Marchesa Fall 2017 Bridal

Marchesa несколько видоизменяет традиционный стереотип о том, что, выбирая свадебное платье, девушка реализует детскую мечту стать принцессой. По мнению дизайнеров бренда, чего на самом деле хочет каждая девушка, так это быть богиней. Marchesa дает такую возможность, добавляя к обычным свадебным мотивам немного греческих. Несколько платьев новой свадебной коллекции своим покроем напоминают туники — сшитые из белой, лёгкой ткани, похожей на марлю, они по сути украшены лишь драпировкой собственных ниспадающих складок, оставляют открытыми руки и плечи и держаться лишь на тонкой тесьме. Идеальная история для тех, кто организовал фотосессию в оливковой роще. Не забывает Marchesa и о тех, кому ближе традиционный, классический подход к церемонии бракосочетания. В особенности впечатляет изящное платье-«рыбка» в сочетании с длинной, вышитой по краям фатой. Кроме того, есть несколько моделей с фирменным декатировал приемом Marchesa — трехмерной флоральной аппликацией, где нитками прихвачены лишь стебли цветков, а бутоны находятся в свободном падении, отчего платье превращается в настоящий цветочный сад.


Фото: Marchesa

Leonard Spring 2017 Ready-to-Wear

Для Кристин Фанг в качестве креативного директора Leonard это уже вторая коллекция, дебютом стала круизная. У нынешней с ней есть немало общих черт, стиль Фанг прорисовывается очень чётко — яркие, сочные цвета, тропический принт, созданный на основе архивных работ бренда, а ещё использование фирменной фактуры Leonard — шелка Микадо. Своего пристрастия к экзотике Фанг не скрывает: «Это история о девушке, которая отправилась в путешествие по тропическому лесу, — говорит она. — Но заблудилась. И очень этим довольна». Для этого путешествия дизайнер выбирает лёгкие, дневные ансамбли: коктейльные платья, комплекты, состоящие из юбки, топа и полупрозрачной верхней блузы. Эти полупрозрачные, сверкающие фактуры, кстати, становятся главным отличием от предыдущей круизной коллекции, тропический принт становится немного размытым и в то же время более объёмным, трехмерным, как на старых голографических картинках. Модные критики в целом пока работами Фанг довольны, говоря о свнжей струе в стиле Leonard, которая, несомненно, привлечёт к бренду новых поклонников. Вот только, если учесть, что сейчас все взгляды и ожидания направлены на молодежный сегмент, то в этом Leonard пока отстаёт от остальных. Модели Фанг более женственны, в буквальном смысле этого слова и предназначены для более зрелой аудитории. Есть впрочем несколько вариантов курток-бомберов (на самом деле это стилизованные жакеты), на резинке и с яркой аппликацией на спине, которые могут успешно вписаться и в молодежный образ, так что если Leonard все же решит двигаться в этом направлении, успех весьма вероятен.


Фото: Umberto Frattini/ Indigital.tv

Emanuel Ungaro Spring 2017 Ready-to-Wear


Оборки и цветочный принт стали для этой коллекции одновременно и фундаментом, и декоративным средством. Фундаментом, потому что эти элементы есть в большинстве ансамблей, они же играют и наиболее привлекательную роль, делая модели в меру броскими и эффектными. Принт, который Фаусто Паглизи разработал на основе архивных эскизов, несмотря на свой размер, все же никак не перегружает общую композицию, любопытно, что даже его сочетание с широкой оборкой не делает декор чрезмерным. Точно также хорошо сочетаются и цвета: яркий малиновый и бледный салатовый, черный, серый и бирюзовый. Коллекция не выглядит тривиальной, здесь много неожиданных решений, но и грань, отделяющая её от экстравагантности, также ещё не пройдена.


Фото: Yannis Vlamos/ Indigital.tv

Nina Ricci Spring 2017 Ready-to-Wear

Nina Ricci, как и многие в этом сезоне, делает свою коллекцию более спортивной, следуя общему тренды. Появилось гораздо больше брюк, да что там говорить — брючные варианты составляют больше половины коллекции, в том числе это касается и её финальной части, которая как правило отдана под наряды вечернего толка, здесь есть также плащи-тренчи, несколько томов, ну и излюбленные Nina Ricci юбки-карандаши и облегающие платья «в пол». Несмотря на спорт-стиль, коллекция выглядит не просто эффектно, а даже роскошно. Получается это благодаря умелой работе с другим трендом — уже нисходящим: это бархат. Бархата здесь много и в разных вариантах — как одна из составляющих ансамбль фактур и как самостоятельный материал. Цветовая гамма подобрана под стать: темный фиолетовый и разные оттенки сиреневого как нельзя более выгодно подчёркивают богатство фактуры.


