Alberta Ferretti Resort 2017

Alberta Ferretti известна в большей степени своими платьями для красной дорожки — пышными, сложными и впечатляющими. Поэтому круизная коллекция — это, по сути единственный для неё шанс продемонстрировать нечто более легкое. Впрочем, даже здесь Ферретти не упускает случая создать атмосферу. Лёгкие ансамбли с непременной для круиза полоской все равно отделаны кружевом, а белоснежные костюмы и платья со всей очевидностью не предназначены для простых прогулок по залитым солнцем улицам курортного городка: солнце желательно должно играть на стенках фужеров где-нибудь в каннах, во время очередного кинофестиваля. Во второй части коллекции Alberta Ferretti тем более не может удержаться от своей извечной страсти и появляются платья с длинной широкой юбкой и замысловатым принтом на тему морских глубин. Надо впрочем, отдать ей должное — предусмотрены более легкие коктейльные варианты до колен, но все же венец есть венец — финалом стал пламенеющий наряд из нескольких слоёв лёгкой ткани алого цвета.


Фото: Alberta Ferretti

КОЛЬЦО БЕЗОПАСНОСТИ

Мы уже привыкли к тому, что современные технологии могут быть, помимо всего прочего, еще и эстетичными. Все функции смартфона, при желании, можно поместить в изящные женские часики. Кольцо Nimb — еще одно такое изобретение, только оно в буквальном смысле может быть жизненно важным. В кольцо вмонтирован чип, который можно активировать специальной кнопкой — для этого нужно всего лишь плотно свести пальцы и задержать их в таком положении. Чип передаёт сигнал в общую сеть из которой немедленно рассылаются сообщения “тревожной команде”. Её человек может сформировать сам, включив туда необходимые контакты, в том числе и службу спасения, а также своих родных и близких и иных доверенных лиц. Кольцо является не только передатчиком, но и маячком, по которому можно определить местоположение его хозяина и понять, куда именно следует направляться. Разработчики проекта предназначают его в первую очередь тем, кто боится стать жертвой случайного уличного насилия. Что касается визуальной составляющей, то кольцо является образцом минималистического дизайна и выглядит очень современно — уже разработаны варианты в белом и черном цветах, планируется, что форма и цвет будут более вариативными. Впрочем, в любом случае кольцо все равно получится довольно массивным, из-за своей электронной “начинки”.


Фото: Nimb

МИНИМАЛИЗМ UNIQLO

Бывший креативный директор Hermes Кпристоф Лемэр представляет свою новую коллаборацию с Uniqlo, под названием U-коллекция. После нескольких удачных более ранних совместных , эта коллаборация уже была ожидаемой и желанной для поклонников Лемэра и японского бренда. Как видно из первых кадров рекламной кампании Лэмеэр привнес сюда аскетичность и минимализм, которые практиковал в том числе и в Hermes, в сочетании с лишь ему одному доступным искусством создавать вещи, буквально излучающие энергетику класса люкс. Никаких лишних деталей, монохромные ансамбли насыщенных цветов и качественные материалы. Девиз новой коллекции — “каждая форма должна быть функциональной” — эти модели полностью оправдывают.


Фото: Uniqlo

НОВАЯ ЖИЗНЬ РУССКОГО КОСТЮМА

Ianis Chamalidy представляет новую капсульную коллекцию, в основе которой лежат предметы традиционного русского гардероба. Дизайнер демонстрирует. что старые формы могут отлично вписываться в современные модные тенденции. В коллекции, созданной специально для проекта «Ассоциации», Янис Чамалиди обыгрывает характерные составляющие традиционного русского костюма в ультрасовременном ключе. Душегреи превращаются в бомберы и парки. Поневы — в шорты. Ферязи, с которыми связано выражение «работать спустя рукава», — в комфортные жакеты с откидными рукавами. Сарафаны, рубахи и «сороки» кажутся моделями из будущего, а не из прошлого. Коллекция имеет спортивный акцент — дизайнер использует ультра-технологичные ткани, «резинки», накладные карманы, двойную отстрочку, а также кулиски, с помощью которых можно изменять объем платья и легко преображать наряд, получаются столь популярные сегодня модели-трансформеры. Коллекция монохромна — здесь безраздельно властвует черный цвет. как поясняет сам Чамалиди, формы настолько разнообразны и интересны, что цветовые излишества испортили бы, ослабили это впечатление. Русский же костюм, по его мнению, безупречная форма, которая не нуждается в цвете.

