Roberto Cavalli Fall 2019

Отношения между креативным директором и модным домом с серьёзным наследием, это скорее брак по расчету, чем любовь. А потому нет гарантии, что все пойдет как по маслу, и уповать приходится на договоренности. Пол Сарридж дизайнер со специальным образованием в сфере мужской одежды, а также сильным собственным видением. В этом смысле ему приходится искать постоянный компромисс с тем, что диктуют архивы Roberto Cavalli. Насколько успешно этот процесс проходит с личностной точки зрения — неизвестно, но Сарридж в доме вот уже почти два года, а очередная коллекция выглядит многообещающе. Ее начало становится трибьютом тому самому наследию: Сарридж берет знаковый тигровый принт, но воплощает его в других, ярких цветах, чтобы он не читался слишком буквально. Выходит ярко, экстравагантно и чуть провокационно, вполне в духе самого Кавалли. А вот финал уже отдан на откуп Сарриджу — больше спокойствия в цветовой гамме, больше разнообразия в крое и силуэтах. Возможно именно такого курса дизайнеру стоит придерживаться и в будущем — ведь браки по расчету часто бывают самыми крепкими.


Фото: Filippo Fior / Gorunway.com

Philosophy di Lorenzo Serafini Fall 2019

Фотографии 1990-х годов Кейт Мосс, Наоми Кэмпбелл и Линды Евангелисты приводят в восторг абсолютно всех в новом поколении стильных модников ничуть не меньше, чем это было во времена, когда эти звезды только покоряли подиум. Лоренцо Серафини видел их восхождение — и для него они тоже много значат, именно потому фотографии этих див и стали основой мудборда новой коллекции. Для Серафини это значит немало — сдвиг от привычных ему 70-х-80-х приводит к тому, что исчезают типичные для бренда кружева и оборки, а на смену им приходят предельно четкие силуэты, почти острые углы, широкие гладкие полотнища ткани без декоративных излишеств. Выражаясь метафорически, в этот раз Серафини собирает свою девушку не на бал, а на вечеринку. А разве нужны лишние обременения тому, кто просто хочет разлечься и потанцевать?


Фото: Filippo Fior / Gorunway.com

Etro Fall 2019

Etro недавно отметили 50-летие, но кажется, что дела идут у них так же хорошо, как во времена первых успехов. Во многом это объясняется интересом к брендам с наследием: совершенно очевидно, что мода сейчас, по крайней мере временно, но зашла в тупик, поэтому архивы становятся особенно востребованными. А Etro — бренд, который живет архивами. Раз за разом Вероника Этро обращается к богатому наследию своей семьи — узорам, фактурам, образцам. Более того Etro всегда тяготел к этнике, а национальные мотивы в мире, потерявшем собственную идентичность, выглядят как никогда привлекательно. Поэтому в нынешнем сезоне Etro обходится даже без экспериментов, заботливо проходясь по архивам и выбирая из них лучшее и самое удачное.


Фото: Alessandro Lucioni / Gorunway.com

Versace Fall 2019

«Немного несовершенства — это и есть совершенство» — эту фразу можно назвать девизом новой коллекции Versace. Выступая на пресс-конференции перед показом Донателла Версаче отметила, что много думала о том, как изменили наше восприятие мира социальные сети и Инстаграм в частности. Мир стал более «прилизанным» и отретушированным, мы хотим скрыть малейшие изъяны и недостатки — и Донателла против этой фальши. Именно поэтому в основе новой коллекции лежит стиль гранж, нарочито гротескный, сочетающий в себе не сочетаемое, смешивающий разные направления, презирающий законы цветовых комбинаций. Ансамбли похожи на цветовой взрыв и фейерверк из фактур, ультрамариновые чулки с розовым верхом свободно сочетаются с салатовым платьем, а глянцевая кожаная юбка — с кашемировым пушистым свитером.