Фото: Yannis Vlamos/ Indigital.tv

Valentin Yudashkin Spring 2017 Ready-to-Wear

Valentin Yudashkin — бренд, который очень органично сочетает собственный стиль с современными тенденциями. Возможно, это вообще очень в духе русских — адаптировать новое к себе, осваивать. Принципиальной новизной стало лишь то, что сам модельер в силу ряда причин не смог приехать в Париж, а потому коллекцию представляла дочь — Галина Юдашкина, которая хорошо известна в России, но за рубежом в качестве нового официального лица бренда появилась впервые и успела многих очаровать. Что касается самой коллекции, то в ней Valentin Yudashkin сочетает современный спортивный тренд и собственную тенденцию к элегантным, но при этом заметным нарядам. Так, начинается показ с жакетов-сафари и продолжается лёгкими костюмами и комбинезонами, которые при этом выполнены из тонкой, деликатной ткани с мягким блеском, а потому выглядят совсем не буднично. Ну а для откровенно праздничных платьев была отведена последняя треть коллекций, причём слово «откровенный» здесь надо понимать буквально: модели выглядят не столько платьями, сколько изящными доспехами, облегающими, а в некоторых местах едва прикрывающими тела манекенщиц.


Фото: Umberto Frattini/ Indigital.tv

Vionnet Spring 2017 Ready-to-Wear

Vionnet играет на контрастах, иногда в рамках одного ансамбля. Стиль Vionnet — это драпировка, тонкая, ниспадающая множеством складок фактура, многочисленные слои. Все эти атрибуты женственности и романтизма, на которые ставился особый акцент в нескольких предыдущих коллекциях, в этот раз перемежаются, а иногда и сочетаются с демократичным денимом. Джинсовые шорты в стиле хэнд-мэйд, короткие джинсовые брюки сочетаются с шёлком и крепдешином. При этом они не выглядят чужеродным элементом, а скорее немного адаптируют ансамбли к повседневности, поскольку в большинстве случаев это вечерние платья и даже брючные костюмы, снабжённые похожими на пеньюары накидками, и выглядит они более уместно на красной дорожке, чем в городской суете. Использование денима — шаг Vionnet навстречу новой аудитории, более молодежной и динамичной, поскольку несмотря на все их очарование, ансамбли бренда все же с трудом конкурируют в сегменте моделей, предназначенных для выхода в свет селебрити. Кроме того, сочетание джинс с элегантным «летящим» верхом выгодно выделяет эти ансамбли в категории street-style, которая сейчас окончательно уходит в сторону минимализма, асимметрии и бесформенности.


Фото: Yannis Vlamos/ Indigital.tv

Chanel Spring 2017 Ready-to-Wear

Это, пожалуй, самая необычная из всех коллекций Chanel последнего времени. Из привычного глазу осталась лишь любовь Лагерфельда к масштабным инсталляциям, в которые он превращает подиум на время показа. В этот раз он преобразился в огромную серверную с десятками гудящих машин и торчащими из них разноцветными проводами. Мысли дизайнера занимают современные информационные технологии, диджитал эпоха, в которой каналы передачи информации влияют на её содержание и где, по выражению самого Лагерфельда, «может случиться все что угодно, причём в одно и то же время». Именно по такому принципу и построена композиция коллекции — много цвета, много фактуры и почти неотличимой её имитации. В основе лежит единственная модель из гардероба, подаренного нам Коко Шанель — знаменитый твидовый костюм. Лагерфельд не только добавляет этому символу элегантности уличного, спортивного настроения, сочетая его с бейсболкой и лодочками на плоской подошве, но и объединяет с элементами нижнего белья, вливаясь одновременно в оба тренда. Постепенно настоящий твид заменяется ярким разноцветным принтом, имитирующим переплетение нитей и все более похожим на цветовой шум, да и сами модели, практически спина в спину перемещаясь по подиуму, становятся визуальным воплощением информационного потока, проходящего по проводам и линиям Интернет.