Dice Kayek Resort 2017

Dice Kayek представляет легкую. но при этом очень элегантную круизную коллекцию. Начинаясь с лаконичных черно-белых ансамблей, которые выглядят официально и по-деловому, она постепенно перетекает в более демократичные платья в клетку и полоску с кружевной отделкой a la “деревенский стиль”. Объединяющим мотивом, своего рода концептуальной основой здесь стали птицы — их силуэты принтами разлетаются по ткани юбок и блузок, они и их перышки присутствуют здесь в виде брошей и аппликаций. “Птичье” присутствие сказалось даже в силуэтах, широкие юбки, трапециевидные блузы с такими же рукавами трапециями напоминали развернутые в полете крылья. кстати, демократичность в коллекции Dice Kayek не исчерпывается только лишь материалами или расцветкой. Она еще очень “дружелюбна к женщинам”, эти вещи могут носить как обладательницы прекрасной фигуры, так и те, кто не во всем доволен собой. Расширенный силуэт скрывает некоторые изъяны на талии, юбки в основном оптимальной длины чуть ниже колена, а в целом ансамбли позволяют создать максимально женственный, но при этом не “возрастной” образ.


Фото: Dice Kayek

Balmain RESORT 2017

В круизной коллекции Оливье Рустен развивает тему, первые мотивы которой мы не так давно могли видеть на последнем мужском показе. А именно — новые фактуры. Если до этого у Balmain преобладали тяжелые, фактурные ткани, то теперь больше внимания уделено простым материалам — дениму и трикотажу. Тем более, что пляжное настроение круизной коллекции позволяет это сделать. При этом, поразительно, но вещи не теряют своей величественности — армия Balmain остаётся армией Balmain, потому что внутренняя суть воина не меняется от того, надето на него железо или хлопок. Продолжает Рустен следовать и испытанным художественным приёмам — вертикальные полосы,акцент на пояса, бахрома. Но силуэты становятся более свободными, и эта коллекция также навевает настроение бедуинского каравана, путешествующего по бескрайним песчаными дюнам, и атмосфера лукбука, кстати, соответствует. Символично, если учесть что совсем недавно модный дом Balmain были приобретен Катарским фондом Mayhoola for Investments


Фото: Balmain

Dior FALL 2016 Couture

Что у Люси Мейер и Сержа Руфье получается действительно хорошо, так это сохранять самообладание в ситуации, когда все, что связано с модным домом Dior граничит с легкой истерией. Слишком долго без креативного директора, слишком много слухов и, пожалуй, единственное в этой ситуации, что НЕ слишком — это сама коллекция. Руфье и Мейер делают то, что лучше всего сделать в такой ситуации — ведут исторически сформировавшуюся линию модного дома. Благо не только у творческого тандема, но и у всей команды ателье Dior есть хороший навык в поддержании традиций, которыми не пренебрегал даже Раф Симонс (который, похоже. вскоре станет каноником модного мира). В кутюрной коллекции мы вновь видим знакомые черты. В основе большинства моделей лежит классическое платье Dior — средняя длина, расширенная юбка, замысловатый ворот, вышивка в виде россыпи капель. Дизайнеры избрали беспроигрышную цветовую гамму — сочетание черного и белого, которые придают ансамблям эффектность, подобающую кутюрной коллекции. Несмотря на предельное следование классике эти модели все таки достаточно “осовременены”, чтобы быть пригодными в том числе и для плеяды молодых клиенток Dior. И самое главное — в коллекции удается сохранить и вновь продемонстрировать “класс” присущий модному дому с именем, которое в отличие от имени креативного директора остается неизменным. Чего здесь не, так это новизны и развития, поскольку Руфье и Мейер, похоже, не считают, что имеют право на эксперименты. Но база Dior настолько хороша, что этот корабль даже плавая в нынешнем бурном море, еще очень не скоро даст течь.


