Valentino Pre-fall 2018

Нравится это кому-то или нет,но в мода вновь становится предельно репрезентативной. Возвращается та эпоха, когда логотип бренда, нанесенный аршинными буквами на «фасад» ансамбля был не безвкусицей, а вещью в какой-то степени сакральной — символом принадлежности и касты. Сейчас возвращение этой традиции не означает то же самое, мы живем в ироничную эпоху постмодерна. это скорее ностальгия по старым временам, когда мода не была такой массовой и доступной. Но так или иначе — логотипы возвращаются. Пьерпаоло Пиччоли тонко чувствует эту тенденцию, последние несколько сезонов он занимался разработкой и продвижение логотипа VLTN, созданного на основе Valentino и вот теперь эти буквы появляются на шарфах. сумках да и просто в виде принта. От этого романтический Valentino, от ансамблей которого порой веяло каким-то магическим очарованием древности, выглядит почти как дерзкий Vetements. По крайней мере это касается тех моделей, что появляются в начале лукбука, потому что к финалу природа бренда все же берет своё и там появляются воздушные платья свободного кроя, богато украшенные кружевом. И все же стилистика Valentino ощутимо меняется: появляются яркие графичные принты, элементы спортивного стиля, приходит оверсайз и casual. Префолл, пожалуй, стал первой коллекцией, где это настолько ярко проявляется, с момента как Пиччоли остался руководить процессом в одиночку. Бьянка Джаггер, Джерри Холл и Грейс Джонс — вот новые музы Пиччоли вместо античных танцовщиц и языческих богинь. Здесь есть, о чем взгрустнуть, но с требованиями времени приходится считаться.


Фото: Valentino

Issey Miyake Pre-fall 2018

Креативный директор Issey Miyake Ёсиюки Миямае в последнее время все чаще обращается за вдохновением к миру природы. Префолл не стал исключением, музой дизайнер выбрал само солнце. впрочем. на сей раз образ был воплощен менее буквально, да и в целом коллекция, при том, что сохраняет свою контрастность и графичность, все же значительно отличается от того, что Issey Miyake показывал до сих пор. Например, совершенно исчезли крупные принты, создаваемые при помощи фотопечати, зато 3D-эффект, который является фирменной чертой моделей бренда. Так, например, при ближайшем рассмотрении оказывается, что ребристые волны которые превращаются гладкую и ровную ткань в гофрированную, на самом деле образованы из цепочек маленьких горошин. Таким образом Миямае показывает что такой банальный, казалось бы, прием как узор в горошек, может выглядеть совершенно нетипично — вопрос в геометрии и пропорциях. В этом Миямае проявляет себя не только, как дизайнер, но и как исследователь — если раньше в Issey Miyake изучали варианты создания объемных эффектов при использовании технологически новых фактур, то теперь Миямае вновь возвращается к истокам, играя с геометрическими формами. К тому же горошины хорошо коррелируют с темой солнца, избранной для префолла, символизируя множеством миниатюрных солнечных дисков. Однако в основном она реализуется в цветовой гамме, в котрой преобладают оранжевые, терракотовые и желтые тона.


Фото: Issey Miyake

Emilio Pucci Pre-fall 2018

Бесконечное веселье и фестивальное настроение сопровождают все коллекции Emilio Pucci, однако префолл оказался слишком ярким и броским даже для этого бренда. Emilio Pucci отдал должное поп-арту и стилю Энди Уорхола, представив коллекцию, которая может вызвать легкую идеосинкразию своими насыщенными цветами и броским принтом. Кажется,что это просто хаотичная смесь красок и форм, и за этим не удается разглядеть сразу, что вообще-то Emilio Pucci создал линейку, которая охватывает собой практически весь базовый гардероб-от верхней одежды, до блуз и платьев. Впрочем, присмотреться мешает и то, в каких несочетаемых комбинациях Emilio Pucci представляет эти вещи. Широкая серебристая блуза превращается в платье, поскольку дополнена лишь тонкими розовыми гольфами, а узоры рубашек и брюк, которые должны образовывать костюм, категорически не совпадают. Все это рождает ощущение легкого хаоса, которое Emilio Pucci умело дополняет аксессуарами — яркий психоделический принт нанесен еще и на чулки и леггинсы, которые становятся финальным штрихом в большинстве ансамблей. Словом, это или образы для чрезвычайно эксцентричных особ, которые хотели бы привлекать к себе внимание уже просто входя в комнату, либо эти яркие элементы следует комбинировать с визуально нейтральной основой


