нём есть элементы люкса, роскоши, настолько, насколько вообще позволяет изначально заложенная психоделика.

Если же говорить о моделях, то дизайнер включает в себя их широкую вариацию, собственно, как и положено в префолле — от легких кисейных юбок в складку до меховых боа, от воздушных сарафанов до плащей-камзолов.


Фото: Mary Katrantzou

Self-Portrait Pre-Fall 2017

Кружева, плетение и различные типы шнуровок являются традиционным инструментом Self-Portrait, к которому бренд обращается от коллекции к коллекции. Однако в этом префолле они возведены в абсолют. Из отделки кружево становится основой фактурой, отчего ансамбли кажутся будто вырезанными из бумаги. отчасти это так и есть, только вместо бумаги в данном случае берется жесткая, хорошо сохраняющая форму ткань, на которую сверху как бы одевается кружевная сетка того же цвета. Self-Portrait использует широкую цветовую гамму — от нежного персикового до драматического бордо.

Выясняется, что из кружева можно изготовить практически любой предмет гардероба, в коллекции всего несколько «обычных» вещей — пара блуз, топов и брюк, которые сочетаются с сетчатыми юбками и топами. Самым распространенным вариантом становится кружевное платье, часто доходящее до середины лодыжки. однако из-за того, что сквозь сплетения нити легко увидеть очертания ног и бедер, оно вовсе не выглядит аскетичным и строгим. Кружево — вот в чем Self-Portrait на этот раз выражает себя. От шнуровки, скрепляющей разные детали ансамбля и обычной симметричной сетки. бренд переходит к сложным флоральным мотивам и узорам, отчего многие модели, особенно выполненные в пастельных тонах, кажутся похожими на цветущие весенние деревья.


Фото: Self-Portrait

Manish Arora Ramadan collection

Manish Arora представил капсульную коллекцию Ramadan, созданную в коллаборации с Riva. Не стоит понимать название буквально, хотя отношение к Рамадану она все же имеет. Как говорит сам дизайнер, раньше, выпуская капсулы он привык ориентироваться на глобальный европейский рынок или хотя бы его часть. Идея о том, чтобы создать коллекцию для Ближнего Востока пришла впервые. «В сущности это попытка взять то, что составляет сущность, ДНК Manish Arora и инсталлировать это в мир Riva», — поясняет дизайнер. Какой же была концепция? Для Ближнего Востока дизайнер предлагает Дикий Запад — запонки, подковы, джинсы, красные розы и разбитые сердца. А ещё Арора признаётся, что обожает фильмы Дэвида Линча и какое-то время был просто одержим «Твин Пиксом». «Я хотел пофантазировать о том, как бы выглядели мои ансамбли, попади они в мир сериала», — говорит он. Яркие цвета и вышивка при этом продолжают быть основными выразительными инструментами, по словам дизайнера, он рассматривает одежду как продолжение эмоций и чувств, главным из которых для него является счастье. И да, хотя коллекция совсем не выглядит похожей на традиционную одежду Ближнего Востока, она все же действительно создана для Рамадана.» Индия — страна фестивале, — поясняет дизайнер (он родом оттуда). — Мы понимаем как важны и необходимы праздники, какое значение имеют для людей, как они любят праздновать. И создавая свою коллекцию я постоянно думал об этом».


Фото: Manish Arora

Philipp Plein Resort 2018

Philipp Plein в этом сезоне предпринимает отличный маркетинговый ход, устраивая показ своей круизной коллекции не где-нибудь, но в Каннах да еще во время 70-й годовщины фестиваля. Гарантированно такой выход без внимания не останется. Но если честно, то стиль Philipp Plein настолько ярок и заметен, что пройти мимо такого события было бы просто невозможно.

В этот раз бренд, как обычно, развивает идею агрессивной и красивой сексуальности. В этой коллекции она еще и дополнительно усилена мотивами милитари. Так на куртках цвета хаки вышиты красные маки. Неизвестно, собирался ли дизайнер развернуть аллегорию с первой мировой (потому что мак считается неофициальным символом этих событий) или же просто хотел показать сочетание грубой и жесткой фактуры с нежными цветочными узорами, но, в конечном счёте, образ получился эффектным. Еще более впечатляюще смотрится, пожалуй, лишь черное бархатное облегающее платье на шнуровке также расшитое маками и дополнено кожаной «косухой». По-прежнему много денима в самых разных вариациях — от шорт до купальников. Последних кстати несколько, бикини появлется здесь в беспроигрышном сочетании с мужской курткой оверсайз, наброшенной на хрупкие женские плечи.