Фото: Yannis Vlamos/Indigital.tv

Giambattista Valli FALL 2016 Couture

Кутюрная коллекция Giambattista Valli пронизана духом эпохи наполеоновских войн. Военного тут правда нет ровным счетом ничего, зато рукава-буф, многочисленные оборки, кружевные воротнички и манжеты, а также мелкий цветочный рисунок на нежном кремовом фоне наверняка произвели бы впечатление на саму Жозефину Богарне. В некоторых случаях приметы этой эпохи даже нарочито гипертрофированы: особое впечатление производит, например,сиреневое платье, которое во все стороны расходится умопомрачительными волнами из тончайшего тюля (сколько там слоёв, мы даже не беремся посчитать). Не менее эффектно выглядит и аналогичным способом изготовленная пелерина. Впрочем, есть вещи, которые Жозефина, не отличавшаяся. к слову, монашеской скромностью, не сочла бы приемлемыми даже в собственном будуаре. Например, в коллекции есть много коктейльных вариантов, а также довольно смелые на общем фоне сочетания в виде узких брюк и топа, открывающего живот (рукава-буф прилагаются) — дань современности, без которых коллекция была бы всего лишь исторической реконструкцией. Довершают нежные образы украшения от Buccellati — серьги-капли, изящные камеи и кулоны.


Фото: Yannis Vlamos /Indigital.tv

Dolce&Gabbana Alta Moda Collection

Dolce&Gabbana вновь представляет свой специальный показ Alta Moda — полузакрытое мероприятие, на котором демонстрируется кутюр модного дома. Неаполь и Софи Лорен стали вдохновением для коллекции в этот раз. Родившись в Риме, Лорен все детство и юность провела в рыбацком городке Поцуолли близ Неаполя, здесь она сделала свои первые шаги на пути к славе. Здесь — прямо на одной из улиц в центре старого города и была организован показ. В ансамблях воплотились разные этапы карьеры Лорен. Так иногда на пышных юбках можно увидеть надпись — Miss Eleganza — напоминание о конкурсе красоты, в котором она, будучи совсем юной, принимала участие. Наряды — пышные и скромные — воплощают в себе все те роли, что исполнила Лорен за годы своей блистательной карьеры и даже аллюзия с духовным саном в виде митры и массивных золотых распятий не кажется слишком смелой. В конце концов, это Италия, с её религиозностью, прочно встроенной в повседневный уклад. Да и сами образы получились очень итальянскими, они проходят весь спектр от скромных черных, почти траурных одеяний, до броских, ярких, украшенных масштабной вышивкой платьев крестьянских девушек и дорогих, иногда в прямом смысле слова драгоценных предметов гардероба знатнейших семей города.


Фото: Dolce&Gabbana на vogue.com

Givenchy FALL 2016 Couture

Givenchy на нынешней кутюрной неделе демонстрирует аскезу. В коллекции всего 13 моделей, часть из них уже была показана в ходе недавнего мужского шоу модного дома и. наконец, для кутюра Givenchy в принципе не устраивал показ. ограничвшись распространением лукбук. Аскетично выглядят и сами модели: в основном монохромные с небольшим количеством декоративных элементов. Основную декоративную нагрузку здесь несет сама фактура ткани — гладка поверхность сочетается с искусственно замятой, продольные складки с поперечными. В нескольких моделях впрочем, все же используются пластмассовые блоки и бусины для создания симметричного геометрического узора, эффектно смотрится деловой вариант из брюк и удлиненного пиджака с отделкой из зеркальных пластин. Лукбуками вместо полноценных показов ограничиваются сейчас многие бренды: и дело даже не в том, что это большие траты, а в том, что порой вещи выгоднее показать “на манекене”, особенно сейчас, когда покупатель все чаще интересуется не только визуальной составляющей, но и материалом, способом пошива и иными деталями. Ну а что касается самих моделей, то и со всей их аскетичностью Givenchy по прежнему остаётся Givenchy, демонстрируя высокий класс.


Фото: Givenchy