Фото: Emilio Pucci

Tadashi Shoji Pre-fall 2018

Tadashi Shoji традиционно ассоциируется с образами, появляющимися на красных дорожках, — и это действительно главное для бренда направление, фундамент, на котором он стоит. Однако в префоллах многие, даже самые предсказуемые лейблы, позволяют себе поэкспериментировать или чуть отойти от основной линии и Шоджи делает то же самое. Новая коллекция посвящена воспоминаниям дизайнера о детстве, а также богемному образу жизни. В представленных здесь платьях по-прежнему есть знаковые для бренда элементы — обилие вышивки и контрастные узоры, а еще кружево везде, где его в принципе можно использовать. Но ансамбли лишены той геометрической четкости, которой обычно отличаются творения дизайнера. Фактуры здесь использованы мягкие и струящиеся, ткань полупрозрачная, Шоджи собирает ее в складки, укладывает слоями. Особенно канонично выглядит черное платье , где к кружевной основе прикреплены ярусы ламе. В лукбуке оно появляется в сочетании с замшевыми сапогами. Элементы бохо-шик просматриваются и в других образах — это и широкие расклешенные рукава, и свободные накидки без пуговиц, наброшенные на плечи моделей.: все эти вещи исполнены в обычном для Tadashi Shoji женственном и романтичном стиле, но гораздо лучше смотрятся в тенистом саду, чем под софитами и вспышками фотокамер.


Фото: Tadashi Shoji

Milly Pre-fall 2018

Мишель Смит в поисках вдохновения для своих коллекций нередко обращается к текущей новостной повестке. Нынешний префолл — как раз такой случай. Смит не оставили равнодушной скандалы на почве сексуальных домогательств, одним из самых громких в череде которых стало разоблачение Харви Вайнштейна. Оно подняло целую волну женских признаний, как среди актрис, так и среди самых обычных женщин, за чьей жизнью не следят глянцевые таблоиды. Смит переосмыслила насилие, с которым ежедневно сталкиваются тысячи женщин, в художественном образе матадора, выходящего на арену для боя с быком. Элементы костюма для корриды воплотились в широких атласных поясах, присутствующих в большинстве ансамблей и ярких красных блузах с широкими рукавами (Смит, правда, добавляет к ним узор в мелкий черный горошек). Сочетание свободных блуз с широким распахнутым воротником и узких черных брюк вызывает прямые ассоциации с испанской корридой. «Я хотела отразить ощущение опасности, которой подвергаются и которую постоянно испытывают женщины, вынужденные жить с агрессором», — поясняет Смит.

В конечном счете, образы, берущие начало в чувстве тревоги и нестабильности, в визуальном плане оказались очень утонченными и элегантными.Пояса подчеркивают талию, узкие брюки ставят акцент на бедра и стройность ног. На костюме матадора Смит не останавливается, логичным продолжением становится наряд танцовщицы фламенко, а точнее его самая характерная деталь — широкая юбка с ярусами оборок. Цветовая гамма тоже традиционная — красный, черный и белый. При этом самым необычным ощущением от префолла становится, пожалуй, то, что эти яркие и броские наряды тем не менее оставляют впечатление официальности и выглядят почти так же строго как деловые костюмы.


Фото: Milly

Dennis Basso Pre-fall 2018

В основе коллекций Dennis Basso всегда лежал мех, это основа ДНК бренда и она остается неизменной до сих пор, несмотря на то, что от массивных меховых изделий дизайнер все в большей степени переходит к нейтральным ансамблям, где мех встречается эпизодически в виде отделки. Как и многие коллеги по цеху Бассо сегодня обращается в сторону более молодых клиентов, которые также нуждаются в красивой одежде для особых мероприятий — на красной дорожке Бассо сделал себе имя. В нынешнем префолле эти «демократичные» модели представлены целой линейкой платьев белого цвета (будто специально выделенной так, чтобы подчеркнуть, представить их особенными). Здесь есть как варианты коротких коктейльных платьев в оригинальном сочетании с отделанными мехом босоножками, так и вечерние платья с открытой спиной и умопомрачительными разрезами до середины бедра.

Разумеется, Бассо не забывает и о своей классике — вечерних платьях с вышивкой серого, серебристого и бежевого тонов и, конечно, о меховых предметах. Так, например, длинное кашемировое пальто с меховыми манжетами — вполне типичная вещь в духе Бассо, которая могла бы встретиться в любой коллекции бренда, без привязки к сезону и году. То же самое относится и к короткой шубке из серой шиншиллы, сшитой из горизонтальных меховых полосок. Единственным незначительным изъяном можно назвать решение широких брюк в одном из заключительных ансамблей. Dennis Basso не новичок в том, что касается блесток, но иногда и ему отказывает чувство меры — так что сиренево-розовый узор из пайеток, покрывающий брюки, выглядит слегка аляповато, если принимать во внимание сдержанность и утонченность, которыми традиционно отличаются коллекции бренда, включая этот префолл.


Фото: Dennis Basso

Christian Siriano Pre-fall 2018

Кристиан Сириано недолго искал вдохновения для новой коллекции: отправной точкой стала фотография его матери — Джой — одетой в стиле 70-х годов. Это заставило дизайнера более внимательно присмотреться к эпохе. Сириано рисковал, потому что 70-е являются одним из наиболее популярных мотивов в современной модной индустрии, но он сумел придать образам личную трактовку, избежав таких банальных примет времени как костюмы для отдыха или юбки колоколом. Последние, если и встречаются в ансамблях Christian Siriano, то выглядят скорее не подражанием времени, а его частицей его собственного фирменного стиля: широкие юбки из настоящего потока плотной и тяжелой ткани являются неотъемлемой частью любой коллекции Christian Siriano.