Фото: Yannis Vlamos/ Indigital.tv

Alexander McQueen Spring 2017 Ready-to-Wear

Несмотря на то, что внешне коллекция Alexander McQueen не выглядит этнической, её ключевые элементы взяты именно «из народа». В рамках подготовки Сара Бёртон отправилась на Шетлендские острова вместе со своей рабочей командой. Некоторое время они усердно изучали красивую и суровую природу этого места — делали зарисовки флоры и фауны, пейзажей, а главное — знакомились с мастерством местных ремесленников: искусством вязания полотен-паутинок из тончайших нитей шерстяной пряжи. Собственно, результат этих изысканий мы и видели на парижском подиуме: легчайшие шерстяные платья, дополненные для контраста жёсткими кожаными корсетами и поясами с металлическими заклёпками, платья с растительным принятом, исполненным в размытой акварельной манере, блузы и джинсы с изящной цветочной вышивкой. Очередное воплощение нашли и так любимые Alexander McQueen бабочки, и присущая бренду склонность к готике и нару — финальная часть в виде чёрный платьев с серебряной отделкой в этом смысле была просто безупречна и весьма эффектна.


Фото: Kim Weston Arnold/ Indigital.tv

ДИЗАЙНЕРЫ УЧАСТНИКИ ST.PETERSBURG FASHION WEEK SS 17

С 6 по 9 октября для жителей Санкт-Петербурга и профессионалов фэшн-индустрии пройдёт St.Petersburg Fashion Week, сезон Spring/Summer 2017 — мероприятие, организованное под патронажем Синдиката Моды, при поддержке Министерства промышленности и торговли Российской Федерации и Правительства Санкт-Петербурга.

В новом сезоне Почетный член Санкт-Петербургского Синдиката Моды — Владимир Бухинник, представляет свою коллекцию «DANCE 5:0» — танец с «хорошим счетом». Преподнося мысль коллекции — жизнь – это танец, повествует о том, что в жизни, как и в танце, бывает разный ритм, взлеты и падения, выигрышные и проигрышные позиции, вверх – вниз, прыжок, поворот. Модный Дом Анны Овчинниковой,член Санкт-Петербургского Синдиката Моды представит коллекцию «НАТЮРМОРТ». Отличительная черта марки — необычные принты, которые дизайнер создаёт сама. Каждую картину Анна Овчинникова рисует на «холсте» графического редактора, а затем делает несколько копий с обработкой и дополнениями,после чего результат переносит на ткань.

Елена Рудермель — дизайнер одежды бренда «New look by Rudermel». Осенью 2014 года Елена выйграла грант Санкт-Петербургского Синдиката Моды и представила свою коллекцию «Футляр» на SPbFW. В новом сезоне весна-лето 2017 представит коллекцию «Элегия». Милла Берилло — постоянный резидент SPbFW, член Санкт-Петербургского Синдиката Моды, представляет новую коллекцию «Стол, стул, пальто».Вначале был табурет… Потом придумали стул для того, чтобы было удобно сидеть…Стул, стол, кровать…Комната… Мир стал загромождаться «нужными» вещами. Иногда, чтобы стать свободным, надо избавиться от всего лишнего. Дизайнер Оксана Ермакова — бренд ODIVA представляет коллекцию «Contre-jour» («Против света»). Источник вдохновения для создания коллекции стал цвет облаков петербургского неба. Под солнечными лучами мы видим облака пушистыми и белыми, а против солнечных лучей они приобретают глубину всей серо-голубой гаммы и жесткость контуров.

Санкт-Петербургский Синдикат Моды открывает новые имена молодых дизайнеров и выделяет им гранты на участие в Неделе Моды. В новом сезоне это — бренд Сaboclo bad, а также Showcase «New name». Светлана Левчук — дизайнер уральского бренда Сaboclo Вad, к процессу создания коллекций подходит интуитивно, работает без эскизов и выкроек. Преимущественные стили в работе- dark и авангард. Работает с натуральными тканями и разными видами кожи.
Молодой Дизайнер-участник Showcase «New name» — Катерина Соловьева, выпускница Санкт-Петербургской Художественно-Промышленной Академии им. А.Л. Штиглица. Коллекция весна-лето 2017 «В поисках гармонии». Источником для вдохновения послужила выставка Сантьяго Калатрава «В поисках движения», архитектура которой взаимодействует с природой. Еще одним участником Showcase «New name» является молодой бренд DaryaElle. Основа весенне-летней коллекции SunWind — это непосредственность детских фантазий, звонкий смех и воздушная легкость, преобразованная в материю. Образы вдохновляют верить в чудо, радоваться и удивляться каждому новому дню. Коллекция в стиле street fashion представлена платьями и юбками, топами и шортами, выполненными из легких хлопковых тканей и сетки.

