Valentino Spring 2019 Couture

«Для меня это больше, чем одежда», — сказал Пьерпаоло Пиччоли за кулисами своей показа кутюрной коллекции Valentino, которая фактически завершила сезон высокой моды в Париже. Селин Дион стояла рядом, чтобы поздравить его, все еще борясь со слезами, которые выступили у нее на глазах ее во время шоу. «Вы вернули женщинам их красоту», — сказала Дион, снова расплакавшись. Дизайнеры, в том числе Раф Симонс, Клэр Уэйт Келлер, Джамбаттиста Валли, Кристиан Лубутен и сам Валентино были на показе, чтобы поддержать его и, если атмосфера перед шоу была полна предвкушений, то самим показом Пиччоли точно не разочаровал. Коллекция была действительно потрясающе красивой, с триумфом дерзких цветов для вечера в сочетании с гламурной роскошью дневных ансамблей. Самое простое сравнение, которое приходит на ум — цветник. И дело даже не только в самих флоральных мотивах, которые стали основой декора, но и в том что по общему виду платья походили на цветы — бутоны роз, соцветия гортензии, волнистые лепестки гладиолусов. «Вы не можете изобрести цвета заново, но вы можете найти их новые сочетания, — говорит Пиччоли и относится к коллекции как к палитре, на которой художник экспериментирует, смешивая краски. Здесь есть как традиционные, так и самые необычные сочетания оттенков, нет только ничего, что могло бы считаться неприемлемым, смелость без пошлости, эксцентрика без отвращения — вот рефрен кутюра от Valentino в этом сезоне. «Я не верю в модернистскую моду», — заявил Пиччоли на предварительной презентации. «Я люблю кутюр за то, что он есть — его легкость, его уникальность». Тем не менее, этими оборками, объемами бальных платьев, кружевами и принтами, похожими на старомодные цветочные обои, Пиччоли создал кутюр, который выглядел совершенно актуальным для 2019 года и даже на несколько лет вперед.


Фото: Filippo Fior / Gorunway.com

Azzaro Spring 2019 Couture

Максим Симоэнс вот уже третий сезон встречает в статусе креативного директора Azzaro. Дом моды был основан в 70-х, поэтому готовя кутюрную коллекцию Симоэнс пошел легким путем. «Это ведь то самое время, когда Studio 54 только открылись в Нью-Йорке, — говорит он. — Грейс Джонс, Бьянка Джаггер, Шер, дух вечеринок и беззаботного веселья — все это, в общем-то, отвечает и принципам Azzaro». Мотивы Studio 54 щедро использовались дизайнерами последние пару сезонов, но Симоэнс представил их французскую интерпретацию с ноткой ностальгии, что позволило ему не слиться с толпой.


Фото: Yannis Vlamos / Azzaro

Alexandre Vauthier Spring 2019 Couture

«Я хотел раскрыть саму суть французской моды» — сказал Александр Вотье в ответ на вопрос о том, что стало его источником вдохновения при создании новой кутюрной коллекции. За годы работы у бренда появилось немало поклонников этого утонченного французского стиля, среди которых в том числе Селин Дион, чье появление на показе произвело среди папарацци эффект разорвавшейся бомбы. «Это соблазнительность, определенные цветовые коды» сбалансированный силуэт, — размышляет Вотье. — Настоящая роскошь — это носить безупречно скроенную одежду, на создание которой были потрачены часы ручной работы, но которая при этом выглядит сдержанно и без чрезмерности. Я хотел создать эффектные образы без экстрима». Разнообразие силуэтов в этой коллекции поражает — Вотье хотел попробовать все, а потому от юбки-пуфа в стиле 60-х легко переходил к платьям-шарам и шикарным шлейфам. При этом ансамбли выдержаны в единой черно-белой цветовой гамме, без добавления лишнего цветового шума. Образы содержат разные акценты — одни максимально женственны, другие подчеркнуто маскулинны, и этот контраст придает особую чувственность.


