Chanel Spring 2019 Couture

В Париже было ниже нуля и за пределами Гран Пале мог даже выпасть снег, но это не имело никакого значения, ведь на показе Chanel Карл Лагерфельд совершил уже привычную магию и перенес зрителей в совершенно другое место и даже время — на два века назад, на итальянскую виллу с пальмами и кипарисами. Лагерфельд отправляется за вдохновением в свой любимый 18-й век.

Дизайнер был особенно впечатлен выставкой «La Fabrique du luxe: Les marchands merciers parisiens au XVIIIe siècle» в музее Коньяк-Джей, небольшом музее в самом сердце Марэ. Выставка посвящена парижским купцам, которые снабжали богатеев 18-го века предметами роскоши всех видов — от шелковых лент до позолоченных картинных рам и роскошной мебели. Одна из таких сцен запечатлена на картине Жана-Антуана Ватто 1720 года «Вывеска лавки Э. Ф. Жерсена». Любовница короля Людовика XV мадам де Помпадур была выдающейся покровительницей подобных этих заведений. Нравы эпохи, воплотившиеся в одежде, вызывает к жизни в современных образах Карл Лагерфельд. Рукава -буф и пышные юбки вновь возвращаются на базе знаменитого твидового костюма, который становится гораздо более игривым, благодаря кружеву, оборкам и перьям. И напоследок нельзя не отметить два новшества, сопровождавших этот кутюрный сезон. Показ Chanel, обычно закрывающий неделю, состоялся уже во второй день, а маэстро в финале не вышел к публике, отправив вместо себя на поклон директора студии Вирджини Виард, которая координирует все процессы, необходимые для создания коллекции, а поэтому, безусловно, заслуживает своей минуты славы.


Фото: Alessandro Lucioni / Gorunway.com

Alexis Mabille Spring 2019 Couture

Новую кутюрную коллекцию Алексис Мабиль назвал «Радужная вспышка» — и не зря, цвета его творений были яркими и смелыми как никогда. Каждый оттенок доходил до максимальной, почти ощутимо вибрирующей концентрации — фуксия, алый, канареечный желтый, ультрамарин и бирюза появились здесь в виде групп ансамблей, одна за другой, как полоски на радуге. Модные критики признали ход смелым даже с учетом довольно свободного отношения Мабиля к цвету. Тем не менее, авантюра удалась, в том числе и благодаря умению дизайнера работать с фактурами, а точнее с их поверхностями. Глянцевые и матовые ткани были подобраны таким образом, что в сочетании с цветом увеличивали его интенсивность, благодаря чему создавалось ощущение, будто платья излучают сияние как светильники. Мабиль рискует, но выигрывает.


Фото: Filippo Fior / Gorunway.com

Armani Privé Spring 2019 Couture

Модели, представленные на сегодняшнем шоу Armani Privé, шли в ногу с картиной Бернардо Бертолуччи «Конформист» 1970 года. Представитель бренда подтвердил, что это дань уважения итальянскому режиссеру, который скончался в ноябре. Музыка, сопровождающая показ, еще больше усилила тот элегантный, кинематографический стиль, который в разной степени пронизывает коллекции Armani Privé сезон за сезоном. Кино идеализирует жизнь и в этом смысле новая коллекция — идеальное представление о кутюре: утонченные силуэты, безупречный крой безупречный подбор цветов, в котором нет места даже малейшему несовершенству. В основе конечно лежал базовый элемент творчества Armani Privé — женский изысканный костюм, изящный и минималистичный силуэт которого сохранился и в платьях, плавно очерчивающих линии фигуры. А вот в чем Armani Privé сдержанности не проявляет так это в цветах — гамма в этот раз включает и фуксию, и индиго, и яркий красный.


Фото: Filippo Fior / Gorunway.com

Givenchy Spring 2019 Couture

Клэр Уайт Келлер называет свою коллекцию tabula rasa — чистый лист, — и местом ее проведения выбрала музей современного искусства, все вместе выглядит как хороший способ начать все сначала, но в случае с такими именитыми брендами как Givenchy всегда возникает вопрос, что делать с архивами дома. Но Уайт Келлер, кажется дала на него ответ, представленные ею вещи не изменяют общему эстетическому чувству Givenchy и даже более того — напоминают о том кутюре, по которому сейчас тоскуют все модные критики. А вот цвета стали ярче, да и материалы -современнее или, по крайней мере, неожиданнее, ведь бальная юбка из латекса действительно — не самое стандартное решение как для Givenchy, так и для кутюра в целом.