Кстати, в финале показа были представлены и мужские модели, примерное с теми же выразительными приёмами. А вот настоящей жемчужиной стало появление на подиуме «самого обаятельного преступника» — Джереми Микса, который благодаря своей брутальной внешности прямо из-за решетки шагнул на путь модельного бизнеса. и судя по тому, что он появляется уже на показах таких дизайнеров как Philipp Plein, у Джереми все хорошо. Что же касается стиля Philipp Plein, то он очень идёт человеку, для которого быть задиристым хулиганом — это не просто образ, но вполне реальное прошлое.


Фото: Philipp Plein

Michael Cinco Ready Couture Arab Fashion Week 2017

Michael Cinco — филиппинский дизайнер, чье ателье базируется в Дубае, создавая коллекцию пре-кутюр этого сезона вдохновлялся Индией и роскошными одеяниями индийских махараджей. Чинко, известный своими волшебными, похожими на бальные наряды платьями, в этот раз использует в коллекции доминирующий синий цвет и изящную вышивку кристаллами Сваровски.

«Меня вдохновляли драгоценные камни на костюмах махараджей и сложные мотивы вышивки, — поясняет дизайнер. — Эта коллекция сильно отличается от того, что я делал раньше и предназначена, я бы даже сказал ориентирована на ближневосточный модный рынок. её оценят лучше всего именно здесь, здесь любят вышивку и высокую детализацию»

И того, и другого в коллекции предостаточно — и в женских, и в мужских нарядах. Отдаленно стилистика действительно напоминает силуэты индийской одежды для знати, но тем не менее эти вещи все таки современны, а вот в том, что касается отделки, Чинко соблюдает все традиции индийского мастерства и стиля, когда драгоценными камнями покрыт буквально каждый квадратный сантиметр ткани, а сложные узоры, вышитые по тонкому тюлю кажутся изысканными татуировками на теле моделей.


Фото: AFW

Kristina Fidelskaya Resort 2018

Kristina Fidelskaya традиционно создаёт нарядные платья для особых событий. Однако в нынешней круизной коллекции даже она берет курс на минимализм. Подавляющее большинство составляют ансамбли в виде легких греческих туник из множества слоев тонкой полупрозрачной ткани. Цветовую гамму в основном составляют пастельные тона, а также белый и модный в этом сезон цвет слоновой кости. Также дизайнер активно работает с градиентом — используя переходы оттенков в границах одного цвета. Есть, конечно и классические вечерние варианты темных тонов, но их гораздо меньше. Стоит отметить еще и свободные силуэты. Платьев на каркасе и с корсетом всего несколько и они появляются в финале, во всех остальных случаях силуэт свободный, лиф не акцентирован, талия обозначена тонким поясом, а несколько вариантов вообще выполнены в стиле lingerie и похожи на шелковые сорочки или пижамы в сочетании с длинным пеньюаром.

В финале же, как уже было сказано, Kristina Fidelskaya возвращается к своим классическим формам. удовлетворяя желания давних и верных клиентов: здесь появляются платья со сложными многослойными юбками, похожими на полураскрытые бутоны роз, а в цветовой гамме появляется темный бежевый, синий и бронзовый.

Что касается отделки, то она практически отсутствует и в основной и в завершающей части коллекции, ставка сделана на дорогие и красивые фактуры, которые хороши сами по себе — цветом и игрой света в складках материи.