А вот на что дизайнер действительно ставит акцент, так это серебристая вышивка и принт на платьях, полоска различной ширины , затейливые дополнительные элементы, вроде широких оборок, плавно переходящих в подобие турнюра на платье. Сириано не следует канонам эпохи, они именно вдохновляется ею, подстраивая этот источник вдохновения под свой стиль. Пожалуй, единственной уступкой в этом случае стали несколько ансамблей из коричневой кожи, которые сделали бы честь гардеробу Бьянки Джаггер или Джерри Холл. Но их Сириано вводит в порядке эксперимента, а в целом остается верен себе и своей любви с эксцентричным и впечатляющим бальным платьям.


Фото: Christian Siriano

Naeem Khan Pre-fall 2018

Naeem Khan известен своими роскошными женственными платьями и этот префолл не стал исключением из правила. По всей видимости, в этот раз дизайнер вдохновлялся вспышками фейерверков в ночном небе и именно эти мотивы он пытался отразить в своих ансамблях при помощи изящной вышивки. Нет необходимости описывать, какое место вышивка вообще занимает в творчестве дизайнера, однако определенно стоит заметить, что в этот раз у неё появляется и новая функция — узор подчеркивает архитектуру силуэта, изящные вырезы и изгибы линий. Кроме того, как и многие дизайнеры сейчас, Naeem Khan делает шаг навстречу более практичным (если так в принципе можно говорить о его образах) и повседневным моделям. Это комбинезоны с брюками клеш, платья с мини-юбками и отделкой из ламе, ну и уже классика жанра — многие из нарядов, которые визуально кажутся платьями, на самом деле являются сочетанием топа и юбки. Несмотря на все это, ансамбли Naeem Khan продолжают поражать воображение богатством отделки, которая ставит их почти на кутюрный уровень. Так что в этом смысле упрощения хотя и присутствуют, но все равно ориентированы на молодых клиенток, подбирающих образ для особого мероприятия, а не для похода в офис или прогулки по улице.


Фото: Naeem Khan

Zac Posen Pre-fall 2018

Говоря о своем новом префолле Зак Позен отметил, что создавал его, принимая во внимание торжественные мероприятия, а также желая поэкспериментировать с трансформациями. И если тот факт, что Zac Posen — это в первую очередь «дизайнер красных дорожек» — ни для кого не является секретом, то идея трансформаций кажется более интересной. Действительно, Позен остается одним из немногих нью-йоркских дизайнеров, чье творчество по-прежнему ориентировано на форму, даже «архитектуру» платья, в то время как все больше творцов красивой вечерней одежды сдаются под натиском уличного и спортивного стилей.

Действительно, в этом префолле Позен деконструирует платья более ранних коллекций, делая их менее сложными, менее объемными и менее угловатыми, но главенство по прежнему остается именно за формой. Так, например, у красного атласного платья складки шлейфа не спадают свободным потоком, а укладываются в ромб, что является результатом точного расчета. Есть здесь и очередная порция знаменитых платьев в форме перевернутого бокала. юбка которых лишь имитирует плавность линии бедер, на самом же деле ткань скорее всего даже не касается тела, выстраиваясь вокруг него каркасом. Таких «реконструкций», в чем-то упрощенных, но по-прежнему геометрически эффектных, в этой коллекции большинство. Можно даже сказать, что преодолев этап смятения дизайнер вернулся к себе прежнему, но адаптировал свои пристрастия под запросы современности. На это, кстати, указывает и появление в очередной раз простых и легких, практически коктейльных платьев с мелким цветочным принтом. Zac Posen понимает, что запрос на легкость и свободу — это не просто тренд, а скорее требование современной моды, и удовлетворяет желания клиентов, пусть это и идет отчасти вразрез с ДНК бренда.


Фото: Zac Posen

Etro Pre-fall 2018

Объясняя то, как создавался новый префолл, Вероника Этро упомянула, что при разработке концепции она руководствовалась собственными покупательскими предпочтениями. «Я поняла, что хочу иметь в своем гардеробе больше вещей, которые не предназначены для какого-то особенного случая и которые я смогу надеть не один раз», — поясняет дизайнер. Тк что помимо традиционных для модного дома разноцветных платьев-кафтанов в коллекции появляются не совсем обычные вещи. вроде разноцветных леггинсов и тренировочных маек. совершенно очевидно, что Вероника Этро думала не о том. чтобы её клиенты отправились в них в спортзал. Она ориентировалась на то, чтобы эти вещи можно было сочетать с туниками, кардиганами или халатами,которые являются еще одним маст-хэвом для Etro. и хотя бренд в принципе всегда исповедовал богемную легкость и расслабленность. в нынешнем префолле как никогда много неформальных ансамблей. Например шелковые костюмы-пижамы или джинсы с разноцветной тесьмой по краям — которые немедленно заставляют вспомнить о детях-цветах и духе вечных путешествий, привлекающем Etro.Словом, вместо того, чтобы изображать хиппи, Этро предлагает попробовать стать ими. Хотя бы ненадолго.


Фото: Etro