Фото: Alessandro Lucioni / Gorunway.com

Balmain Spring 2019 Couture

За те девять лет, что Оливье Рустен находится у руля Balmain, он успел всем доказать, что, действительно, «мир — это его устрица». Чтобы описать все то, чего он достиг — индивидуальности, безусловной узнаваемости бренда, роста продаж и удивительных дизайнерских решений — не хватило бы и книги. И возрождение кутюрной составляющей стало тем, что мы обычно называем «вишенкой на торте», а на самом деле уместнее сказать, что это последний слой перламутра, на прекрасной жемчужине, выросшей в раковине Balmain. Ведь в своей первой кутюрной коллекции Рустен проводит именно такую аналогию. Жемчужина стала основным визуальным мотивом, воплотившись в огромных круглых рукавах, дисковидных силуэтах и шарообразных браслетах на запястьях моделей. А перламутровый цвет с вкрапления розового и морской волны стал основой цветовой гаммы. Эта коллекция — тот случай, когда образ настолько отчетлив и идеален, что даже не требуется пространного обзора для ее описания, идея улавливается мгновенно, пусть она и отличается кардинально от жестких милитаристских предложений прошлого. Женщина Balmain меняет свой облик так стремительно, что на вопрос «кто же она?» вряд ли сейчас можно дать четкий ответ.


Фото: Filippo Fior / Gorunway.com

Chanel Spring 2019 Couture

В Париже было ниже нуля и за пределами Гран Пале мог даже выпасть снег, но это не имело никакого значения, ведь на показе Chanel Карл Лагерфельд совершил уже привычную магию и перенес зрителей в совершенно другое место и даже время — на два века назад, на итальянскую виллу с пальмами и кипарисами. Лагерфельд отправляется за вдохновением в свой любимый 18-й век.

Дизайнер был особенно впечатлен выставкой «La Fabrique du luxe: Les marchands merciers parisiens au XVIIIe siècle» в музее Коньяк-Джей, небольшом музее в самом сердце Марэ. Выставка посвящена парижским купцам, которые снабжали богатеев 18-го века предметами роскоши всех видов — от шелковых лент до позолоченных картинных рам и роскошной мебели. Одна из таких сцен запечатлена на картине Жана-Антуана Ватто 1720 года «Вывеска лавки Э. Ф. Жерсена». Любовница короля Людовика XV мадам де Помпадур была выдающейся покровительницей подобных этих заведений. Нравы эпохи, воплотившиеся в одежде, вызывает к жизни в современных образах Карл Лагерфельд. Рукава -буф и пышные юбки вновь возвращаются на базе знаменитого твидового костюма, который становится гораздо более игривым, благодаря кружеву, оборкам и перьям. И напоследок нельзя не отметить два новшества, сопровождавших этот кутюрный сезон. Показ Chanel, обычно закрывающий неделю, состоялся уже во второй день, а маэстро в финале не вышел к публике, отправив вместо себя на поклон директора студии Вирджини Виард, которая координирует все процессы, необходимые для создания коллекции, а поэтому, безусловно, заслуживает своей минуты славы.


Фото: Alessandro Lucioni / Gorunway.com

Alexis Mabille Spring 2019 Couture

Новую кутюрную коллекцию Алексис Мабиль назвал «Радужная вспышка» — и не зря, цвета его творений были яркими и смелыми как никогда. Каждый оттенок доходил до максимальной, почти ощутимо вибрирующей концентрации — фуксия, алый, канареечный желтый, ультрамарин и бирюза появились здесь в виде групп ансамблей, одна за другой, как полоски на радуге. Модные критики признали ход смелым даже с учетом довольно свободного отношения Мабиля к цвету. Тем не менее, авантюра удалась, в том числе и благодаря умению дизайнера работать с фактурами, а точнее с их поверхностями. Глянцевые и матовые ткани были подобраны таким образом, что в сочетании с цветом увеличивали его интенсивность, благодаря чему создавалось ощущение, будто платья излучают сияние как светильники. Мабиль рискует, но выигрывает.


Фото: Filippo Fior / Gorunway.com

Armani Privé Spring 2019 Couture

Модели, представленные на сегодняшнем шоу Armani Privé, шли в ногу с картиной Бернардо Бертолуччи «Конформист» 1970 года. Представитель бренда подтвердил, что это дань уважения итальянскому режиссеру, который скончался в ноябре. Музыка, сопровождающая показ, еще больше усилила тот элегантный, кинематографический стиль, который в разной степени пронизывает коллекции Armani Privé сезон за сезоном. Кино идеализирует жизнь и в этом смысле новая коллекция — идеальное представление о кутюре: утонченные силуэты, безупречный крой безупречный подбор цветов, в котором нет места даже малейшему несовершенству. В основе конечно лежал базовый элемент творчества Armani Privé — женский изысканный костюм, изящный и минималистичный силуэт которого сохранился и в платьях, плавно очерчивающих линии фигуры. А вот в чем Armani Privé сдержанности не проявляет так это в цветах — гамма в этот раз включает и фуксию, и индиго, и яркий красный.