Фото: Kristina Fidelskaya

Evgeniya Kryukova FW 2017-18

В основе образов, созданных Евгенией Крюковой в этой коллекции, лежат цветы — причем в самых разных видах и ипостасях. На пышные бутоны некоторые платья похожи сами по себя. взять хотя бы сочетание длинного розового платья-плащ с тюлевой нижней юбкой, обшитой по краю каймой цвета фуксии. Кроме того. активно используется цветочный принт, как в художественном виде, так и в схематическом. Например то, что издали кажется оранжевой и голубой блузкой в горошек самом деле блузки с графическим принтом в виде лепестков. использует Evgeniya Kryukova и классические приёмы в виде интарсии и аппликации. а кроме того, тонко подбирает аксессуары. Особенно наглядно это появляется в ансамбле, где сиреневое платье с узором сочетается с пушистым боа в той же цветовой гамме. Кстати, следует заметить, что платья в этой коллекции властвуют безраздельно, за исключением единственной шубки и сочетания блуз и юбок фасона «солнце» все остальную часть составляют только они. Зато Evgeniya Kryukova предлагает широкий ряд моделей — от платье-халатов, до изящных, подчеркивающих линии фигуры нарядов. Но все же самой излюбленной моделью остаются комбинации платье-плащ, которые при желании можно носить как верхнюю одежду.


Фото: Evgeniya Kryukova

BALENCIAGA AW 2017-18

BALENCIAGA показывает новый подход к снимкам на фоне ковра. Именно в таком стиле бренд снимает кампейн для своей последней осенне-зимней коллекции. До сих пор Гвасалия предпочитал представлять модели в натуральных городских условиях, и кампания нередко выглядела как серия случайных street-style снимков. Однако в этот раз все же решено было обратиться к постановочной съемке, правда в стиле минимализм. В комнате, пол и потолок которой обтянуты белым ковром с логотипом бренда нет ничего, кроме стоящего в центре стула, на котором собственно и располагаются модели. Контраст между аскетичной обстановкой и яркой цветовой гаммой ансамблей (одни сапоги-чулки бирюзового цвета чего стоят) делает своё дело. кстати снимки авторства Джонни Дюфорта получились такими, что порой сложно понять — фотография ли это или компьютерная графика, благодаря цветам и формам ансамбли выглядят очень графично.


Фото: BALENCIAGA

Ruban Resort 2018

Сестры Алиса и Юлия Рубан представили новую круизную коллекцию. В неё поклонниц бренда вновь порадуют знаковые черты стиля Ruban — многослойность, асимметрия, склонность к неброским и натуральным оттенкам. Что касается цветовой гаммы, то коллекция, фактически, построена на трёх тонах — черный, оттенки бежевого и голубой, причем бежевый становится своеобразной основой,базой, встречаясь практически во всех ансамблях в виде отдельных элементов одежды или аксессуаров. Во многом круиз пересекается с мотивами осенне-зимней коллекции, показ которой состоялся 25 мая, однако он получился более контрастным, возможно как раз благодаря палитре.

Конечно же здесь есть столь любимые Рубан блузы с асимметричным распахнутым воротом и пОлами разной длины: так, будто рубашку застегнули через одну пуговицу. А еще вольное использование формального стиля, благодаря асимметрии официальный тренч или костюм сохраняя свои черты все же преобразовывается в более неформальные вещи, например, платье или блузку, которая хорошо сочетается с джинсами. Кстати, на примере денима очень ярко проявляется многослойность. Так к классическим синим джинсам прилагается длинная туника, доходящая почти до середины бедра, а сверху на неё дополнительно надета такая же джинсовая юбка.

Впрочем, для тех, кто пока не готов к настолько современным образам, Ruban предлагает модели почти классические — платье «в деревенском» стиле , украшенное оборками и кружевом или легки летний сарафан нежно-голубого цвета.


Фото: Ruban

Mango Man — Fames of Summer. A cinematographic story

Mango Man предлагает летнюю коллекцию мужской одежды, преисполненную красоты классических силуэтов и винтажного обаяния. «Fames of Summer. A cinematographic story», — так называется она и действительно кадры кампейна, особенно черно-белые выглядят так, будто вырезаны и старой киноленты с благородным и чрезвычайно привлекательным главным героем. В его роли здесь выступает Артур Госсе, которые представляет костюмы с пиджаком в стиле смокинга, сочетающиеся с брюками на резинке, трикотажные кофты с карманом на груди прямиком из 60х, джинсовые жакеты, льняные брюки в полоску и шейные платки. По ту сторону объектива стоял фотограф Бруно Стауб.