Фото: Filippo Fior / Gorunway.com

Blumarine Fall 2019

После нескольких сезонов, когда корабль Blumarine штормило и он пытался прибиться к самым разным берегам и примерить на себя то уличный, то спортивный тренды, наконец, наступила эпоха благословенного спокойствия, и небо на горизонте стало чистым и прозрачным. Анна Молинари решила отказаться от всего, что расходится с гиперженственной сущностью ее бренда и вернуться в привычную тихую гавань. «Эта коллекция — мой Blumarine: там есть все, что мне всегда нравилось», — с восторгом сказала она. Так и есть — новая коллекция стала ярчайшим доказательством того, что в некоторых случаях лучше делать то. что получается у тебя наилучшим образом. На подиуме появились воздушные платья пастельных тонов, группа ансамблей с крупным принтом в виде цветков розы, смелые пальто и платья «под леопарда», вечерние элегантные образы из черного шифона, кружева и бархата. Публика встретила их долгими овациями, а Blumarine преподал достойный урок дизайнерам и лэйблам — не стоит гнаться за мимолетными трендами в надежде привлечь внимание подписчиков в Инстаграм, долгосрочный успех основан на верности принципам.


Фото: Filippo Fior / Gorunway.com

Moschino Fall 2019

При первом взгляде на коллекцию возникают ассоциации с куклой Барби и эпохой 60-х, но Джереми Скотт не был бы самим собой, если бы просто пошел по стезе простых аналогий. А значит мы ошиблись на одно десятилетие — это начало 70-х, когда впервые на телевидении Америки появилось популярное шоу The Price Is Right, в котором участники соперничали за призы, пытаясь угадать их цену. Скотт позаимствовал стиль того времени, добавил в в ансамбли кислотной яркости декораций и задников на фоне которых велись съемки, а чтобы идея стала завершенной даже воплотил телевизионное лого в отдельных принтах. Медиапродукты всегда становились для дизайнера особым вдохновением, так что нет ничего удивительного в том, что вслед за рекламными роликами его взор обратился к следующему не менее знаковому продукту — коммерческим телешоу.


Фото: Filippo Fior / Gorunway.com

Christian Dior Fall 2019

В основе каждой коллекции лежит новое столкновение образов, форм, силуэтов и эстетических кодов. Применяя на практике этот творческий механизм, Мария Грация Кьюри не отрекается от прошлого, а напротив, черпает вдохновение в сокровищнице художественного наследия Dior.

В новой коллекции prêt-à-porter арт-директор женских линий обращается к стилю тедди-герлз, женской ипостаси знаменитых тедди-боев, сформировавших в 1950-х годах одну из первых английских субкультур. Послевоенная эпоха, отмеченная расцветом стиля New Look, вознесшего Кристиана Диора на вершину славы, еще не попадала в поле зрения Марии Грации Кьюри. Тедди-герлз, стильные бунтарки со смелыми прическами, гордо позируют на фоне полуразрушенных зданий. На них мужские пиджаки с бархатными воротниками, широкие юбки, джинсы и черные кожаные куртки.

Помимо тедди-герлз, образы которых позволяют взглянуть на 1950-е годы под непривычным углом зрения, среди знаковых фигур того времени Мария Грация Кьюри выделяет принцессу Маргарет. Когда в 1951 году юной королевской особе с непокорным характером исполнился 21 год, для своего официального портрета – который было поручено сделать фотографу Сесилу Битону – она выбрала не наряд от британского дизайнера, как того требовали каноны, а платье Dior.

Кристиан Диор восхищался английской культурой, соединившей в себе классику и авангард, элегантность и экстравагантность. Модельер нередко находил источники вдохновения по ту сторону Ла-Манша, о чем рассказывает выставка Christian Dior: Designer of Dreams, которая в настоящее время проходит в лондонском Музее Виктории и Альберта. В свою очередь, Мария Грация Кьюри черпает все новые и новые идеи в наследии Дома, исследуя один за другим эстетические коды Dior и создавая на их основе модели завтрашнего дня.

Жакет Bar преображается, приобретая все более мужские черты: об этом красноречиво свидетельствует выбор ткани, крой модели и силуэт воротника. В новой коллекции легендарный предмет женского гардероба Dior представлен в комплекте с присборенными юбками из технических материалов, из которых также выполнены приталенные платья в стиле знаменитых моделей Кристиана Диора. Эта концептуальная и стилистическая интерпретации моды 1950-х годов проникнута современными спортивными веяниями и неподвластной времени элегантностью Dior.