Фото: Alessandro Lucioni / Gorunway.com

Giambattista Valli Spring 2019 Couture

За кулисами на показе высокой моды у Джамбы Валли (никто не называет его своим полным именем Джамбаттиста) было только два больших изображения, висящих на стенах: одно — «Ле Бейн Турк» Жана-Огюста-Доминика Энгра, картина, наполненная элегантным чувством эротической конфиденциальности. Другим был снимок Гельмута Ньютона, сделанный в салоне Авеню Марсо Ива Сен-Лорана в 1977 году во время примерок одной из его кутюрных коллекций: модели, одетые в его сказочно утонченные шедевры, отдыхали в позолоченных шезлонгах с изощренной непринужденностью. «Он уловил атмосферу французской моды от кутюр, о которой я мечтал, когда решил переехать в Париж, чтобы стать кутюрье», — объяснил Валли. «Такое отношение существует только здесь, в Париже». Нынешнее шоу, казалось, представляло собственный словарь высокой моды Валли, воплощенный в жизнь в течение напряженных 14 лет.

Удивительным совпадением было то, что Валли смотрел на фотографию салона YSL как на вдохновение. Не только потому, что Сен-Лоран один из непревзойденных гроссмейстеров высокой моды, но также потому, что его дух на самом деле витает над этой парижской кутюрной неделей. Два невероятных гардероба, которые он сконструировал для двух исключительных женщин, будут выставлены на аукцион в ближайшие дни: один — для Катрин Денев, его давней музы и подруги, а другой принадлежит Муне Аюб, известному коллекционеру платьев. А Валли тем временем раскрывает свое понятие парижского шика. Он играет в игру противоположностей на протяжении всей коллекции, сначалас представляя аккуратные, компактные, четко очерченные силуэты с оригинальной расцветкой и декором, а затем потворствуя своей склонности к модной «пиротехнике» в ансамблях из плиссированного тюля или тафты де бал с длинными асимметричными шлейфами — нарядах современной испанской инфанты. Большую часть образов сопровождают аккуратные турецкие фески, «привет» от Энгра, которые придают всем этим нарядам особую экзотичность.


Фото: Alessandro Lucioni / Gorunway.com

Ralph & Russo Spring 2019 Couture

Кутюрный показ Ralph & Russo открыла группа щеголеватых мариачей — испанских музыкантов в ярких костюмах и характерных широкополых шляпах. Вот только в женском обличье и в современном прочтении. «Меня вдохновляет Мария Феликс, — поделилась за кулисами Тамара Ральф. — Она была самой известной мексиканской дивой всех времен. Я люблю ее страсть, ее харизму, ее чувственность. Она была элегантна, но она не относилась к моде так уж серьезно. Мы хотели повеселиться в этом сезоне и вспомнить ее кинематографическое латиноамериканское очарование ». И они сделали это. Шоу было настолько ярким и экстравагантным, насколько это возможно.

В прошлом году у Ральф и Руссо была минута славы, когда они принимали участие в гонке за право создания свадебного платья для Меган Маркл. Если бы герцогиня Сассекская выбрала что-то из сегодняшнего вороха оборок и перьев, то возможно модная история приняла бы совсем другой оборот. Кто знает — к лучшему все это или к худшему? Сейчас уже бесполезно гадать. Ralph & Russo в полной мере удовлетворились вниманием прессы и продолжают идти вперед.


Фото: Alessandro Lucioni / Gorunway.com

Iris van Herpen Spring 2019 Couture

В прошлом году в Музее Орсе была организована выставка полихромных скульптур 19-го века. В этих раскрашенных бюстах и ​​фигурах было что-то очень откровенное, потому что, конечно, мы привыкли видеть самый чистый мрамор или бронзу. Эта выставка — первое, что приходит в голову, когда видишь коллекцию Iris van Herpen с ее загадочными исследованиями цвета и формы. Эти газообразные движения охры и пурпура, эти волны ярко-красного цвета и эти кинетические узоры в градиенте синего стали поворотным моментом, несвойственным для дизайнера шагом. И такое потрясающее разрушение привычного для Iris van Herpen стиля, в свою очередь, вызвало к жизни новое прочтение ее работы.