Фото: Filippo Fior / Gorunway.com

Givenchy Spring 2019 Couture

Клэр Уайт Келлер называет свою коллекцию tabula rasa — чистый лист, — и местом ее проведения выбрала музей современного искусства, все вместе выглядит как хороший способ начать все сначала, но в случае с такими именитыми брендами как Givenchy всегда возникает вопрос, что делать с архивами дома. Но Уайт Келлер, кажется дала на него ответ, представленные ею вещи не изменяют общему эстетическому чувству Givenchy и даже более того — напоминают о том кутюре, по которому сейчас тоскуют все модные критики. А вот цвета стали ярче, да и материалы -современнее или, по крайней мере, неожиданнее, ведь бальная юбка из латекса действительно — не самое стандартное решение как для Givenchy, так и для кутюра в целом.


Фото: Alessandro Lucioni / Gorunway.com

Giambattista Valli Spring 2019 Couture

За кулисами на показе высокой моды у Джамбы Валли (никто не называет его своим полным именем Джамбаттиста) было только два больших изображения, висящих на стенах: одно — «Ле Бейн Турк» Жана-Огюста-Доминика Энгра, картина, наполненная элегантным чувством эротической конфиденциальности. Другим был снимок Гельмута Ньютона, сделанный в салоне Авеню Марсо Ива Сен-Лорана в 1977 году во время примерок одной из его кутюрных коллекций: модели, одетые в его сказочно утонченные шедевры, отдыхали в позолоченных шезлонгах с изощренной непринужденностью. «Он уловил атмосферу французской моды от кутюр, о которой я мечтал, когда решил переехать в Париж, чтобы стать кутюрье», — объяснил Валли. «Такое отношение существует только здесь, в Париже». Нынешнее шоу, казалось, представляло собственный словарь высокой моды Валли, воплощенный в жизнь в течение напряженных 14 лет.

Удивительным совпадением было то, что Валли смотрел на фотографию салона YSL как на вдохновение. Не только потому, что Сен-Лоран один из непревзойденных гроссмейстеров высокой моды, но также потому, что его дух на самом деле витает над этой парижской кутюрной неделей. Два невероятных гардероба, которые он сконструировал для двух исключительных женщин, будут выставлены на аукцион в ближайшие дни: один — для Катрин Денев, его давней музы и подруги, а другой принадлежит Муне Аюб, известному коллекционеру платьев. А Валли тем временем раскрывает свое понятие парижского шика. Он играет в игру противоположностей на протяжении всей коллекции, сначалас представляя аккуратные, компактные, четко очерченные силуэты с оригинальной расцветкой и декором, а затем потворствуя своей склонности к модной «пиротехнике» в ансамблях из плиссированного тюля или тафты де бал с длинными асимметричными шлейфами — нарядах современной испанской инфанты. Большую часть образов сопровождают аккуратные турецкие фески, «привет» от Энгра, которые придают всем этим нарядам особую экзотичность.


Фото: Alessandro Lucioni / Gorunway.com

Ralph & Russo Spring 2019 Couture

Кутюрный показ Ralph & Russo открыла группа щеголеватых мариачей — испанских музыкантов в ярких костюмах и характерных широкополых шляпах. Вот только в женском обличье и в современном прочтении. «Меня вдохновляет Мария Феликс, — поделилась за кулисами Тамара Ральф. — Она была самой известной мексиканской дивой всех времен. Я люблю ее страсть, ее харизму, ее чувственность. Она была элегантна, но она не относилась к моде так уж серьезно. Мы хотели повеселиться в этом сезоне и вспомнить ее кинематографическое латиноамериканское очарование ». И они сделали это. Шоу было настолько ярким и экстравагантным, насколько это возможно.

В прошлом году у Ральф и Руссо была минута славы, когда они принимали участие в гонке за право создания свадебного платья для Меган Маркл. Если бы герцогиня Сассекская выбрала что-то из сегодняшнего вороха оборок и перьев, то возможно модная история приняла бы совсем другой оборот. Кто знает — к лучшему все это или к худшему? Сейчас уже бесполезно гадать. Ralph & Russo в полной мере удовлетворились вниманием прессы и продолжают идти вперед.


Фото: Alessandro Lucioni / Gorunway.com