Одной из отправных точек для Марии Грации Кьюри стала черная кожаная куртка, созданная Ивом Сен-Лораном для Dior. Эта историческая модель воплотила в себе дух культуры андеграунда 1950–1960-х годов и, в частности, стиль французских гризеров, которых так и называли «черные куртки». Еще один источник вдохновения – платье Miss Dior из коллекции Haute Couture весна-лето 1949 Кристиана Диора. Благодаря использованию современных материалов и технологий культовый силуэт наполняется особой силой и женственностью, в комбинации которых безошибочно угадывается почерк Марии Грации Кьюри. Так появляются на свет вечерние платья с лифами и юбками, расшитыми прозрачными пайетками или объемными цветами. Туфли на невысоком каблуке отличаются оригинальной формой и глубоким вырезом. Новая версия ткани «туаль-де-жуи» дополняется изображениями пальм по мотивам произведений художника Марио Скифано. Этот рисунок, наряду с шахматным узором и клеткой «виши» красного и черного или черного и белого цветов, украсил серию рубашек.


Фото: Alessandro Lucioni / Gorunway.com

Prada Fall 2019

Пять недель назад Миучча Прада представила коллекцию для мужчин, которая взяла за основу историю Франкенштейна, чудовищного, отвергнутого, влюбленного антигероя Мэри Шелли. В этот раз дизайнер поступила так, как нередко делает — взяла несколько женских образов из префолла и развила тему. Так у Франкенштейна появилась в буквальном смысле слова невеста. Действительно, ансамбли новой коллекции это своего рода вариация на тему того, каким могло быть подвенечное платье его возлюбленной. Так на подиуме появились пальто, платья из костюмы из грубой ткани и трикотажа, на которых распустились гротескные яркие розы — главный объединяющий мотив коллекции в целом. Еще одна разновидность наряда — комбинация из массивного верха, например куртки с накладными карманами в стиле милитари и юбки из прозрачного кружева, под венец с чудовищем в самый раз шествовать именно в таком экстравагантном наряде.


Фото: Alessandro Lucioni / Gorunway.com

Luisa Beccaria Fall 2019

Луиза Беккария недавно в парижском Ритце провела своей первый за два десятка лет кутюрный показ — и это было великолепно. Однако, возможно, именно поэтому в классической сезонной коллекции дизайнер стремится к максимально повседневным ансамблям, выходящим за пределы свадебных торжеств и мероприятий на красных дорожках. Так что это была дневная одежда, но в том же романтическом духе, которым отличаются торжественные наряды Luisa Beccaria. Речь идет в первую очередь о материалах. среди которых по-прежнему господствует бархат даже в верхней одежде, а во-вторых о цветовой гамме — непрактичный, но такой любимый Луизой и ее дочерью Лусиллой темно-зеленый и бирюзовый составляют основу палитры. Декор — вышивка золотыми нитями и кружево — такой же кропотливый и детальный, хотя силуэты стали значительно проще и действительно практичнее: появились пальто, костюмы и шубки из искусственного меха, хотя красивые платья тоже не исчезли полностью, небольшая группа их появилась в финале.


Фото: Filippo Fior / Gorunway.com

Fendi Fall 2019

C учетом печальных обстоятельств эта коллекция не могла стать ничем иным, кроме как данью памяти Карла Лагерфельда, а показ был своеобразным трибьютом, который отдавали ему все — модели, члены команды, гости, Сильвия Вентурини Фенди, которая была знакома с дизайнером с 4-х летнего возраста и для которой было особенно странно видеть, как живет творение человека, ушедшего в небытие. Небытие, но не забвение, потому что все на этом показе напоминало о необычайном, почти нечеловеческом трудолюбии и работоспособности Лагерфельда. За несколько недель до смерти, по воспоминаниям Вентурини Фенди, его главной мантрой оставалось: «Я должен работать над моими коллекциями» и он просил портных «укоротить подол на миллиметр». Несомненно, это ансамбли стали еще одним примером той тонкой работы, которая была визитной карточкой Лагерфельда. Чего стоят норковые джемперы или перфорированные пальто, покрытые ворсинками меха — благодаря Лагерфельду Fendi всегда удивлял не столько визуально, общим впечатлением от ансамблей, сколько технологически, когда становилось понятно, насколько сложным и кропотливым было изготовление по почти кутюрным стандартом. А в финале показа на подиуме появилась Сильвия Вентурини Фенди и заключила всё словами, которые Маэстро повторял на выходе после каждого показа: «А теперь — дальше!»


Фото: Alessandro Lucioni / Gorunway.com