Ван Херпен — ненасытный исследователь, который формирует свое послание как связку исторических, научных, художественных и футуристических ссылок. Она бы не ввела цвет просто ради цвета. За кулисами Ван Херпен назвала источник вдохновения — Harmonia Macrocosmica (звездный атлас 17-го века), образы из которого она захотела воплотить в одежде. Вырезанные на 3D-принтере контурные украшения для лица, облачные платья из полупрозрачной органзы (они создавались в сотрудничестве с нью-йоркским художником и бывшим инженером НАСА Кимом Кивером) и платье с «анаморфной», постоянно меняющейся поверхностью стали результатом. А еще эта коллекция снимает два важных вопроса, традиционно сопровождающих творческие решения Iris van Herpen, которую в последнее время обвиняют в повторах и всегда сомневаются в применимости ее нарядов к реальной жизни. Представленные ансамбли стали новой эволюционной ступенью в том, что делает дизайнер не только визуально, но и функционально, приобретя простоту, утратив громоздкость и излишнюю эксцентричность, но при этом сохранив собственную индивидуальность и по-прежнему отличаясь от всего, что представлено на кутюрных подиумах.


Фото: Filippo Fior / Gorunway.com

Schiaparelli Spring 2019 Couture

Schiaparelli, по традиции, открывает своей коллекцией новую Неделю высокой моды в Париже. Название нового творения — «Ursa Major” — Большая Медведица, и оно очень символично. Именно с этим созвездием сравнил россыпь веснушек на щеке маленькой Эльзы ее дядя Джованни, и оказался пророком. Жизнь талантливой, креативной, безграничной в своем творческом воображении Эльзы Скиапарелли действительно словно прошла под счастливой звездой. Эти прекрасные воспоминания о звездах, которые она наблюдала в дядиной обсерватории, и о цветах, окружавших ее во время игр в саду Палаццо Корсини пройдут с Эльзой на жизнь, воплотятся в создаваемых ею нарядах и навечно останутся в архивах модного дома. Сегодня они, переосмысленные, возродились вновь и вернулись принтами, вышивками, ворохом оборок и множеством затейливых аппликаций, благодаря чему ансамбли напоминают о диковинных гравюрах из средневековых книг.


Фото: Alessandro Lucioni / Gorunway.com

Kenzo Fall-Winter 2019-20

Галюциногенный трип — так парой слов можно охарактеризовать новую коллекцию Kenzo, благодаря ее ультра ярким цветам и футуристическим образам. Впечатление усиливал антураж, показ проходил среди голографических проекций картин перуанского художника и шамана Пабло Амаринго. По большому счету и цветовая гамма коллекции была также вдохновлена ими: розовые костюмы, пальто в блестящую полоску, испещренный психоделическими узорами флис — совершенно обычные вещи в этой дикой оранжировке превращались в затейливые одеяния, не то туземцев, не то инопланетян. В середине 19-го века в Перу появилось немало переселенцев из Китая — до сих пор их потомков обозначают словом «тусан» — и отец одного из основателей бренда, Умберто Леона происходит как раз их числа. Смешение двух культур образует превосходное художественное наследие, которое в полной мере отразилось в этой коллекции. Именно поэтому многие из ансамблей имеют этнические черты, но они, тем не менее, органично сочетаются с современными формами и все это полностью отвечает той мультикультурной реальности, в которой все мы сейчас живем.


Фото: Alessandro Lucioni / Gorunway.com

Hermès Pre-fall 2019

Элегантность — слово практически синонимичное Hermès, который даже во времена всеобщего увлечения оверсайзом и мешковатыми одеяниями «держит марку», считая что одежда должна делать фигуру красивой и симметричной. В этот раз к своей традиционной выдержке и стилю бренд добавляет брутальные нотки, которые проявляются в основном в отделке и аксессуарах с применением кожи. Костюмы, платья и плащи скроены из плотной однотонной фактуры, напоминающей фетр, с минимальным использованием швов, что придает им несколько футуристический вид. Практически во всех ансамблях присутствует декор в виде кожаных ремешков с металлическими пряжками и кожаной отсрочки по краям, иногда кожаные элементы прямо вшиты в основу фактуры, что создает эффект принтов. Hermès не скупится на цвета, делая свою коллекцию яркой и заметной, но и любви к черному и оттенкам бежевого не изменяет.


Фото: Daniele Oberrauch / Gorunway.com