Продолжая традицию в поддержке и сотрудничестве с ВУЗами фэшн-индустрии Санкт-Петербурга, Синдикат Моды дает возможность представить свои выпускные коллекции сильнейшим дизайнерским школа — кафедре креативных индустрий СПбГЭУ и MOD’ Art St.Petersburg. Коллекция «Must have» кафедры креативных индустрий СПбГЭУ (художественный руководитель показа Владимир Бухинник) – то, что должно быть сегодня в гардеробе. Коллекция соединила образы иллюзорных монстров из компьютерных игр с окружающей реальностью. Выдуманный, яркий и новый мир. В показе участвуют коллекции: Антиповой Стефании, Войгачевой Анастасии, Зеттель Яны, Малькевич Александры, Михайловой Анастасии, Смирновой Татьяны, Цораевой Ларисы и Шебуняевой Дарьи. Mod’Art St.Petersburg представит гала-показ VARIATIONS 16/17, в который войдут: текущие студенческие работы, созданные специально для Недели моды, модели, созданные во время последней стажировки в Париже в июне 2016 и сезонные коллекции выпускников Mod’Art

Milena Radovic из Сербии представит коллекцию «Magic of rising sun», в рамках международного сотрудничества с Serbia Fashion Week. Преобладание платьев и комбинезонов, сочетая элементы Востока и Запада, в фасоне и в деталях. Акцент ставится на спине, воротнике и рукавах, подчеркивая аристократические детали в образе современной женщины. Цветок, присутствующий в коллекции, представляет собой образец тонкой ручной работы и украшен кристаллами. Впервые в России, в Санкт-Петербурге, специальный гость St.Petersburg Fashion Week SS 17 — легендарный французский кутюрный бренд On Aura Tout Vu представляет коллекцию JET LAG. Эпиграфом к коллекции дома является фраза «Мы – вселенная, но общество учит нас границам» Билли Финжерса.

Valentino Spring 2017 Ready-to-Wear

Внимание к показу Valentino на нынешней Неделе моды в Париже было предопределено, равно, как и внимание к Dior. Причина — одна и та же — уход Марии Грации Кьюри. В их блестящем тандеме с Перпаоло Пиччиоли в рамках Valentino взаимопроникновение творческих идей и приемов было настолько полным, что весьма сложно было сказать, кто за что «отвечает». Стало ясно, что принесла Кьюри в Dior, оставалось узнать, чего лишился Valentino. Сомнения и страхи развеяны, модный дом сохранил все то, что мы в нем любим -широкий диапазон моделей в каждой коллекции, богатство визуального наполнения. Можно даже сказать, что оставшись один Пиччиоли в буквальном смысле засиял новыми красками — показ был наполнен цветом, главными тонами стали розовый и красный, они открыли коллекцию, они же присутствовали и в финале. Любовь к Ренессансу Valentino также сохранил, а источником вдохновения в этот раз стал «Сад земных наслаждений» Иеронима Босха, отраженный в мотивах вышивки. Не то чтобы можно было назвать работу Пиччиоли реваншем, не то чтобы мы сомневались в талантах Марии Грации Кьюри, и надо признать, что прежде чем она освоится с доставшимся ей наследием, должно все же пройти время, но нельзя не признать тот факт, что с чисто эстетических позиций коллекция Valentino, который утратил, в этот раз выглядела значительно сочнее и мощнее, чем коллекция Dior, который приобрёл. Это, пожалуй, единственный раз, когда модные дома в принципе можно сравнивать, но именно переход Кьюри и наличие столь похожих мотивов в их коллекциях даёт возможность и право это сделать.


Фото: Umberto Frattini/ Indigital.tv